
تصور کنید: در یک وان حمام چوبی هینوکی غوطهور هستید که با بخار معطر احاطه شده است، نور ملایم با نفس شما تغییر میکند، در حالی که در گوشه دیگر، یک مبل مخمل و منحنی در انتظار شماست. این چشمانداز خانه آینده است که طراحان برجسته از سراسر جهان در هفته طراحی میلان 2026 ترسیم کردهاند.
خانه - یک «حریم خصوصی»
برجستهترین روند امسال حول دو فضای به ظاهر کاملاً کاربردی میچرخد: آشپزخانه و حمام - هر دو به طور اساسی در حال بازتعریف هستند و به "پناهگاههای شخصی" در هر خانه تبدیل میشوند.
طبق گزارش کانال نیوز آسیا (CNA)، روند «آشپزخانه نرم» در EuroCucina به وضوح مشهود است. برند سزار، ست آشپزخانه Tangram را با پنج ماژول انعطافپذیر و منحنی معرفی کرد که به جای طراحی سنتی و زاویهدار راست، طرحی «روان» ایجاد میکند.
شرکت Poliform این ایده را با جزیره آشپزخانه Harp فراتر میبرد - که بیشتر شبیه یک سطح کار جادار است تا یک پیشخوان معمولی، که شامل چوب روشن، منحنیهای نرم، رویههای مرمر و جزئیات فولادی براق است. این طرح «نشان دهنده نقش فزاینده آشپزخانه به عنوان قلب خانه است که هم به عنوان یک فضای کاری و هم به عنوان یک جلوه زیبایی شناختی عمل میکند.»
طراحی حمام داستان متفاوتی را روایت میکند. طبق گزارش CNA، اقتصاد جهانی مراقبتهای بهداشتی در سال ۲۰۲۴ به ۶.۸ تریلیون دلار رسید و پیشبینی میشود تا سال ۲۰۲۹ به ۹.۸ تریلیون دلار برسد - این موج مستقیماً به سمت حمام هر خانوادهای در حال حرکت است.
برند گسی (Gessi) نمونه اولیه دستگاه Rituale del Vapore را عرضه کرده است که به کاربران امکان میدهد شدت بخار سردوش را با ترکیب رنگ و رایحهدرمانی تنظیم کنند.
گروهه با روشویی Spa Private Collection یک قدم فراتر میرود - بخار صورت، کپسولهای روغن ضروری، نورپردازی رنگی قابل تنظیم و یک محفظه خنککننده اختصاصی برای لوازم آرایشی را در خود جای داده است. مولینا هان، طراح داخلی و از بنیانگذاران Sojonohun در سنگاپور، به CNA اظهار داشت که این روند نشان دهنده تمایل به "نزدیکتر کردن تجربه اسپا به زندگی روزمره" است.
برند اکسترا (سنگاپور) به CNA گفت که بازار شاهد «تغییر از مینیمالیسم سفت و سخت به سمت لذتگرایی لمسی با منحنیهای نرم الهام گرفته از طبیعت و روکشهای بزرگ است که نیاز روزافزون به پناهگاه و آسایش روانی در فضاهای زندگی را برآورده میکند.»
وقتی دست، الگوریتم را به چالش میکشد
در ادامهی هفتهی طراحی میلان ۲۰۲۶، یک سوال مطرح میشود: در عصری که هوش مصنوعی میتواند تصاویر، نقاشیها و حتی ایدههای طراحی را در عرض چند ثانیه تولید کند، دست انسان هنوز چه نقشی دارد؟ به نظر میرسد پاسخ این سوال در فلسفههای طراحی میلان امسال آشکار خواهد شد.
میسونی خط تولید خود را به یک صحنه نمایش تبدیل کرد و یک دستگاه بافندگی صنعتی غولپیکر را در مرکز نمایشگاه قرار داد که به طور مداوم پارچه را درست جلوی چشمان بازدیدکنندگان میبافت.
طبق گفتهی مجلهی آرکیتکچرال دایجست ، این برند به جای پنهان کردن فرآیند بافت، آنطور که در صنعت لوکس مرسوم است، «عمل بافت را به پیشزمینه میآورد - دستگاه هم شیء و هم بازیگر است که بهطور مداوم پارچه را در زمان واقعی تولید میکند و بر ریتم، تکرار و رقصآرایی این هنر تأکید دارد.»
لورو پیانا رویکردی سادهتر را انتخاب کرد: نمایش دهها نمونه پارچه شطرنجی به عنوان مطالعات فنی مستقل، که هر قطعه بررسی جداگانهای در مورد جنس و ساختار آن است.
پرادا هوم - با نمایشگاهی که توسط هنرمند و کیوریتور آمریکایی، تستر گیتس، برگزار میشود - مجموعهای از سرامیکهای دستساز ژاپنی را نه برای خودنمایی تجمل، بلکه برای تجلیل از «اهمیت لمسی و فرهنگی سرامیکها، توانایی آنها در حفظ حافظه، حرکات و زمان» به نمایش میگذارد.
امسال، مواد بازیافتی برای اولین بار واقعاً به استاندارد تبدیل شدهاند، دیگر فقط یک ترفند بازاریابی نیستند. طراح کارلو کلمبو در Lema میز Traverso را با پایههایی ساخته شده از Re-Glassing معرفی کرد - یک ماده شیشه بازیافتی که از پنلهای خورشیدی که به پایان عمر خود رسیدهاند استخراج میشود.
مجموعه Aom ژان ماری ماسو برای آرپر، ترکیبی از یک قاب پلیپروپیلن سبک و الیاف پلیاستر بازیافتی Breathair است که کاملاً جایگزین فوم پلیاورتان سنتی میشود. طبق گفته CNA، این ساختار ساده، مونتاژ محصول را نیز آسانتر میکند.
سنگ مرمر - قدیمیترین ماده در تاریخ معماری - نیز دوباره ابداع شده است: به گفته مولینا هان، طراح داخلی، «حرکت دارد، حضور دارد و به یک نقطه کانونی قویتر در فضا تبدیل میشود».
میز تراورسو از برند کلمبو و میز استادیوم دِهرمس که توسط دو طراح باربر و آزگربی طراحی شده است - که کاملاً از سنگ موزاییک کارارا وناتو و ورده آلپی ساخته شدهاند - دو نمونه برجسته از این دست هستند.
اولین برداشتها از میلان ۲۰۲۶
جایزه Fuorisalone 2026 - بالاترین افتخار برای نمایشگاههای فضای باز - به پروژه Ooooh, that's EpiQ! طراحی شده توسط ریکاردو اورتس اولیس برای شرکت Škoda Auto تعلق گرفت. به گزارش ArchDaily ، این پروژه که در حیاط کاخ سناتو واقع شده است، با فرمهای نرم خود در ترکیب با یک گنبد دیجیتال تعاملی، توجه را به خود جلب میکند. برند Aesop اولین مجموعه لامپ Aposē خود را که شامل سه مدل - لامپهای رومیزی، لامپهای آویز و لامپهای زمینی - است که در ایتالیا و آلمان با همکاری برند روشنایی Flos و به تعداد محدود ۵۰۰ مجموعه ساخته شدهاند، عرضه کرد . به طور قابل توجهی، ویلا پستارینی - یک شاهکار معماری که توسط معمار فرانکو آلبینی در سالهای ۱۹۳۸-۱۹۳۹ طراحی شده است - برای اولین بار با تمام جزئیات اصلی دست نخورده خود به روی عموم باز شد.
منبع: https://baodanang.vn/milan-design-week-2026-ve-ngoi-nha-tuong-lai-3338759.html








نظر (0)