Hän on kansantaiteilija Bui The Kien – mies, joka on omistanut yli puolet elämästään esi-isiensä näennäisesti kadonneiden äänien etsimiseen ja palauttamiseen...
Myöhäinen yhteys "klassiseen" musiikkiin .
Kansantaiteilija Bui The Kienin koti sijaitsee syvällä Ngai Caun kylässä, An Khanhin kunnassa, missä ajan henkäys tuntuu pysähtyvän puisten taputtimien rytmikkään naputuksen ja sitran syvän, kaikuvan äänen keskellä...
Herra Kien toivotti meidät tervetulleiksi pohjoisvietnamilaisen oppineen rennon oloisella käytöksellä ja muisteli lämmöllä varhaisia aikojaan ca trùn (perinteisen vietnamilaisen laulun) parissa. Vuonna 1950 syntynyt Kien vietti nuoruutensa sodan raakojen vuosien keskellä. Vuonna 1967 hän vastasi isänmaan kutsuun ja liittyi armeijaan tehtävänään käyttää musiikkia ja laulamista sotilaiden moraalin kohottamiseksi. Tuolloin hän oppi soittamaan perinteisiä soittimia osana "laulu hukuttaa pommien äänen" -liikettä, mutta hänen yhteytensä ca trùyn muotoutui todella vasta vuosikymmeniä myöhemmin.
Vasta 1980-luvun lopulla, kun maassa alkoi uudistuskausi ja perinteisten kulttuuriarvojen palauttamista alettiin priorisoida, herra Kienillä oli todella tilaisuus tutustua tähän taidemuotoon.
Hän kertoi, että hänen elämänsä suurin käännekohta oli iltaesiintyminen Cat Quen kylän temppelin (nykyinen Duong Hoan kunta Hanoissa ) festivaaleilla. Tuolloin kyläläiset ilmaisivat yhtäkkiä halunsa kuulla Ca Trun laulua uudelleen – taidemuotoa, jota aiemmin pidettiin "luksuksena".
Todistaessaan kokeneiden taiteilijoiden esityksiä herra Kien lumosi jokaisen säkeistön ja rytmin syvällisen kauneuden ja viisauden. Vanhempien sanat tuntuivat tuolloin raskaalta taakalta: "Te nuoret miehet soitatte soittimia niin hyvin, että teidän pitäisi opetella tämä; harvat osaavat enää tehdä sitä."
Nuo neuvot kummittelivat kansallista kulttuuria rakastavan miehen mielessä. Herra Kien alkoi syventyä siihen ja ymmärsi, ettei ca trù ollut mikään mitätön viihteen muoto, vaan hienostunut taidemuoto, runouden, musiikin ja elämänfilosofian kiteytymä. Jos xẩm-laulu oli köyhien työläisten ääni telakoilla ja linja-autoasemilla, ca trùlla oli jalo luonne, jota käytettiin yksinomaan uskonnollisissa seremonioissa ja kuninkaallisen hovin palveluksessa. Juuri tämä erilaisuus ja syvyys kannustivat häntä lähtemään vaivalloiselle polulle: Ngãi Cầu -killan đàn đáyn (eräänlainen kielisoitin) palauttamiseen.
1990-luvun alussa oikeanlaisen, autenttisen £ĩn đáy -soittimen (vietnamilainen kielisoitin) löytäminen harjoitteluun oli mahdoton haaste. Vuosikymmenten lähes unohduksen jälkeen useimmat kansanmusiikin £ĩn đáy -soittimet olivat vaurioituneet tai tuhoutuneet. Lannistumatta herra Kien matkusti aina Hai Phongiin asti kuultuaan, että vanhan £ĩn đáy -killan perheellä oli edelleen täydellinen soittimen runko. Todellisuudessa jäljellä oli vain lahoava puinen runko. Lannistumatta hän toi rungon takaisin soittimista perehtyneen henkilön taitavilla käsillä, mitaten ja tutkien huolellisesti jokaisen pienen yksityiskohdan rakenteen.
Vuonna 1993 valmistettiin ensimmäinen đàn đáy (vietnamilainen kielisoitin), jonka herra Kien itse valmisti. Hän selitti pikkutarkasti, että đàn đáylla on hyvin omaleimainen rakenne, jossa on kaikupohja, talla ja pitkä kaula. Ennen vanhaan, kun ryhmät esiintyivät tien varrella, he usein irrottivat đàn đáyn kaulan käyttääkseen sitä kantokeppuna – pieni yksityiskohta, mutta se osoittaa soittimen syvän yhteyden muusikon elämään.
Hänen henkilökohtaisen soittimensa rakentaminen ei ollut vain soittimen hankkimista harjoittelua varten, vaan myös vahvistus hänen päättäväisyydestään elvyttää ca trùa (perinteistä vietnamilaista laulua) kotikaupungissaan. Soittimen avulla hän alkoi etsiä samanhenkisiä ihmisiä ja mobilisoida alueen entisiä ca trù -laulajia ja -muusikoita klubin perustamiseksi.
Kulttuuri-identiteetin säilyttäminen
Vuonna 1995 perustettiin virallisesti Hoai Duc Ca Tru Club, mikä merkitsi kulttuuriperinteen paluuta monien taukojen jälkeen. Myöhemmin, vuonna 2003, perustettiin Ngai Cau Ca Tru Club, josta tuli paikallisten taidemuodon rakastajien intohimon vaalimisen kehto.
Herra Kien ja hänen kollegansa ovat vieneet Ngai Cau -lauluperinnettä kilpailemaan lukuisilla suurilla ja pienillä festivaaleilla. Arvostetut palkinnot, kuten vuoden 2011 kansallisen Ca Tru -festivaalin "Xiêm y" -palkinto – palkinto, joka myönnetään naislaulajille, jonka laulutaidot ovat saavuttaneet kypsän tason – ovat osoitus taiteilijan väsymättömästä työstä esi-isiensä perinteiden ja tapojen säilyttämiseksi.
Taidemaailmassa on usein kaksi soittotapaa: "standardityyli" ja "taiteellinen tyyli". Vaikka "taiteellinen tyyli" on hillittömämpi lähestymistapa, johon lisätään monia koristeita ja melodisia lisäyksiä kuulijan miellyttämiseksi, hän noudatti määrätietoisesti "standardityyliä". Ca trùn on noudatettava tiukasti esi-isiensä perintöjä koskevia standardeja, nuotteja ja rytmisiä kuvioita. Tämä tiukkuus on taiteilijan ydin, joka arvostaa perintöä enemmän kuin mainetta... ( Kansantaiteilija Bui The Kien).
Perintöyteen liittyy kuitenkin aina huoli sen jatkuvuudesta. Herra Kien jakoi avoimesti nykytodellisuuden: vaikka klubin jäsenluettelo on melko suuri, vain kourallinen ihmisiä on säännöllisesti aktiivisia ja kykeneviä esiintymään. Nykyajan nuoret ovat opiskelun, työn ja nykyaikaisten viihteen muotojen pyörteessä; hyvin harvoilla on kärsivällisyyttä harjoittaa taidemuotoa, joka vaatii Ca Trun tavoin tiukkaa koulutusta ja hienostuneisuutta.
Mottonaan "Opetan, vaikka vain yksi ihminen olisi jäljellä oppimassa", hän ei koskaan kieltäytynyt keneltäkään, joka tuli koputtamaan hänen ovelleen pyytäen häntä jakamaan taitonsa. Hän opetti täysin ilmaiseksi käyttäen kaikkea elämänsä aikana keräämäänsä tietoa, vain yhdellä toivomuksella: ettei Ngãi Cầun kylän kulttuuriperintöä rikottaisi.
76-vuotiaana ja arvostetun Kansan käsityöläisen arvonimen saanut herra Bui The Kien elää edelleen yksinkertaista ja vaatimatonta elämää. Hän mainitsee käsityöläisavustukset ja sosiaaliturvaetuudet lempeästi hymyillen ja pitää niitä pikemminkin henkisen rohkaisun kuin aineellisen arvon lähteenä. Eniten häntä ei huolestuta tulot, vaan säilyttämiensä soittimien ja muinaisten melodioiden kohtalo. Hän kertoo usein lapsilleen ja lastenlapsilleen: "Tämä soitin on hyvin kallisarvoinen; niin kauan kuin soitin on olemassa, Ca Trun (perinteisen vietnamilaisen laulun) sielu pysyy. Jos soitin katoaa, kaikki on menetetty."
Taiteilijan tavoitteena on varmistaa, että ca trù (perinteinen vietnamilainen laulu) ei elä vain museoissa tai festivaaleilla, vaan on aidosti läsnä ihmisten jokapäiväisessä elämässä. Hän kirjoittaa aktiivisesti uusia sanoituksia ca trù -melodioihin sisällyttäen niihin viestejä modernista elämästä ja ylistäen kotimaata tehdäkseen siitä helpommin lähestyttävää nuorille, samalla noudattaen tiukasti perinteisen tyylin sävysääntöjä ja musikaalisuutta. Kuva iäkkäästä taiteilijasta opettamassa 8-vuotiaalle lapselle jokaista rytmiä herätti meissä uskon ja toivon pääkaupungin kulttuuri-identiteetin jatkumiseen...
Ca trù vaatii musiikillisen alkusoiton ennen laulamista, ja artistin on opeteltava ulkoa vähintään viisi musiikillista perusfraasia voidakseen harmonisoitua naislaulajan ja miesesiintyjän kanssa. Nämä kolme hahmoa muodostavat täydellisen taiteellisen kolmion, jossa yhdistyvät đàn đáyn (luuttutyyppi) syvä, kaikuva ääni, pháchin (taputtimien) terävä ääni ja chầu-rummun määräilevä ääni. Puhutut laulut, kuten Dương Khuên "Hồng hồng tuyết tuyết" (Punainen ja lumi) tai Tản Đàn ja Nguyễn Công Trứn runot, heräävät ca trù-taiteilijoiden laulun kautta yhtäkkiä eloon, kulta-ajan hengen kyllästäminä. Vaikka yhteiskunta muuttuu, he pysyvät uskollisina alkuperäisille arvoilleen, sillä jos nuo periaatteet menetetään, ca trù ei enää ole ca trù... ( Kansantaiteilija Bùi Thế Kiên).
Lähde: https://hanoimoi.vn/ca-doi-canh-canh-nhip-phach-ngai-cau-745018.html
![[Video] Auringonlasku Lap Anin laguunissa – missä aurinko laskee kalaverkkojen ylle](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Kommentti (0)