حفظ عنصر «انسانی» در موسیقی در عصر هوش مصنوعی

VHO - تنها با چند خط کد، می‌توان در عرض چند ثانیه یک آهنگ ساخت؛ می‌توان یک صدای معروف را بدون نیاز به حضور هنرمند در استودیوی ضبط، بازسازی کرد. با افزایش روزافزون مشارکت هوش مصنوعی در فرآیند خلق و اجرا، موسیقی با نقطه عطفی بی‌سابقه روبرو شده است. اما در پس این پیشرفت‌های تکنولوژیکی، سوال بزرگ‌تری مطرح می‌شود: وقتی ماشین‌ها می‌توانند آثار هنری خلق کنند، چه چیزی به خلق هنری ارزش می‌دهد؟

و چگونه می‌توانیم جوهره، احساسات و جنبه‌ی «انسانی» موسیقی را در عصر دیجیتال حفظ کنیم؟

توسعه فناوری راه‌های زیادی را برای خلق و درک هنر باز می‌کند، در عین حال سوالاتی را در مورد نقش انسان در فرآیند خلاقیت مطرح می‌کند (تصویر نمایشی). عکس: مان نگوین

هر کسی می‌تواند نوازنده شود.

تنها با چند خط کد، می‌توان در عرض چند ثانیه یک آهنگ ساخت. یک نوشته در دفتر خاطرات، یک به‌روزرسانی وضعیت در رسانه‌های اجتماعی یا چند توضیح کوتاه می‌تواند توسط هوش مصنوعی به آهنگی کامل با ملودی، هارمونی، تنظیم و آواز تبدیل شود. چیزی که زمانی شغلی نیازمند دانش تخصصی و یک فرآیند هنری طولانی محسوب می‌شد، با سرعتی سرسام‌آور در حال تغییر است.

ظهور هوش مصنوعی صرفاً به معنای ارائه ابزاری دیگر برای کمک به متخصصان نیست. در بسیاری از موارد، این فناوری شروع به مشارکت مستقیم در فرآیند خلاقیت کرده است. بنابراین، سوال دیگر این نیست که هوش مصنوعی چه کاری می‌تواند انجام دهد، بلکه این است که انسان‌ها در جهانی که خلق موسیقی به طور فزاینده‌ای آسان می‌شود، چه نقشی ایفا خواهند کرد؟

در سمینار «حفظ صداقت در هنرهای نمایشی؛ مسئولیت خالقان در عصر دیجیتال» که به ریاست اتحادیه انجمن‌های ادبیات و هنر ویتنام ، با هماهنگی انجمن موسیقی‌دانان ویتنام و انجمن هنرمندان تئاتر ویتنام برگزار شد و بر اساس نتایج کمیته مرکزی تبلیغات و بسیج عمومی در جلسه سه ماهه اول سال 2026 در مورد کار فرهنگی و هنری اجرا شد، بسیاری از کارشناسان، هنرمندان و مدیران، تغییرات عمیقی را که هوش مصنوعی در چشم‌انداز موسیقی ایجاد می‌کند، تصدیق کردند.

به گفته نگوین کوانگ لانگ، محقق و منتقد موسیقی، هوش مصنوعی فراتر از نقش خود به عنوان یک ابزار پشتیبانی فنی، مستقیماً در فرآیند ترانه‌سرایی مشارکت می‌کند. در مدت زمان کوتاهی، این فناوری می‌تواند ملودی‌ها، هارمونی‌ها، تنظیم‌ها را ایجاد کند و حتی صدای هنرمندان مشهور را با دقت فزاینده‌ای شبیه‌سازی کند. حتی قابل توجه‌تر اینکه، سیستم‌های هوش مصنوعی فعلی قادرند متون غیرمرتبط با موسیقی را تنها با چند کلیک به آهنگ‌های کامل تبدیل کنند.

این راحتی، فرصت‌هایی را برای بسیاری از افراد جهت دسترسی و مشارکت در دنیای موسیقی فراهم می‌کند. اما در کنار این فرصت‌ها، نگرانی‌های فزاینده‌ای نیز به وجود می‌آید. با آسان‌تر شدن ساخت یک آهنگ از همیشه، فضای دیجیتال شاهد افزایش تعداد محصولاتی است که با استفاده از هوش مصنوعی ساخته می‌شوند، اما فاقد حس شخصی و عمق هنری هستند. در محیطی که سرعت تولید محتوا در اولویت قرار دارد، آهنگ‌های کوتاه و به راحتی قابل اشتراک‌گذاری اغلب نسبت به آثاری که بر اساس ایده‌ها، احساسات و ارزش زیبایی‌شناختی ساخته شده‌اند، مزیت دارند.

شاید برایتان جالب باشد

یک هواپیمای مسافربری ویتنام برای ارائه خدمات درمانی به مسافران، در هنگ کنگ فرود اضطراری کرد.یک هواپیمای خطوط هوایی ویتنام مجبور به تغییر مسیر و فرود اضطراری در هنگ کنگ (چین) شد تا به مسافری که در طول پرواز دچار مشکلات سلامتی شده بود، کمک پزشکی ارائه دهد.

طالع بینی برای ۱۲ علامت زودیاک در ۲۵ ژوئن ۲۰۲۶: جوزا و سرطان روزهای مطلوبی خواهند داشت.فال روزانه برای ۱۲ علامت زودیاک امروز، ۲۵ ژوئن ۲۰۲۶، پیش‌بینی می‌کند که جوزا و سرطان روز مطلوبی با بخت و اقبال خوب در حرفه و رشد مالی خود خواهند داشت.

اورلاندو بلوم به همراه دوست دخترش که ۲۱ سال از خودش کوچکتر است، ظاهر شد.اورلاندو بلوم وقتی به همراه دوست دخترش لوئیزا لامل در هفته مد مردان میلان ظاهر شد، توجه‌ها را به خود جلب کرد. گفته می‌شود این زوج با ۲۱ سال اختلاف سنی، از ماه فوریه مخفیانه با هم قرار می‌گذاشتند.

جیانگ سون، خواننده و ترانه‌سرا، اظهار داشت که هوش مصنوعی در ترانه‌سرایی بسیار رایج شده است. او از تعجب خود از داوری یک مسابقه و دریافت ۲۴ آهنگ ساخته شده با استفاده از ابزارهای هوش مصنوعی گفت. او معتقد است که فناوری می‌تواند منبع مفیدی باشد و به هنرمندان در یافتن ایده‌ها یا توسعه مطالب خلاقانه کمک کند. با این حال، استفاده از محصولات تولید شده توسط هوش مصنوعی به عنوان آثار شخصی، موضوع کاملاً متفاوتی است. او به اشتراک گذاشت: «هوش مصنوعی می‌تواند اشعار و ملودی‌ها را پیشنهاد دهد. اما استفاده از همان محصولات در مسابقات یا برای انتشار عمومی غیرقابل قبول است.»

آهنگساز کات وان همچنین معتقد است که هوش مصنوعی از نظر سرعت پردازش داده‌ها یا توانایی تولید چندین گزینه هارمونی و تنظیم در مدت زمان کوتاه، مزایایی دارد که انسان‌ها به سختی می‌توانند با آنها رقابت کنند. با این حال، به گفته او، نکته مهم در حال حاضر این نیست که فناوری تا چه حد می‌تواند پیش برود، بلکه این است که مردم چگونه از این فناوری استفاده می‌کنند. هوش مصنوعی می‌تواند به یک دستیار مفید در فرآیند خلاقیت تبدیل شود، اما مرز بین پشتیبانی و جایگزینی، مشکلی است که صنعت موسیقی باید با آن روبرو شود.

توسعه پلتفرم‌های دیجیتال و الگوریتم‌های توزیع محتوا، اوضاع را پیچیده‌تر هم کرده است. در رقابت برای جلب توجه عمومی، سرعت اغلب بر عمق اولویت دارد و گاهی اوقات ویروسی شدن به مزیتی بزرگتر از ارزش هنری تبدیل می‌شود. در آن مرحله، آنچه متخصصان را نگران می‌کند نه تنها ظهور هوش مصنوعی، بلکه خطر گم شدن خلاقیت انسانی در میان محصولات بی‌شماری است که هر روز ایجاد می‌شوند. و شاید این بزرگترین سؤالی باشد که موسیقی در عصر هوش مصنوعی با آن روبرو است: وقتی ساختن یک آهنگ به طور فزاینده‌ای آسان می‌شود، چه چیزی ارزش منحصر به فرد یک هنرمند را تعریف خواهد کرد؟

بقیه‌اش به هنرمند بستگی دارد.

هر انقلاب فناوری، شیوه خلق، اجرا و درک هنر توسط مردم را تغییر می‌دهد. ظهور هوش مصنوعی را می‌توان یکی از بزرگترین نقاط عطف در زندگی موسیقی از زمان ظهور فناوری ضبط در نظر گرفت. با این حال، در کنار فرصت‌های جدید، بسیاری از هنرمندان نیز نگرانی‌هایی را در مورد خطر وابستگی به فناوری ابراز کرده‌اند.

وونگ دوی بین، هنرمند مردمی و رئیس انجمن صنایع فرهنگی ویتنام، رک و پوست‌کنده اظهار داشت: «هوش مصنوعی در اصل فقط یک ابزار حمایتی و یک یاور است. اما گاهی اوقات به نیروی کار اصلی تبدیل می‌شود و هنرمندان به یاری‌رسان آن تبدیل می‌شوند.» به گفته وی، این یک هشدار تأمل‌برانگیز در مورد خطر فرسایش ظرفیت خلاقیت انسان در صورت وابستگی بیش از حد به فناوری است.

از منظری دیگر، دوک ترین، موسیقیدان، معتقد است که متخصصان نمی‌توانند خارج از جریان عصر دیجیتال بایستند. درک و به‌کارگیری هوش مصنوعی در شرایط فعلی یک نیاز اساسی است. با این حال، آنچه ارزش یک اثر را تعیین می‌کند، همچنان اثر شخصی و احساسات منحصر به فرد هنرمند است. او تأکید کرد: «هوش مصنوعی می‌تواند بسیار مفید باشد، اما اثری که به عموم ارائه می‌شود باید خلاقانه باشد و منعکس‌کننده احساسات خود هنرمند باشد تا با قلب مردم طنین‌انداز شود.»

در پسِ مباحث مربوط به فناوری، آنچه که بسیاری از هنرمندان را بیش از همه نگران می‌کند، جایگاه انسان در آفرینش هنری است. یک قطعه موسیقی می‌تواند از نظر ساختار، هارمونی و ریتم کاملاً توسط هوش مصنوعی ساخته شود. اما هنر هرگز صرفاً چیدمان عناصر فنی نبوده است. آنچه به یک اثر هنری جان می‌بخشد، تجربیات، خاطرات، شادی‌ها، آرزوها و دنیای معنوی است که هنرمند در آن می‌پروراند.

به گفته آقای نگوین کوانگ لانگ، توسعه سریع ابزارهای هوش مصنوعی می‌تواند یک شبه «نوازندگان» بی‌شماری خلق کند، اما در عین حال، باعث می‌شود عموم مردم از آثاری که دارای فردیت خلاق و احساسات واقعی هستند، بیشتر قدردانی کنند. اگرچه هوش مصنوعی می‌تواند میلیون‌ها قطعه موسیقی را برای خلق یک ملودی جدید ترکیب کند، اما آنچه مخاطبان در هنر به دنبال آن هستند فقط صدا نیست؛ آنها به دنبال همدلی، تجربیات مشترک و احساس ارتباط با روح دیگری در پشت اثر هستند.

شاید برایتان جالب باشد

«دوره گذار» - نقطه تلاقی میراث فرهنگی و فناوری نوآورانه.«گذار» نام نمایشگاهی است که توسط موزه زنان ویتنام با همکاری سایر واحدها برگزار شده است. این نمایشگاه واقعاً یک سفر بصری در طبیعت، فرهنگ و میراث پر جنب و جوش با استفاده از فناوری مدرن نقشه برداری سه بعدی است که عموم مردم را به تلاش برای کشف ارزش‌های فرهنگی ویتنامی از منظری تازه، سرزنده و از نظر احساسی غنی می‌برد.

برای اولین بار، ویتنام ۱۷ نماینده در رتبه‌بندی پایدارترین دانشگاه‌های جهان دارد.این هشتمین سالی است که THE دانشگاه‌های جهان را بر اساس ۱۷ هدف توسعه پایدار سازمان ملل متحد (SDGs) رتبه‌بندی می‌کند. رتبه‌بندی امسال شامل بیش از ۱۶۰۰ دانشگاه از ۱۱۶ کشور و منطقه است.

هویت هواداری که در جریان تساوی غنا مقابل انگلیس «عمل جادویی» انجام داد، فاش شد.یک هوادار غنایی با حرکتی "جادویی" و پرتاب مکرر مشت‌هایی از پودر سفید به هوا در جریان مسابقه غنا و انگلیس در جام جهانی ۲۰۲۶، جنجال بزرگی به پا کرد.

هوش مصنوعی علاوه بر تأثیرش بر فعالیت‌های خلاقانه، چالش فزاینده‌ای را نیز برای حقوق مالکیت معنوی ایجاد می‌کند. از آنجایی که سیستم‌های هوش مصنوعی از حجم عظیمی از داده‌ها برای یادگیری، تقلید صدا یا بازآفرینی سبک‌های هنری استفاده می‌کنند، بسیاری از سوالات حقوقی فوری می‌شوند: چه کسی نویسنده واقعی یک اثر با کمک هوش مصنوعی است؟ چه کسی مسئول نقض حقوق هنرمندان است؟ مرز بین یادگیری، ارجاع و کپی کردن کجاست؟ اینها مسائلی هستند که صنعت موسیقی ویتنام و همچنین بسیاری از کشورهای جهان در تلاشند تا به آنها بپردازند.

در آینده‌ای نه چندان دور، هوش مصنوعی ممکن است به انسان‌ها کمک کند تا محصولات موسیقیایی بیشتری نسبت به گذشته خلق کنند. اما تاریخ هنر هرگز با انبوهی از آثار نوشته نمی‌شود، بلکه با صداهای منحصر به فردی که در ذهن نسل‌ها حفظ شده‌اند، نوشته می‌شود. فناوری ممکن است فاصله ایده تا محصول را کوتاه کند، اما نمی‌تواند جایگزین زندگی انسان با چیزی قابل توجه برای مشارکت در هنر شود.

هوش مصنوعی به طور قابل توجهی مرزهای خلاقانه موسیقی را گسترش می‌دهد. اما در عصری که همه چیز را می‌توان تنها با چند خط کد خلق کرد، ارزش احساسات واقعی، تجربه زیسته و لمس شخصی به طور فزاینده‌ای آشکار می‌شود. این همان چیزی است که محصولی که توسط یک الگوریتم ایجاد شده را از اثری که می‌تواند در حافظه عمومی ماندگار شود، متمایز می‌کند.

منبع: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/giu-phan-nguoi-trong-am-nhac-thoi-ai-239029.html