هنرمند فونگ بین: به اشتراک گذاشتن اشک‌ها و خنده‌ها با مخاطب، شادی است.

پس از سال‌ها فعالیت در این حرفه، فوئونگ بین هنوز سبک بازیگری طبیعی خود را که تأثیر متمایزی بر عموم گذاشته است، حفظ کرده است.

بازگشت هنرمند فوئونگ بین به تئاتر ترین کیم چی در این آخر هفته، احساسات بسیاری را برای مخاطبان تئاتردوست در شهر هوشی مین به ارمغان آورد. او در مجموعه‌ای از نمایش‌های کوتاه از جمله «پرونده سرقت تخم‌مرغ» و «فرزند چه کسی عالی‌تر است؟»، همچنان جذابیت، طبیعی بودن و توانایی حرفه‌ای خود را در تسلط بر ریتم صحنه نشان داد.

اصیل و عمیق

بینندگان تلویزیون سال‌هاست که با تصویر فونگ بین از طریق نقش‌هایش به عنوان پدران مهربان و شوهران ساده در سریال‌های کمدی، طرح‌های کمدی و درام‌های تلویزیونی آشنا هستند. او به نسلی از هنرمندان تعلق دارد که در دهه ۱۹۸۰ از صحنه کمدی به شهرت رسیدند و در تئاترهای فوک سانگ و هوانگ سون و گروه کمدی "توی دوی مووی" (بیست ساله) فعالیت داشتند.

چیزی که او را نزد مخاطبان محبوب می‌کرد، اصالت او در هر نقش بود. او سعی نمی‌کرد از طریق اغراق، خنده ایجاد کند، بلکه در عوض به احساسات روزمره کارگران فقیر و سختی‌های زندگی شهری می‌پرداخت. اخیراً، او در فیلم "تسخیر شده توسط یک روح ۲" در کنار بسیاری از هنرمندان مانند ون دونگ و خا نهو ظاهر شد... در صنعت سینما، هنرمند فوئونگ بین، نگرشی ستودنی و روشن‌فکرانه دارد. او زمانی گفته بود که هنرمندان مسن‌تر باید به جای اینکه به تجربیات خود اکتفا کنند، اجرای بازیگران جوان‌تر را تماشا کنند تا چیزهای جدید یاد بگیرند.

هان توی، هنرمند شایسته، اظهار داشت: «با تماشای بازی طبیعی، جذاب و واقع‌گرایانه او، واقعاً سبک او را از تئاتر تا فیلم دوست دارم. او اصیل و عمیق است و همیشه پیام‌های آموزشی ملایم و در عین حال بصیرت‌آمیزی را از طریق نقش‌هایش منتقل می‌کند.»

سفر هنرمند پونگ بین به عرصه هنر کاملاً منحصر به فرد بود. او با رتبه برتر از مدرسه هنرهای نمایشی شماره ۲ (که اکنون دانشگاه تئاتر و فیلم شهر هوشی مین است) فارغ‌التحصیل شد. در دوران دانشجویی، شرایط سخت زندگی او را مجبور کرد برای گذران زندگی، مشاغل پاره وقت مختلفی را انجام دهد. مدتی به عنوان تعمیرکار لاستیک در پارک ۲۳ سپتامبر و به عنوان دستیار اتوبوس در مسیر کان تو - لانگ شوین کار کرد تا برای تأمین هزینه‌های تحصیلش پول دربیاورد. پس از ازدواج، عشق او به صحنه باعث شد تا سخت‌ترین تصمیم زندگی‌اش را بگیرد: ترک زادگاهش و نقل مکان به شهر هوشی مین برای دنبال کردن حرفه‌اش، و جدایی از همسر و فرزندانش را برای بیش از سه دهه پذیرفت. او یک بار از روی احساسات گفت: «از همسرم به خاطر درک اشتیاقم سپاسگزارم.»

هنرمند فوئونگ بین (عکس از سوژه)

در هر نقشی تمام توانم را بگذارم.

به گفته ترین کیم چی، هنرمند مردمی، فونگ بین، بسیار به حرفه خود متعهد و با همکارانش صادق بود. ترین کیم چی، هنرمند مردمی، به طور محرمانه گفت: «آقای بین بسیار جذاب بازی می‌کرد و انرژی صحنه‌ای ارزشمندی را حفظ می‌کرد. تماشاگران او را دوست داشتند زیرا او به حرفه خود وفادار بود و همیشه در هر نقشی تمام تلاش خود را می‌کرد.»

کا لِه هونگ، کارگردان و هنرمند شایسته، اظهار داشت که پونگ بین هنرمندی متعلق به نسل سخت‌کوش و مقاوم بازیگران صحنه تئاتر شهر هوشی مین است: «پونگ بین از دل سختی‌ها برخاسته است، بنابراین حرفه خود را بسیار گرامی می‌دارد. با وجود فشارهای زندگی، او همچنان نسبت به همکاران و مخاطبانش مهربان است.»

هنرمند هو نگیا اظهار داشت: «آنچه در مورد هنرمند فونگ بین قابل تحسین است، پشتکار اوست. هنرمندانی هستند که فراز و نشیب‌های زیادی را پشت سر می‌گذارند اما همچنان حرفه خود را رها نمی‌کنند و بین یکی از این افراد است. عشق شدید او به صحنه، بسیاری از همکارانش را به حرکت در می‌آورد.»

در گفتگویی با نویسنده پس از اجرا در تئاتر ترین کیم چی، هنرمند فونگ بین، نظرات زیادی در مورد وضعیت فعلی تئاتر به اشتراک گذاشت. او معتقد است که مخاطبان امروز با گذشته بسیار متفاوت هستند. بینندگان گزینه‌های سرگرمی زیادی دارند، بنابراین تئاتر باید برای حفظ مخاطب تغییر کند. به گفته او، نگران‌کننده‌ترین چیز امروز، فقدان نمایشنامه‌هایی است که واقعاً زندگی واقعی را لمس کنند. او گفت: «در گذشته، بسیاری از نمایشنامه‌ها از شرایط انسانی سرچشمه می‌گرفتند و به راحتی اشک و خنده تماشاگران را برمی‌انگیزاندند. اکنون، نمایشنامه‌هایی وجود دارند که فاقد روح زندگی هستند و پس از تماشا، فاقد تأثیر وهم‌آور هستند. هنرمندانی که بدون نقش خوب روی صحنه می‌ایستند، درخشش واقعی را بسیار دشوار می‌یابند.»

هنرمند فوئونگ بین همچنین معتقد است که تئاتر مدرن برای نزدیک‌تر شدن به مخاطبان جوان‌تر، باید روش‌های صحنه‌آرایی خود را جسورانه نوآوری کند. نوآوری باید از عمق محتوا سرچشمه بگیرد، نه از اشکال سطحی. او گفت: «برای اینکه تئاتر زنده بماند، باید هم جوهره درام گفتاری را حفظ کند و هم با زمانه همگام باشد. مخاطبان جوان امروز بسیار نکته‌سنج هستند. اگر یک داستان قدیمی را به شیوه‌ای قدیمی روایت کنید، جذب آنها به تئاتر دشوار خواهد بود. نوآوری به معنای ایجاد سر و صدا یا ایجاد شوک نیست. مهمترین چیز هنوز هم احساسات واقعی است.»

پس از بیش از ۴۰ سال فعالیت در این حرفه، هنرمند فوئونگ بین هنوز با شور و اشتیاقی تزلزل‌ناپذیر بین صحنه‌های تئاتر و فیلم در رفت و آمد است. او زمانی گفته بود که اگر دوباره حق انتخاب داشته باشد، با وجود دانستن مشکلات فراوان پیش رو، همچنان مسیر هنر را دنبال خواهد کرد.

او در سن ۶۰ سالگی امیدوار است روزی بتواند یک صحنه کمدی برای گرد هم آوردن همکاران قدیمی‌اش باز کند تا دیگر هنرمندان هم جایی برای اجرا داشته باشند. او یک بار به طور محرمانه گفت: «توانایی خندیدن و گریه کردن با تماشاگران، خوشبختی یک حرفه‌ای است.»

این رویا ساده به نظر می‌رسد، اما خلاصه‌ای از یک عمر عشق به صحنه از سوی هنرمندی است که در عصر طلایی کمدی در شهر هوشی مین زندگی کرده است.

چندی پیش، در مراسم فارغ‌التحصیلی دانشجویان رشته کارگردانی صحنه دانشگاه تئاتر و فیلم شهر هوشی مین در تئاتر کوچک شهر هوشی مین، وقتی هنرمند فونگ بین برای دریافت دسته گل زیبایی از پسرش، نگوین هوانگ فوک، روی صحنه رفت، حضار با شور و شوق تشویق کردند.

هر اجرای فارغ‌التحصیلی نمی‌تواند مخاطب را تا انتها با احساسی که هم تکان‌دهنده و هم دلگرم‌کننده است، مجذوب خود نگه دارد، اما «آواز نیمه‌شب» (اجرای فارغ‌التحصیلی دانشجوی کارگردانی نگوین هوانگ فوک، کلاس کارگردانی تئاتر K-3B) دقیقاً همین کار را انجام داده است.

این اجرا با راهنمایی هنرمند مردمی تران نگوک جیائو و مدرس هنرمند مردمی جیانگ مان ها، به همراه فیلمنامه‌ای غنی از ارزش‌های انسانی نوشته‌ی نویسنده هوین نگان، اولین دستاورد زیبای کارگردان جوان نگوین هوانگ فوک است. خوشحال‌ترین فرد در این رویداد، هنرمند فونگ بین بود زیرا اکنون جانشینی برای او پیدا شده است.

منبع: https://nld.com.vn/nghe-si-phuong-binh-duoc-khoc-cuoi-cung-khan-gia-la-hanh-phuc-196260509203017096.htm