
Monet sukupolvet ovat tehneet yhteistyötä laulujen kirjoittamisessa.
Seitsemän vuoden tauon jälkeen kansainvälinen uuden musiikin festivaali (aiemmin tunnettu nimellä Asia-Europe New Music Festival) palaa neljännellä painoksellaan tuoden uutta eloa Vietnamin musiikkikentälle . Tämä on harvinainen foorumi vietnamilaisille ja kansainvälisille nykysäveltäjille esittää uusia teoksia, vaihtaa ajatuksia ja laajentaa ammatillisia yhteyksiään. Viidessä konserttiohjelmassa, jotka sisältävät lähes 100 teosta sinfonioista, konsertoista, kuoroteoksista, kamarimusiikista, lauluromansseista perinteisille soittimille sävellettyihin sävellyksiin, festivaali esittelee nykymusiikin rikkautta ja elinvoimaa. Myös vietnamilaisia uusia musiikkisävellyksiä on läsnä ja harmonisoitu tässä tapahtumassa.
Tämän vuoden festivaali esitteli monien veteraanimuusikoiden kestävää lahjakkuutta. Apulaisprofessori, musiikin tohtori Do Hong Quan esitti balettisarjan "Primordial Wilderness", joka käsitteli ympäristönsuojelun ja ihmisen ja luonnon välisen suhteen teemaa. Kenraalimajuri, muusikko Nguyen Duc Trinh esitteli pipalle kirjoitetun teoksen "Colors", jossa hyödynnetään eri alueiden musiikkielementtejä. Muusikko Le Tu Minh herätti voimakkaita tunteita kappaleella "Resurrection", joka on Covid-19-pandemian aikana syntynyt ja monille kielille käännetty laulu, joka osaltaan levitti vietnamilaista henkeä…
Lisäksi peräkkäiset muusikkosukupolvet osoittavat runsasta luovuutta yhdistäen harmonisesti vietnamilaista musiikkia nykyajan globaaleihin vaikutteisiin. Säveltäjä Do Kien Cuong esittää kamariorkesterille sävelletyn teoksen "Sorrowful Melodies", joka herättää Kim Trongin kaipauksen Thuy Kieuhun; säveltäjä Tran Dinh Lang esittää sitralle ja jousille sävelletyn konserton "Vietnam - Endless Fields", joka on saanut inspiraationsa kotimaansa hedelmällisestä kauneudesta. Säveltäjä Pham Minh Thanh luo uudelleen pääkaupungin siirron vuonna 1010 teoksessaan "Thang Long" sitralle, jousikvintetille ja lyömäsoittimille…
Merkillepantavaa on, että tämän vuoden festivaali merkitsee hyvin koulutettujen nuorten Z-sukupolven säveltäjien sukupolven esiinmarssia, jolla on integroitumisen ja modernin ajattelun henki. Säveltäjä Trinh Vu Dung (s. 2003) esittää jousikvartetille ja klarinetille sävelletyn teoksen "That old street that I used to live in my childhood" – runollisen musiikillisen muistelun. Säveltäjä Nguyen Hong Anh (s. 2005) osoittaa hienostunutta musiikillista herkkyyttään soolopianokappaleella "Silence". Säveltäjä Nguyen Minh Trang esittelee "Music for the Sea" – duosävellyksen "Music for Land and Sea" ensimmäisen teoksen, joka on saanut inspiraationsa kahden vietnamilaisen kirjailijan runoista…
Kansallisen hengen yhdistäminen maailmaan.
Vietnamin aseman vahvistamiseksi kansainvälisellä musiikkikartalla, ei ainoastaan laulumusiikki, vaan myös instrumentaalimusiikki on ala, joka ilmaisee suorimmin tämän taidemuodon olemuksen. Kansainvälisen uuden musiikin festivaalin paluu on tilaisuus tarkastella uudelleen uuden musiikin kokonaiskuvaa ja "arvioida" maan luovia ja esiintyviä voimia ammatillisella ja akateemisella alalla.
Perustamisestaan vuonna 2014 lähtien, neljän kauden aikana, ammattimaisten vietnamilaisten muusikoiden ja taiteilijoiden tiimi on kasvanut huomattavasti. Vietnamin muusikoiden yhdistyksen puheenjohtaja Nguyen Duc Trinh totesi, että vietnamilainen ammattimainen sävellys on integroitunut maailmanlaajuiseen musiikkikenttään, erityisesti sinfonisen ja kamarimusiikin aloilla. Kokeneiden ja tuotteliaiden säveltäjien rinnalla vietnamilaisessa musiikissa on tällä hetkellä vahvaa nuorten säveltäjien kehitystä.
Vietnamin kirjallisuus- ja taideyhdistysten liiton puheenjohtajan ja Vietnamin muusikkoyhdistyksen taideneuvoston puheenjohtajan Do Hong Quanin mukaan tällä festivaaleilla esitetyt vietnamilaisten muusikoiden teokset vahvistavat vietnamilaisen musiikin oikean kehityssuunnan, siirtymisen perinteisestä moderniin ja kansallisen hengen yhdistämisen maailmaan. Monet vietnamilaisten muusikoiden teokset käyttävät kansanmusiikkia ja perinteisiä elementtejä sekoitettuna länsimaiseen musiikkikieleen, ja ne ovat saaneet kansainvälisten säveltäjien suurta arvostusta.
Festivaalin aikana vietnamilaiset taiteilijat esittivät virheettömästi monia uusia ja haastavia teoksia venäläisiltä, saksalaisilta ja australialaisilta nykysäveltäjiltä, osoittaen paitsi teknistä tarkkuutta myös korkeaa taiteellista laatua. Säveltäjä Do Hong Quanin mukaan luovan voiman kehittymisen myötä myös esittävän taiteen tiimi on vahvistunut, mikä luo ylpeyden tunnetta ammattimaisesta vietnamilaisesta musiikkikentästä, joka kehittyy synkronoidusti ja itsevarmasti integroituen maailmanlaajuiseen musiikkiskeneen.
Kulttuuri-, urheilu- ja matkailuministerin varaministeri Ta Quang Dong korosti, että ministeriö tukee aina vahvasti alueellista ja kansainvälistä taidetoimintaa ja luo samalla suotuisat olosuhteet kotimaisille ja kansainvälisille muusikoille ja taiteilijoille luoda, sovittaa ja esittää uusia teoksia. Varaministeri Ta Quang Dong uskoo, että tämä toiminta edistää terveen musiikkimaun muodostumista ja auttaa yleisöä pääsemään lähemmäksi aitoja taiteellisia arvoja. Siitä eteenpäin musiikki jatkaa rooliaan ihmisiä yhdistävänä siltana, vaalii henkistä elämää ja rikastuttaa kansallista kulttuuri-identiteettiä integraation kontekstissa.
Lähde: https://hanoimoi.vn/am-nhac-moi-viet-nam-chuyen-nghiep-tu-tin-hoi-nhap-726759.html








Kommentti (0)