دیدگاه یک فرد آگاه

گفتگوهای ما با برخی از متصدیان نمایشگاه به ترسیم تصویری از صحنه‌ی فعلی نمایشگاه‌گردانی هنر ویتنام کمک می‌کند.

هنرمند نگوین نهو هوی:

جوانان سهم بزرگی دارند.

در حال حاضر، هنر ویتنام، شامل حوزه‌های خلق آثار هنری، نمایشگاه‌گردانی، هنرمندان، عموم مردم و فعالیت‌های نمایشگاهی، بسیار قوی توسعه یافته است. بسیاری از نمایشگاه‌گردانان جوان عالی ظهور کرده‌اند، آنها از مزیت تحصیل در خارج از کشور و داشتن روابط خوب با نمایشگاه‌گردانان کشورهای منطقه برخوردارند - چیزی که نمایشگاه‌گردانان گذشته مانند آقای تران لونگ یا من نداشتیم.

هنرمند نگوین نهو هوی.

در روزهای اولیه، ما مجبور بودیم رویدادهای هنری خودمان را ایجاد کنیم و مخاطبان خودمان را پیدا کنیم. امروزه فضاهای هنری بیشتر در حال گسترش هستند و روابط عمومی بیشتری با عموم مردم دارند... اینها شرایط مطلوبی برای فعالیت کیوریتوری هستند که در روزهای اولیه امکان‌پذیر نبود. به عنوان مثال، اخیراً، جوانان کارگاهی در مورد کیوریتوری ترتیب دادند و کیوریتورهای جوان و تازه‌کار را جذب کردند - کاری که ما پنج یا هفت سال پیش نمی‌توانستیم انجام دهیم. در کنار آن، اگرچه مراکز هنری هنوز شکوفا نشده‌اند، اما واضح است که فرصت‌های شغلی بیشتری وجود دارد و کیوریتورهای بیشتری از مراکز هنری حقوق می‌گیرند.

خوشبختانه، ما کیوریتورهای جوانی داریم که اکنون می‌توانند در سطح جهانی فعالیت کنند، و برخی از آنها برای کیوریتوری رویدادهای هنری بزرگ بین‌المللی دعوت می‌شوند. تنها در زمینه هنرهای تجسمی، هنرمندان معاصر ویتنامی در جشنواره‌های هنری بزرگ و مهمی مانند داکومنتا، دوسالانه ونیز... حضور داشته‌اند. من از کیوریتورهای امروز ویتنام بسیار قدردانی می‌کنم. آنها میراثی دارند و سهم عظیم و مهمی در هنر معاصر و سنتی دارند.

خانم لو توان اوین (مدیر هنری مرکز هنرهای اوت‌پست):

هر کیوریتور رنگ مخصوص به خودش را دارد.

خانم لو توان اوین (مدیر هنری مرکز هنرهای اوت‌پست).

تا سال ۲۰۲۴، نسل‌های بعدی کیوریتورها مانند نگوین آنه توان، بیل نگوین، ون دو، دو تونگ لینه... زمان کاری بیشتری داشته‌اند، تجربه بیشتری کسب کرده‌اند و تصویر واضح‌تری از مسیر خود دارند. اگرچه هنوز هیچ استانداردی وجود ندارد، اما در مقایسه با ۱۰ سال پیش، تنوع بیشتری در مفاهیم حرفه‌ای و رویکردهای زیبایی‌شناختی فردی به وضوح دیده می‌شود.

گروه‌های هنری خودشان سنین مختلف، علایق مختلف، و اشکال مختلف پردازش خلاقانه دارند... هر کیوریتور تمایل دارد با گروه‌های هنری مختلفی کار کند و از این طریق رنگ و بوی شخصی خود را پیدا کند. برخی افراد به تحقیق و نوشتن تمایل دارند، برخی به نمایشگاه‌ها، و برخی به بایگانی کردن...

برای مثال، نگوین آن توان همیشه دغدغه پروژه‌های آرشیوی و اقامتی را دارد؛ یا لین لی در شهر هوشی مین به نویسندگی و تحقیق علاقه‌مند است؛ ون دو به امکانات نمایشگاه‌ها در فضاها علاقه‌مند است؛ و من به شخصیت‌هایی علاقه‌مندم که از گفتمان رایج فاصله می‌گیرند و نمایشگاه‌ها را راهی برای گسترش مخاطبان هنر می‌دانند. یا تران لونگ به فراهم کردن پلتفرم‌ها و تحریک هنرمندان برای گسترش مرزهای خلاقانه‌شان علاقه‌مند است...

هر کیوریتور یک شیوه‌ی کاری دارد، بنابراین می‌توان دید که سبک کیوریتوری در این دوره بازتر است. مانند ۱۰ سال پیش، زمانی که من وارد این حرفه شدم، تعداد بسیار کمی مرجع وجود داشت، فقط حدود چند نفر. اما تاکنون، اگر هر جوانی در موقعیت من در ۱۰ سال پیش باشد، به وضوح مزیت بیشتری دارد. وقتی هیچ سیستم آموزشی وجود ندارد، داشتن پیشکسوتان زیاد برای نگاه کردن، یادگیری، تماشا و خلاصه کردن، داشتن نقاط مرجع بیشتر برای آنها بسیار مفید خواهد بود.

با این حال، تا اینجا، مشکلات برای کیوریتورها هنوز بسیار زیاد است. در واقع، کار کیوریتور پیچیده است و چیزهای بی‌اهمیت زیادی دارد که من موقتاً آنها را "سس ماهی شور و سبزیجات ترشی" می‌نامم. بنابراین، اغلب به دو سوءتفاهم منجر می‌شود، اول اینکه کیوریتور صرفاً یک سازمان‌دهنده است و دیگری اینکه کار کیوریتور بسیار بی‌روح و پر از ایده‌های هنری است. در واقع، کیوریتورها کوهی از کارهای بسیار "کسل‌کننده" دارند که اغلب مربوط به امور اداری، بررسی‌های اجتماعی یا کارهای صرفاً فنی است.

شخصاً فکر می‌کنم برای غلبه بر کسالت این کار، کیوریتورها باید از کاری که انجام می‌دهند و دلیل انجام آن آگاه باشند. اگر آنها این کار را به شیوه‌ای «انجام دادنش» انجام دهند، یعنی فقط یک فضا را پر کنند، مورد انتقاد مخاطبان، شکایت هنرمندان یا خالی شدن نمایشگاه قرار می‌گیرند که به راحتی می‌تواند منجر به دلسردی شود.

نمایشگاه «آلیس شدن: از میان تونل فلزی» در مرکز هنری آوت‌پست.

برای مثال، اگرچه فضای «Outpost» آشناست، اما هر بار که نمایشگاهی برگزار می‌کنم، برایم دوران سختی است، در مدیریت فضا با چالش‌هایی روبرو می‌شوم، تقریباً مجبور می‌شوم دوباره یاد بگیرم که چگونه از مواد آثار استفاده کنم. همچنین نویسندگانی هستند که ۵ سال پیش با آنها کار می‌کردم و فکر می‌کردم آشنا هستند، اما اکنون جنبه‌های جدیدی را کشف می‌کنم... بنابراین، کار نمایشگاه‌گردانی نیز هیجان‌انگیز است، زیرا من همیشه جهان را باز و نه صلب می‌بینم...

خانم ون دو - مدیر هنری A Space:

کیوریتورها فرصت‌هایی را برای جوانان ایجاد می‌کنند تا آثارشان را خلق کنند.

من فقط ۵ سال است که در صنعت کیوریتوری فعالیت دارم که در این صنعت جوان محسوب می‌شود. در حال حاضر، ما مزایایی داریم که بارزترین آنها حمایت روزافزون جامعه هنری از کارهای کیوریتوری است. در عین حال، کارهای کیوریتوری نمایشگاه‌های هنر معاصر در قالب فرمول‌های مشخصی «بسته‌بندی» نشده‌اند، بنابراین هنوز «شکاف‌های» زیادی برای خلاقیت وجود دارد.

خانم ون دو - مدیر هنری A Space.

کیوریتورها می‌توانند کار خودشان را تعریف کنند، تصمیم به «گسترش»، «گسترش» یا «انقباض» کاملاً به خودشان بستگی دارد، زیرا هیچ مدل «قطعی» برای راهنمایی آنها وجود ندارد. من فکر می‌کنم در آینده، کیوریتوری شغل جذابی خواهد بود، به خصوص برای جوانان، زیرا همیشه به مهارت‌ها و دانش زیادی نیاز دارد، همیشه فرصت‌هایی را برای آنها ایجاد می‌کند تا خلاق باشند، از خودشان پیشی بگیرند.

با این حال، مشکلاتی که ما با آن مواجه هستیم، مشکلات رایج صنعت هنر نیز هستند، یعنی بودجه‌های حمایتی مالی زیادی وجود ندارد؛ جنبه قانونی گاهی اوقات "گیر" می‌کند؛ مفهوم "هنر معاصر" یا "کیوریتور" هنوز یک مقوله نسبتاً جدید است، حتی برای آژانس مدیریت. و چیزی که در حال حاضر کیوریتوری را برای جوانان امروزی جذاب نمی‌کند این است که ایجاد درآمد خوب برای کسانی که در این حرفه کار می‌کنند دشوار است.

آقای نگوین آنه توان - مدیر هنری هریتیج اسپیس:

شیوه‌های کیوریتوری کم‌کم جدی گرفته می‌شوند.

کیوریتوری یک حرفه «قدرتمند» و حرفه‌ای است که به دانش و مهارت‌های جامع زیادی نیاز دارد و همچنین به زمان قابل توجهی برای تثبیت موقعیت و شناخته شدن توسط جامعه به عنوان یک کیوریتوری واجد شرایط نیاز دارد. بنابراین، امروزه شاهد فعالیت‌های کیوریتوری زیادی در کشور هستیم، اما کسانی که کیوریتوری را به صورت حرفه‌ای دنبال می‌کنند هنوز بسیار کم هستند.

با این حال، تعداد کیوریتورها به طور قابل توجهی افزایش یافته است. در یک کارگاه آموزشی اخیر کیوریتوری که در مرکز هنری آوت‌پست برگزار شد، کیوریتور وو دوک توآن اظهار داشت که در سال ۲۰۰۵، وقتی از او خواسته شد پایان‌نامه‌ای در مورد کیوریتوری ویتنام بنویسد، اساتید «اجازه ندادند» زیرا در آن زمان تنها موضوع تحقیق تران لونگ بود.

اما تا سال ۲۰۲۴، در این کنفرانس، اگرچه به طور کامل حضور نداشتند، اما بیش از ۲۰ نفر حضور داشتند. بنابراین واضح است که پیشرفت‌هایی صورت گرفته است، اگرچه این یک حوزه حرفه‌ای جدید است و مهمتر از آن، تغییری در آگاهی و تنوع در شیوه‌های کیوریتوری رخ داده است.

آقای نگوین آنه توان - مدیر هنری هریتیج اسپیس.

یک نکته‌ی روشن این است که در ۵ سال گذشته، بسیاری از جوانان به کیوریتوری علاقه‌مند شده‌اند و به طور جدی به آن فکر می‌کنند. نسل جدیدی از کیوریتورها ظهور کرده‌اند که برخی از آنها در بزرگترین موسسات هنری منطقه و جهان کار کرده‌اند؛ برخی دیگر در برنامه‌های شناخته‌شده‌ی بین‌المللی آموزش دیده‌اند.

ویژگی‌های مشترک این نسل این است که جوان هستند، پایه خوبی در زبان‌های خارجی دارند، دیدگاه‌های هنری خود را شکل داده‌اند و فعال‌ترین افراد هستند. پس از آنها نسل جوان‌تری قرار دارد که حدود ۲۵ سال سن دارد. این افراد در کشورهای توسعه‌یافته متولد شده‌اند، در خارج از کشور آموزش دیده‌اند و سپس برای کار به ویتنام بازگشته‌اند. در آنها، ترکیبی منحصر به فرد و تبادلی بین فرهنگ‌های شرقی و غربی وجود دارد.

در مورد جامعه، شیوه‌های کیوریتوری در حال مورد احترام قرار گرفتن هستند و نام افرادی که این کار را دنبال می‌کنند، به طور جدی و منظم در رسانه‌های جمعی ظاهر می‌شود و تأثیر خود را در آگاهی عمومی به جا می‌گذارد. کیوریتوری حرفه‌ای است که به تدریج وارد ساختار عملیات اجتماعی می‌شود و فضای توسعه آن هنوز در ویتنام بسیار غنی است.

آقای نگوین پسر - مدرس دانشکده علوم و هنرهای میان‌رشته‌ای (دانشگاه ملی هانوی):

هنر با آموزش و پرورش همراه است

آقای نگوین پسر - مدرس دانشکده علوم و هنرهای میان‌رشته‌ای (دانشگاه ملی ویتنام، هانوی).

من خودم یک کیوریتور آموزش‌دیده‌ی حرفه‌ای نیستم، با این حال مدرک کارشناسی ارشد خود را از آکادمی مرکزی هنرهای زیبای چین دریافت کردم. در آنجا، محیط و همچنین آموزش و تمرین هنر معاصر نسبتاً سیستماتیک است. در مورد کیوریتورها، چینی‌ها از مفهوم «کیوریتور» استفاده نمی‌کنند، بلکه آنها را «sach trien nhan» (کسی که استراتژی‌هایی را برای نمایشگاه‌ها برنامه‌ریزی می‌کند) می‌نامند.

در طول چهار سال حضورم در آکادمی مرکزی هنرهای زیبای چین، شاهد بودم که اساتید و مدرسان مدرسه، دانشجویان فارغ‌التحصیل خود را راهنمایی و سرپرستی می‌کردند. وقتی به خانه برگشتم، در طول دوران تدریسم، متوجه شدم که بسیاری از دانشجویان پس از فارغ‌التحصیلی مجبور به ترک شغل خود می‌شوند که یکی از دلایل آن فقدان متصدیان حرفه‌ای بود. به نظر من، اگر دانشجویان از حمایت اساتید برخوردار بودند، می‌توانستند از همان ابتدا در رویدادهای هنری نمایشگاه برگزار کنند و تمرین کنند، ممکن بود بعداً شغل شخصی خود را داشته باشند.

گوشه‌ای از نمایشگاه «شکننده‌ی موانع، یاغی و عجیب» در مرکز هنرهای اوت‌پست.

به همین دلیل است که در ۴-۵ سال گذشته، شروع به ترکیب تکالیف مدرسه با پروژه‌های اجتماعی خاص کرده‌ام. وجه مشترک این پروژه‌ها این است که هنرمندانی را که از قبل موفق هستند و آثاری را برای برگزاری نمایشگاه تولید کرده‌اند، انتخاب نمی‌کنند.

روش کار من این است که از صفر، از هیچ، آنها را همراهی کنم. از طریق فرآیند راهنمایی، آموزش یا پروژه‌های کارگاهی که از ۱ تا ۵-۶ ماه طول می‌کشد، نتیجه پروژه یک نمایشگاه خواهد بود. یا من به عنوان مربی برای گروه‌های محروم در سازمان‌های مردم‌نهاد، حدود ۲ ماه آنها را همراهی می‌کنم و سپس آن کارگاه‌ها را برگزار می‌کنم. کار کیوریتوری من اغلب با چنین کارهای راهنمایی و آموزشی مرتبط است، کمی با کار سایر کیوریتورها متفاوت است.

خان نگوک (پیاده‌سازی)

منبع: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html