هوانگ کوئین خلاف جریان آب حرکت می‌کند.

آخرین آلبوم هوآنگ کویین، «رودخانه»، تقریباً برخلاف تمام روندهای موسیقیایی فعلی در موسیقی ویتنامی است، اما کاملاً با کشمکش‌های درونی خواننده همسو است.

هوآنگ کویین هنوز هم در مسیر موسیقی خود به طور پیوسته در حال پیشرفت است. پس از آلبوم "Song Hap Dan" (جذب امواج)، همکاری با دو آهنگساز با استعداد ویتنامی، دو بائو و وو تین تان، و دومین کنسرت انفرادی خود، به نظر می‌رسد هوآنگ کویین با جستجوی آهنگسازی از منابع خارجی خداحافظی کرده و در حال کاوش عمیق‌تر در صدای خودش است.

در سال ۲۰۲۳، کویین آلبوم «خاطرات خاطرات » را منتشر کرد که شامل آهنگ‌هایی بود که خودش نوشته بود. این آهنگ‌ها عمدتاً ملایم و آرام هستند و منعکس‌کننده شخصیت خود کویین و موسیقی او تا به امروز می‌باشند. اگرچه این آلبوم موفقیت بزرگی نبود، اما شخصی‌ترین اثری است که این خواننده تا به حال برای مخاطبانش به ارمغان آورده است.

هوآنگ کویین بدون عجله یا پرخاشگری بیش از حد در مسیر خودشناسی‌اش، با آرامش آهنگسازی می‌کند، بر پالایش دقیق هر یک از آهنگ‌هایش تمرکز دارد و بدون نگرانی از چشم‌انداز در حال تغییر موسیقی، به دنبال منابع الهام منحصر به فرد خود می‌گردد. به عنوان مثال، کویین در تک‌آهنگ «سفری در تأمل» که در سال ۲۰۲۵ منتشر شد، عمیقاً به درون خود می‌پردازد و سبک موسیقیایی متمایزی را برای خواننده در مقایسه با آثار قبلی‌اش خلق می‌کند.

هوآنگ کویین آلبوم خود، River، را در قالب وینیل منتشر کرد. تمام نسخه‌های چاپ اول به سرعت به فروش رفتند. این خواننده در حال حاضر منتظر چاپ دوم است تا پیش‌سفارش‌ها را تکمیل کند. (عکس: FBNV)

در اوایل سال ۲۰۲۶، هوانگ کویین پنجمین آلبوم استودیویی خود با عنوان «ریور » و دومین آلبوم خود از زمان آهنگسازی تمام آثارش را منتشر کرد که نشان‌دهنده رشد قوی او در مسیر موسیقی‌اش است.

مسیری که روندها را نادیده می‌گیرد.

بسیاری از خوانندگان هم عصر کوئین در حال تغییر سبک خود هستند تا برای عموم مردم قابل فهم‌تر باشند. ون مای هونگ به طور مداوم با هوآ کیم توین، خواننده‌ی موفق، همکاری می‌کند و سبک خوانندگی خود را تغییر می‌دهد تا ملایم‌تر و دلنشین‌تر باشد. دونگ هونگ ین در آهنگ « خواهر زیبا سوار بر باد » شرکت کرد و به وضوح مهارت‌های اجرا و نوازندگی خود را به نمایش گذاشت. هونگ ترام نیز تصنیف‌های مالیخولیایی مرتبط با نام خود را کنار گذاشت تا آهنگ‌های پاپی را دنبال کند که برای جوانان قابل درک‌تر باشند. اما هونگ کوئین هنوز هم - همانطور که همیشه انجام داده است - همه روندها را رد می‌کند و با قاطعیت مسیر هنری خود را دنبال می‌کند.

مخاطبان، هوآنگ کویین را در آلبوم «خاطرات یک خاطره » عمیق، ملایم و آرام دیده‌اند و در آلبوم «رودخانه »، او این سبک منحصر به فرد را به شدت توسعه می‌دهد و هم ترانه‌سرایی و هم تنظیم را به طور قابل توجهی ارتقا می‌دهد. هوآنگ کویین برای این آلبوم به استودیوی لا بوئیسان در فرانسه رفت و کل آلبوم به صورت آنالوگ ضبط شد. به عبارت ساده، صدای آنالوگ نوعی از صدا است که ضبط و منتقل می‌شود و ارتعاشات موج صدای اصلی را در طبیعت به طور دقیق شبیه‌سازی می‌کند و به ضبط، درجه بسیار بالایی از اصالت می‌دهد، گویی که به صورت زنده گوش می‌دهید.

این آلبوم همچنین توسط کارگردان موسیقی فرانسوی، ژان سباستین سیمونوویز، تهیه شده است که آلبوم " بونگ کیست؟" را نیز برای هونگ نونگ کارگردانی کرده است. ریور با ارکستر و کارگردانی بین‌المللی فوق‌الذکر، کیفیت بسیار بالایی را هم در ضبط و هم پس از تولید به نمایش می‌گذارد. صحنه صداگذاری آلبوم وسیع و جادار است و موقعیت و حجم صدای هر ساز با دقت چیده شده است تا به شنونده تجربه‌ای شبیه به حضور در یک تئاتر بدهد، مانند نت‌های ملایم پیانو در سمت چپ، باس کمی فرو رفته و سازهای برنجی قدرتمند در جلو. و در مرکز این سازها صدای هوانگ کویین قرار دارد، طنین‌انداز، تمیز، صاف و کاملاً ترکیب شده.

هوآنگ کویین آلبوم خود، ریور، را در فرانسه با نوازندگان بین‌المللی ضبط کرد. عکس: FBNV

با این حال، آلبوم River از آن دسته آلبوم‌هایی نیست که بر «مهارت فنی» تأکید کند. توانایی‌های آهنگسازی ژان سباستین سیمونوویز نیز با عناصر تازه جاز-پاپ در موسیقی هوآنگ کویین به طور قابل توجهی به نمایش گذاشته شده است. آهنگ‌های او از نظر ملودی تفاوت چندانی با آلبوم A Diary of Memory ندارند و در واقع، شروع اکثر آهنگ‌های River ملایم و آرامش‌بخش است، ظاهراً شبیه به آلبوم قبلی او. با این حال، با پیشرفت آهنگ‌ها، ژان سباستین سازبندی استادانه خود را به نمایش می‌گذارد و به سبک جاز کمی نامتعارف و متنوع اجازه می‌دهد تا به آهنگ‌های هوآنگ کویین غنا و رنگ ببخشد.

در حالی که بیشتر آهنگ‌های آلبوم‌های قبلی او آرام و ملایم بودند، در آلبوم River ، هوانگ کویین آهنگ‌هایی با ریتم بیشتر ( Nightful Serenity، The Stars ) اضافه کرده است و حتی در بازسازی تک‌آهنگ خود "Journey in Thought " که سال گذشته منتشر شد، کویین با ریتمی کمی تندتر، آن را به شیوه‌ای متفاوت اجرا کرده است.

هوآنگ کویین با آهنگسازی‌های قابل توجه و صداهای پویا، روند فعلی آهنگ‌های کوتاه زیر ۳ دقیقه را رد می‌کند. هر ۸ قطعه این آلبوم بیش از ۴ دقیقه هستند و دو قطعه حتی به ۵ دقیقه هم می‌رسند. واضح است که ریور قصد ندارد آهنگ‌های پرطرفدار یا مخاطبان جوان‌تر را جذب کند، بلکه می‌خواهد فضایی آرام ایجاد کند و از شنوندگان بخواهد که وقت خود را برای درک موسیقی به آرامی و با دقت صرف کنند. این همچنین با شخصیت هوآنگ کویین سازگار است - نیازی به عجله یا قرار گرفتن در مرکز توجه رسانه‌ها نیست، ترجیح می‌دهد روی تلاش‌های خلاقانه خودش تمرکز کند.

صدا همچنان یک "سلاح" تیز است.

هوانگ کویین زمانی گفته بود که صدایش شباهت‌های زیادی به دیوای تان لام دارد، به خصوص در صداهای بم. با این حال، در صداهای زیر، صدای کویین یک نت پایین‌تر از صدای ارشدش است، بنابراین هنگام خواندن، همیشه احساس آرامش می‌کند تا انفجاری. در روزهای اولیه‌ی کارش، هوانگ کویین موسیقی له مین سون را نیز می‌خواند، بنابراین مقایسه با دیوای زن پیشرو موسیقی ویتنامی اجتناب‌ناپذیر بود.

با این حال، از زمانی که هوآنگ کویین سفر جدید خود را با آهنگ‌های خودش آغاز کرده، دنیای موسیقیایی خودش را ساخته است که تقریباً هیچ اثری از تان لام در آن نیست. آهنگ‌های او سرشار از تفکر و اندیشه هستند و از افکار و تجربیات خودش گرفته شده‌اند، بنابراین کویین دیگر نیازی به استفاده از محدوده‌های صوتی بیش از حد بالا یا دراماتیک ندارد. و در این صورت، صداهای زمزمه‌وار و صمیمی میان‌برد آهنگ‌های کویین می‌توانند تأثیر خود را به حداکثر برسانند.

صدای هوانگ کویین همچنان تیز است، محدوده‌ی میانی-پایین صدای او به طور فزاینده‌ای زیبا می‌شود و در مسیر درستی مورد استفاده قرار می‌گیرد.

در فضای غنی جاز-پاپ آلبوم River ، صدای هوآنگ کویین حتی درخشان‌تر هم می‌شود. در آهنگ‌های آرامی مانند "The River" یا "Broken " که می‌توان آنها را نقطه قوت او دانست، او راحت و با ظرافت اجرا می‌کند، نت‌های پایین او همیشه واضح و مشخص هستند، در حالی که نت‌های بالای او به آرامی و با استفاده از صدای فالستو، بدون تلاش برای ایجاد درام، می‌لغزند. در آهنگ‌های ریتمیک‌تر مانند "The Stars "، هوآنگ کویین تلاش نمی‌کند تا با سازها هماهنگ شود، بلکه در عوض به بهره‌برداری از محدوده صوتی پایین خود برای ایجاد حسی محکم و پایدار ادامه می‌دهد و باعث می‌شود صدای او مانند بخشی از یک کل بزرگتر به نظر برسد. یا در "Today I'm Fragile "، هوآنگ کویین حتی با شعرخوانی - یکی از ویژگی‌های جالب جاز - شروع می‌کند و به آلبوم جلوه و شگفتی می‌بخشد.

هوآنگ کویین مسیر خودش را دارد و همچنان به روش خودش موفق می‌شود. او هنوز مخاطبان وفادار و کنسرت‌هایش پر از بلیت است. او اعلام کرد که تمام صفحات وینیل آلبوم " ریور" فروخته شده و منتظر انتشار مجدد از فرانسه است. از همه مهم‌تر، کویین می‌تواند بدون دنبال کردن هیچ مدی، به هویت موسیقیایی خود وفادار بماند. "ریور" به روش خودش ملایم، آرام و زیبا باقی می‌ماند. فردیت و استواری کویین همچنین آلبومی بسیار متفاوت در صحنه موسیقی ویتنام فعلی ایجاد می‌کند - صحنه‌ای که فاقد تولیدات جاز صیقل‌یافته و صمیمانه است.

منبع: https://znews.vn/hoang-quyen-di-nguoc-dong-post1634952.html