نشانهای از دوران گذشته موسیقی ویتنامی.
نمایشگاه «تان تونگ - میراث عشق» که در خانه نمایشگاه واقع در خیابان نگو کویین شماره ۱۶، هانوی برگزار شد، مخاطبان زیادی از دوستداران موسیقی را به خود جلب کرد. بیش از ۱۰۰ عکس، نوار کاست قدیمی، صفحههای وینیل، ضبطهای اصلی از دهه ۱۹۷۰ و نسخههای خطی دستنویس، دنیای هنری این موسیقیدان را که در دهههای ۱۹۸۰ و ۲۰۰۰ ردپای خود را بر موسیقی ویتنامی گذاشته بود، به روی همگان گشود.
از دوران تحصیلش در کنسرواتوار پیونگ یانگ تا سالهای پرجنبوجوش موسیقی سبک ویتنام در طول دوره دوی موی (نوسازی)، زندگی و حرفه آهنگساز تان تونگ از طریق عکسها، ضبطها و داستانهای ساده روزمره آشکار میشود. از طریق اینها، بینندگان درک عمیقتری از نویسنده آثار «اعلان عشق بهار »، « قطرهای از نور خورشید در آستانه »، « گلهای بنفش در حیاط » و «تنها» و همچنین سفر هنری مداوم پشت آهنگهایی که در زندگی معنوی میلیونها ویتنامی ریشه دوانده است، به دست میآورند.

این نمایشگاه حاصل نزدیک به سه سال کار بر روی پروژه «میراث عشق» است. خانم باخ دونگ، دختر این موسیقیدان، به دنبال دوستان و همکاران سابق پدرش گشت تا داستانهای آنها را بشنود، عکسها، نوارها، ضبطها و اسنادی را که سالها در بایگانیهای شخصی مسکوت مانده بودند، بازیابی کرد. از این طریق، بسیاری از نگاههای اجمالی به زندگی موسیقی دوران گذشته به وضوح بازآفرینی میشوند.
گردآوری قطعات یک عمر کار خلاقانه، سفری است که خانواده آهنگساز هوانگ وان سالها با پشتکار انجام دادهاند. او به عنوان یکی از نامهای بزرگ موسیقی انقلابی ویتنام، بیش از ۷۰۰ اثر در ژانرهای مختلف از خود به جا گذاشته است: آهنگها، قطعات کرال، موسیقی بیکلام، موسیقی فیلم... آهنگهایی مانند "هو کئو فائو" (کشیدن توپ) ، "بای کا شای دونگ" (سرود سازندگی) ، "تین کا تای باک" (سرود عاشقانه شمال غربی )... برای نسلهای زیادی از مردم ویتنام به ملودیهای آشنا تبدیل شدهاند.
پس از مرگ آهنگساز، دکتر لی وای لین و خانوادهاش سفری را برای حفظ و ساماندهی این میراث عظیم آغاز کردند: از جمعآوری نسخههای خطی و ضبطها، ملاقات با افرادی که با آهنگساز کار کرده بودند، ارجاع متقابل اسناد، تأیید اطلاعات و بازیابی نتهای موسیقی از دست رفته... رهبر ارکستر، لی فی فی، در ویرایش و بازیابی بسیاری از ضبطهای قدیمی به نتهای موسیقی کامل شرکت کرد...
در سال ۲۰۱۸، وبسایت hoangvan.org به عنوان یک «موزه موسیقی» در فضای دیجیتال راهاندازی شد. در حال حاضر، تقریباً ۷۰۰ اثر، نزدیک به ۲۰۰ قطعه ضبطشده و هزاران سند ارزشمند مربوط به آهنگساز هوانگ وان، با محتوایی به پنج زبان، در این وبسایت نگهداری میشود. این وبسایت دسترسی عمومی به آثار او را تسهیل میکند و به عنوان الگویی برای نظاممند کردن و ترویج میراث موسیقی از طریق فناوری عمل میکند. مهمتر از آن، این آرشیو به ثبت مجموعه هوانگ وان توسط یونسکو به عنوان میراث مستند جهانی کمک کرد و ارزش پایدار موسیقی ویتنامی را در جریان فرهنگ جهانی تأیید نمود.
گسترش میراث موسیقی در عصر دیجیتال
با تلاشهای خانوادههای هنرمندان، داستان حفظ میراث موسیقی امروزه مسائل بزرگتری را در زمینه دیجیتالی شدن و توسعه صنعت فرهنگ مطرح میکند.
در واقع، علاوه بر آهنگها، میراث موسیقی در نتهای موسیقی دستنویس، نوارهای قدیمی، مجلات حرفهای و موارد دیگر نیز وجود دارد. اینها خاطراتی از یک دوره هستند که از طریق موسیقی منعکس میشوند. در زمینه چشمانداز سرگرمی که به سرعت در حال تغییر است، حفظ و ترویج میراث موسیقی حتی حیاتیتر میشود و به حفظ بسیاری از ارزشهای هنری در طول زمان کمک میکند.

آهنگسازانی مانند وان کائو، هوانگ وان، فان هون دیو، تان تونگ و ترین کونگ سون آثاری از خود به جا گذاشتهاند که در طول سالها ماندگار بودهاند. بسیاری از آهنگهای آنها همچنان خوانده، تنظیم مجدد و در موسیقی معاصر ظاهر میشوند. با این حال، شکاف بین میراث موسیقی و مخاطبان جوان همچنان یک نگرانی قابل توجه است. بسیاری از جوانان یک آهنگ معروف را از بر میدانند اما اطلاعات بسیار کمی در مورد آهنگساز، شرایط خلق آن یا ارزش هنری پشت اثر دارند. بنابراین، نزدیکتر کردن میراث موسیقی به مخاطبان جوان نیز راهی برای گسترش حافظه فرهنگی در طول نسلها است.
دیجیتالی شدن به عنوان مسیری حیاتی برای نزدیکتر کردن میراث موسیقی به عموم مردم دیده میشود. وقتی میراث با کیفیت خوب در فضای دیجیتال حضور داشته باشد، دامنه دسترسی به آن بسیار گستردهتر خواهد شد. لیستهای پخش موضوعی، پادکستهای داستان موسیقی، مستندهای کوتاه و سایر محتوای چندرسانهای در رسانههای اجتماعی میتوانند به جوانان کمک کنند تا به شیوهای صمیمیتر و طبیعیتر به نوازندگان بزرگ دسترسی پیدا کنند.
علاوه بر این، احیای آثار کلاسیک ضمن احترام به اصل اثر نیز مسیری است که باید مورد تشویق قرار گیرد. در واقع، بسیاری از آهنگهایی که دههها پیش ساخته شدهاند، بدون از دست دادن ارزش اصلی خود، به شدت با سبکهای اجرای مدرن سازگار هستند. یک تنظیم جدید، پروژهای که سنت و عناصر معاصر را با هم ترکیب میکند، یا یک برنامه اجرایی خلاقانه، همگی میتوانند درهایی را برای ورود میراث به زندگی معاصر باز کنند.
کوک ترونگ، آهنگساز، زمانی گفته بود که بسیاری از موسیقیدانان میراث موسیقیایی عظیمی دارند، اما همه آنقدر خوششانس نیستند که اقوامی با صلاحیت و تخصص لازم برای حفظ آن گنجینه داشته باشند. این نشان میدهد که حفظ میراث موسیقی نمیتواند صرفاً مسئولیت خانواده هنرمند باشد، بلکه نیاز به یک استراتژی بلندمدت از سوی آژانسهای فرهنگی، آرشیوها، ناشران و محققان دارد.
دکتر لی وای لین از طریق تحقیقات عمیق در مورد میراث موسیقی، دریافته است که بسیاری از نسخههای خطی و ضبطهای ارزشمند هنوز در بایگانیهای مختلف پراکنده هستند. او امیدوار است که خانوادههای هنرمند بیشتری به طور فعال مواد خلاقانه خود را جمعآوری، ساماندهی و حفظ کنند. این امر تضمین میکند که ارزشهای گرانبهای موسیقی در طول زمان از بین نمیروند و همچنان به نسلهای آینده منتقل میشوند.
منبع: https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html






