هنرمند دو سون با پنجمین نمایشگاه خود بازگشته است.

در تاریخ ۳ اکتبر، علاقه‌مندان به هنر و عموم مردم در هانوی این فرصت را خواهند داشت تا آثار هنری‌ای را که هنرمند دو سون با دقت از میان نزدیک به ۶۰ سال فعالیت هنری خود به عنوان یک نقاش انتخاب کرده است، تحسین کنند.

اثر هنری «قلب مادر» اثر هنرمند دو سون.

دو سون پس از چهارمین نمایشگاه انفرادی خود در سال ۲۰۰۸ در گالری تانگ لانگ، هانوی، که شامل نقاشی‌هایی از مجموعه خانواده سلطنتی مراکش بود، ۱۷ سال بعد با پنجمین نمایشگاه انفرادی خود بازگشته است، که بسیار مورد انتظار دنیای هنر و نقاشی قرار گرفته است.

این نمایشگاه نه تنها فرصتی برای تحسین نقاشی‌های اوست، بلکه سفری هنری به خاطرات، احساسات و نقاط عطف آثار خلاقانه او در طول بیش از نیم قرن نقاشی است - یک «بازگشت» کامل به فضا و روح هنری.

این نمایشگاه شامل ۹۲ اثر هنری و طرح اولیه با مواد متنوع است. در این نمایشگاه، علاقه‌مندان به هنر می‌توانند از طریق آثاری از طرح‌های میدان جنگ گرفته تا نقاشی‌های منظره متأخر، پرتره‌های زنان جوان، طبیعت بی‌جان و تصاویر برهنه، دگرگونی انعطاف‌پذیر و تجدید مداوم در هنر دو سون را تحسین کنند.

نقاشی "گل‌های دریایی".

آثار به نمایش درآمده در این نمایشگاه همگی نشان ویژه سفر هنری او را بر خود دارند. در میان آنها، نقاشی «گل‌های دریایی» نقطه عطفی است که الهام از دریا و جزایر و غنای درونی هنرمند را بیان می‌کند. این نقاشی در چهارمین دوره در سال ۲۰۱۶ جایزه دولتی را دریافت کرد و تنها اثری بود که نامزد جایزه هوشی مین و جایزه دولتی ادبیات و هنر شد. نقاشی رنگ روغن «گل‌های دریایی» نیز در نمایشگاه ملی هنرهای زیبا با موضوع نیروهای مسلح در سال ۱۹۸۴ مدال طلا را از آن خود کرد و اکنون در مجموعه موزه هنرهای زیبای ویتنام قرار دارد.

اگرچه دو سون هنرمندی است که عمیقاً درگیر مضامین جنگ و ارتش است، نقاشی‌های او از زنان و زندگی روزمره، دنیایی متفاوت را آشکار می‌کنند: لطیف، محتاط، سرشار از شعر و تأمل‌برانگیز. اینها فضاهایی هستند که بینندگان نه تنها «می‌بینند» بلکه «احساس» می‌کنند - زیبایی آرامش، زندگی روزمره و خودِ درونی هنرمند.

علاوه بر نقاشی‌هایی از جزایر، سربازان و مناظر، نقاشی‌هایی از زنان جوان، فضاهای داخلی، طبیعت بی‌جان و زندگی روزمره بخش قابل توجهی از سفر هنری او را اشغال می‌کنند. این «فضای زنانه» اوست - جایی که او دنیایی لطیف، عمیق و بسیار شخصی را بیان می‌کند.

الهام و تأثیر مثبت روحیه‌ی خلاقِ پیشرو در زمانه‌ی خودِ هنرمندان غربی که او تحسین می‌کرد، به تنوع نقاشی‌های بعدی دو سون نیز کمک کرد، به ویژه جسارت و جوانی در استفاده از رنگ‌های اصلی و پر جنب و جوش که نه تند بودند و نه متظاهرانه.

برای او، هر نقاشی درسی در یک یا چند جنبه خاص از تخصص هنری کلی اوست. این درس می‌تواند در مورد نحوه ترکیب رنگ‌های اصلی، نحوه برخورد با جزئیات زیبایی‌شناختی، نحوه مدیریت فضا باشد... ممکن است جزئیات و ترکیب‌بندی‌هایی که در بیش از یک نقاشی برهنه، نقاشی برکه نیلوفر آبی یا نقاشی که خاطرات روستایی را به تصویر می‌کشد تکرار شده‌اند، مشاهده شود، اما پالت رنگ و احساساتی که توسط فیگورها برانگیخته می‌شوند، هرگز تکرار نمی‌شوند.

فضاهای زنانه و روزمره در نقاشی‌های دو سون، «فضای تنفس» هنر هستند - به بینندگان اجازه می‌دهند نه تنها نقاشی‌ها را تحسین کنند، بلکه حس ارتباط برقرار کنند. این امر همچنین به تصویر هنرمند غنا می‌بخشد: او نه تنها وقایع‌نگار تاریخ است، بلکه نگهبان احساسات، زیبایی و شاعرانگی زندگی روزمره نیز هست.

هنرمند دو سون، متولد ۱۹۴۳، در کالج هنرهای زیبای ویتنام (که اکنون دانشگاه هنرهای زیبای ویتنام است) تحصیل کرد و از نزدیک با محیط نظامی در ارتباط بود - او شاهد دوره‌ای آشفته در دنیای هنر بود.

پس از فارغ‌التحصیلی از دانشکده هنرهای زیبای ویتنام (که اکنون دانشگاه هنرهای زیبای ویتنام است) در سال تحصیلی ۱۹۶۱-۱۹۶۴، به ارتش پیوست و سال‌های زیادی را در میدان نبرد منطقه V کار و مبارزه کرد. در سال ۱۹۷۱، زخمی شد و برای درمان به شمال منتقل شد، قبل از اینکه به کار در روزنامه ارتش خلق بازگردد.

با اشتیاق سوزانی که همیشه برای خلق هنر در وجودش وجود داشت، مصمم شد در برنامه ۵ ساله کالج هنرهای زیبای ویتنام، سال تحصیلی ۱۹۷۳-۱۹۷۸ ثبت نام کند، اگرچه در آن زمان ۳۰ سال داشت، خانواده و فرزندان خردسال خود را داشت و با مشکلات مادی زیادی روبرو بود.

پس از فارغ‌التحصیلی، او تا زمان بازنشستگی به کار در کارگاه هنرهای زیبای ارتش، موزه تاریخ نظامی ویتنام، بازگشت. همانطور که خود به اشتراک گذاشت: در طول زندگی‌اش، او خود را تنها یک کار حرفه‌ای می‌دانست که نقاشی بود؛ او هیچ کار دیگری انجام نداد و هیچ نقش دیگری ایفا نکرد.

علاوه بر ۸ اثر موجود در مجموعه موزه هنرهای زیبای ویتنام، نقاشی‌های او توسط سازمان‌ها و افراد در ۲۶ کشور و منطقه خارج از ویتنام، از جمله موزه هنر سنگاپور، مجموعه خانواده سلطنتی مراکش و مجموعه هنری موبیل در ایالات متحده آمریکا جمع‌آوری شده است.

در تاریخ ۳ اکتبر در موزه هنرهای زیبای ویتنام، نمایشگاه «نقاشی‌های دو سون» ۹۲ نقاشی و طرح با مواد متنوع از هنرمند دو سون را به نمایش خواهد گذاشت - نامی که از اوایل دهه ۱۹۸۰، به ویژه در دوره دوی موی (نوسازی) کشور به طور کلی و به ویژه در زمینه آفرینش هنری، سهم قابل توجهی در نوآوری و توسعه هنرهای زیبای ویتنام داشته است.

۹۲ اثر هنری و طرح‌های این نمایشگاه از آرشیو خانوادگی هنرمند انتخاب شده‌اند، از جمله برخی که اخیراً نقاشی شده‌اند.

پی وی

منبع: https://nhandan.vn/hoa-si-do-son-tro-lai-with-trien-lam-lan-thu-5-post911977.html