شاهکار آندره ریو

در دنیای موسیقی، آندره ریو شاید هرگز بزرگترین نوازنده ویولن نبوده باشد، اما سبکسرترین آنها بود.

صحنه‌ای از فیلم «جشن تولد ۷۵ سالگی: رویا ادامه دارد» ساخته آندره ریو - عکس: ImDb

مستند آندره ریو درباره هفتاد و پنجمین سالگرد تولدش هم کاملاً بی‌مزه است. (به هر حال، کدام ویولونیست دیگری برای جشن تولدش یک فیلم کامل می‌سازد؟)

یکی از اعضای ارکستر یوهان اشتراوس در مستندی که امروز به مناسبت هفتاد و پنجمین سالگرد تولد محبوب‌ترین نوازنده ویولن و رهبر ارکستر، با عنوان «جشن هفتاد و پنجمین سالگرد تولد آندره ریو: رویا ادامه دارد»، درباره آندره ریو گفت: «او از آن دسته افرادی است که هر روز صبح با به یاد آوردن تمام رویاهایش از خواب بیدار می‌شود و آنها را به واقعیت تبدیل می‌کند.»

هر کسی که تا به حال با آندره ریو کار کرده است، خاطرات روشنی از او دارد. وجه مشترک همه این خاطرات این است: ریو عجیب و غریب بود، بسیار خودجوش، اما کار کردن با او لذت‌بخش بود.

یکی از اجراهای «کلاسیک» ریو در کنسرتی در وین: او از نوازندگان سازهای بادی برنجی ارکستر خواست در حین نواختن، آبجو بنوشند و شام بخورند - آنها قبل از نوبت اجرا، لیوان‌هایشان را به هم می‌زدند و وقتی نوبتشان رسید، کمی مست شده بودند.

همه چیز با یک مهمانی که توسط ریو و نوازندگان ارکستر یوهان اشتراوس در یک قایق تفریحی برگزار شده بود، آغاز شد.

در اینجا، او خاطراتی از استقبال پادشاه بحرین و مراسم ادای احترام نظامی را تعریف کرد. سپس، مجری برنامه شروع به مصاحبه با ریو کرد و از او خواست تا قطعات مورد علاقه‌اش را از نزدیک به ۴۰ سال همراهی ارکستر در سراسر جهان انتخاب کند.

ریو بدون نیاز به یک فضای خصوصی و نوستالژیک، در میان جمعی از همکارانش، شاهکارهای تئاتری خود را که زمانی خلق کرده بود، به یاد آورد: گرد هم آوردن گروهی از مردان مسن برای خواندن آهنگ «وقتی ۶۴ ساله شوم»؛

همکاری‌هایی با خوانندگان اپرای چینی، باندونئون‌های آرژانتینی و اسکیت‌بازان روی یخ وجود داشت؛ و حتی یک کالسکه طلایی که هنرمندان را روی صحنه می‌برد.

و همچنین اجراهای فروتنانه‌تری هم وجود داشت، مانند زمانی که به زادگاهش ماستریخت بازگشت و قبل از نواختن موسیقی، از دوران کودکی‌اش که مجبور به تحصیل موسیقی شده بود، تعریف کرد و سپس برادر کوچکترش را که او نیز در ارکستر یوهان اشتراوس می‌نواخت، معرفی کرد.

جذاب‌ترین جنبه‌ی تماشای اجراهای آندره ریو اغلب نه در خودِ اجرا، بلکه در واکنش تماشاگران نهفته است. آن‌ها با اجرا می‌رقصند. با آن می‌خندند. با آن گریه می‌کنند.

چهره‌های تماشاگران گویی صحنه‌ی دوم کنسرت‌های ریو هستند، صحنه‌ای که او با ظرافت کنترل می‌کند - صحنه‌ی احساسات: شگفتی، حیرت، شادی، شور و شوق... او نه تنها رهبر ارکستر صحنه است، بلکه رهبر سمفونی احساسی میان هزاران تماشاگرش نیز هست. این نیز شاهکاری قابل توجه است.

به طور متوسط، آندره ریو هر ساله برای نزدیک به یک میلیون نفر اجرا می‌کند. این یعنی او طرفداران زیادی دارد. با این حال، افراد زیادی هم هستند که نمی‌توانند او را تحمل کنند. آنها اجراهای او را بیش از حد پر زرق و برق، بیش از حد کلیشه‌ای و بیش از حد پر زرق و برق می‌دانند. این یک اجرا است، نه موسیقی!

اما مگر آهنگساز مشهور یوهان اشتراوس دوم، آهنگساز کلاسیکی که ریو نام ارکستر خود را از او گرفته بود، در طول زندگی خود نیز هنرمند بزرگی نبود؟

این فاصله‌ی چند صد ساله ممکن است ما را به این باور برساند که موسیقی کلاسیک همیشه باید جدی و رسمی باشد، اما حقیقت این است که والس‌ها و اپرت‌های پدر و پسر اشتراوس زمانی به خاطر ارزش سرگرمی و انرژی فراوانشان مورد علاقه بودند.

چه جدی باشد چه نباشد، فرقی نمی‌کند. در فیلم، ریو خاطره‌ای از یک تور در بوگوتا، در جمعه سیزدهم، نقل می‌کند که صحنه دچار نقص فنی شد. این مشکل بیش از نیم ساعت حل نشده باقی ماند.

بیش از ۱۴۰۰۰ تماشاگر بدون هیچ نشانه‌ای از ناراحتی ورزشگاه را پر کرده بودند. در صورت لزوم، آنها به راحتی تا روز بعد می‌ماندند، فقط برای دیدن بقیه‌ی اجرای یوهان اشتراوس و ارکسترش. و سپس، در آن فضا، یک پسر ۸ ساله از میان تماشاگران ناگهان فلوت کوچک خود را برداشت و قطعه‌ای موسیقی نواخت.

تمام خانواده‌ی پسرک شش ماه قبل با استفاده از کارت اعتباری، با قیمتی که برای یک خانواده‌ی طبقه‌ی متوسط ​​آمریکای جنوبی ارزان نبود، بلیط‌هایشان را خریدند، فقط برای اینکه اینجا باشند و اسطوره‌شان را ببینند.

چند نوازنده ویولن می‌توانند یک پسر بچه ۸ ساله را که هنوز در حال یادگیری فلوت است، ترغیب کنند تا بایستد و قطعه‌ای را که به سختی در حال یادگیری آن است، بنوازد؟ اگر این یک شاهکار محسوب نمی‌شود، پس چیست؟

هاین ترانگ

منبع: https://tuoitre.vn/ky-cong-cua-andre-rieu-20250518090250751.htm