"Rach Gia -jousisoitinten" alkuperä
Aluksi Vọng Cổ -laulua säesti kaksikielinen đàn kìm, perinteinen vietnamilainen kansansoitin. Myöhemmin, noin vuosina 1930–1935 Rạch Gián provinssin pääkaupungissa, nykyisessä Rạch Gián piirikunnassa An Giangin maakunnassa, opettaja nimeltä Tiên (Opettaja Tiên) käytti mandoliinia, Italiasta tuotua soitinta, jossa on neljä kaksoisteräskielistä soitinta, vietnamilaisen musiikin, erityisesti Vọng Cổ -laulun, soittamiseen 16-tahtisessa rytmissä.
Monet amatööritaiteilijat Rach Gian maakunnan pääkaupungissa vastasivat innokkaasti ja perustivat ryhmiä esittämään 16-tahtista Vong Co -laulua, jota myöhemmin pidennettiin 32-tahtiseen ja josta tuli suosittu eteläisissä maakunnissa ja kaupungeissa.
Esitys vuoden 2023 Kien Giangin maakunnallisessa perinteisen musiikin ja laulun kilpailussa. Kuva: DOAN THE HANH
"Rach Gia -kielisoitin" viittaa mandoliinin viritystyyppiin: E (kieli 1), A (kieli 2), D (kieli 3), G (kieli 4) Vong Co -kappaleiden soittamiseen. Mandoliinissa on kuitenkin litteät nauhat, eikä nuotinnus ollut kovin hyvä soitettuna. Vähitellen käsityöläiset innovoivat ja paransivat soitinta täydellistäen viritystä askel askeleelta.
Saigonin, Long Anin, Sa Decin, Bac Lieun ja muiden Mekongin suiston provinssien käsityöläiset loivat "Rach Gia String" -tyylistä, jossa oli 16- ja 32-iskun rytmit, monia erilaisia viritystyylejä Guitar-Mandoon (Octavina) soittaakseen Vong Co -kappaleen paremmin. He hioivat Vong Co -tyyliä vähitellen täydellisyyteen. Näitä ovat esimerkiksi: "Bac Lieu String", "Long An String", "Saigon String", "Ngan Giang String", "Xe String", "hybrid String"... tai he nimesivät viritystyylin muokanneen henkilön suoraan, kuten "Van Vi String", "Van Gioi String", "Hoang Thanh String", "My Chau String"...
"Rach Gia -kielet" ovat peräisin Rach Gian käsityöläisiltä, jotka olivat ensimmäisiä, jotka esittivät 16-tahtisia Vong Co -kappaleita mandoliinilla ja myöhemmin kitara-mandolla. Tämä vahvistaa, että ilman "Rach Gia -kieliä" ei olisi ollut lähes 100 vuotta käytettyjä luovia viritystekniikoita, joista yleisin on nykyään "hybridikielitekniikka".
"Hybridikielisoittimia" käytetään 32-tahtisten Vọng Cổ -melodioiden ja kaikkien nykyään taiteellisen huippunsa saavuttaneiden Tài Tử- ja Cải Lương -kappaleiden soittamiseen. "Hybridikielisoittimien" ainutlaatuisuus on se, että niillä voidaan edelleen soittaa 16-tahtisia Vọng Cổ -melodioita koveralla nauhalla varustetulla kitaralla.
Koko nykyisen koverakielisen kitaran muodostumisen ja kehityksen historian ajan "Rach Gia -kielet" ovat antaneet merkittävän panoksen. Ansioituneen taiteilijan Huynh Khain, Ho Chi Minh Cityn musiikkikonservatorion perinteisen musiikin laitoksen entisen johtajan, mukaan "cong"-kielten "lo"-ääni on erittäin kätevä soitettaessa My Chaun nykyään laulamaa kolmikielistä "ho"-melodiaa. Tällä hetkellä jokainen muusikko käyttää "Rach Gia -kielten" skaalaa.
Keskustellessaan lähes 100 vuotta sitten luodun "Rach Gia -kielen" panoksista ansioitunut taiteilija Huynh Khai sanoi: "Rach Gia -kielen ansiosta meidän tarvitsee laskea ensimmäistä kieltä vain yhdellä puolisävelaskelella saadaksemme 'hybridikielen'. Erilaisten kielityyppien muodostamisprosessissa on 'neljän kuukauden kieli'. Jos tunnemme 'hybridikielen', meidän tarvitsee nostaa neljättä kieltä vain yhdellä puolisävelaskelella saadaksemme 'neljän kuukauden kielen'. Näin ollen 'neljän kuukauden kielen' ja 'Rach Gia -kielen' yhdistäminen johtaa 'hybridikieleen'..."
Luonnonsuojelupolitiikkoja tarvitaan kiireellisesti.
Tällä hetkellä 16-tahtista mandoliinityyliä soittavien muusikoiden määrä on vähenemässä, eivätkä useimmat heistä soita menneiden aikojen Rach Gia -kansan nuotinnuksen mukaan. Valitettavasti tällä hetkellä ei ole olemassa dokumenttia, joka tarkasti kertoisi "Rach Gia -kielisoittimen" alkuperän ja sen luomisvuoden. Kuten edellä mainittiin, tämän artikkelin tiedot ovat muusikoiden keräämien ja tutkimien tietojen tulosta Etelä-Vietnamin ihmisiltä, harrastajilta ja iäkkäiltä käsityöläisiltä. Tutkimuksen kautta muusikot ja käsityöläiset kaikki osoittavat, että "Rach Gia -kielisoittimen" nuotinnusta ei enää ole olemassa.
Monet alueen ja maakunnan tutkijat, perinteisen musiikin taiteilijat, erityisesti amatööri- ja cải lương -esiintyjät (vietnamilainen perinteinen ooppera), haluavat tutkia ja etsiä "Rach Gia -jousisoitinta" kansanperinteessä sen säilyttämiseksi ja suojelemiseksi. Ansioitunut taiteilija Huynh Khai uskoo, että "Rach Gia -jousisoittimen" tutkimuksen, keräämisen ja säilyttämisen järjestäminen olisi korvaamatonta.
Tällä hetkellä monet muusikot, kuten ansioitunut taiteilija Van Gioi, käyttävät kuitenkin edelleen "Rach Gia Stringsin" asteikkoja, soittotyylejä ja ääniä. Hän käyttää kuitenkin edelleen "Rach Gia Stringsia" soittaessaan My Chaun usein laulamaa kolmikielistä kansanlaulua sen "kovan" soundin vuoksi.
Seuraavaksi on vuorossa muusikko Văn Dần, joka käyttää "hybridikieli"-tyyliä, mutta sävelkorkeus ja asteikko noudattavat edelleen "Rạch Giá String" -tyyliä. Tai muusikko Khải Hoàn, jos olet kiinnostunut nuotinnuksesta, huomaat myös, että hybridikielityylillä soitetut asteikot, moodit ja melodiat kuulostavat edelleen samalta kuin "Rạch Giá String" -tyyli.
Näytelmäkirjailija Nguyen Thien Can – Kien Giangin kirjallisuus- ja taideyhdistyksen entinen puheenjohtaja – jakoi ajatuksensa: "Kyse ei ole vain keräämisestä ja tutkimuksesta, vaan tärkeää on, että tutkimustuloksia käytetään opettamiseen ja niiden levittämiseen laajasti kansan keskuudessa. Jos viivyttelemme, se on erittäin vaikeaa, koska Rach Gia -jousisoittimia ymmärtävät käsityöläiset ovat iäkkäitä ja monet ovat kuolleet."
Ansioitunut taiteilija Nguyễn Hoàng Vũ – entisen Kiên Giangin maakunnan perinteisen musiikkikerhon puheenjohtaja – on opettanut perinteistä vietnamilaista kansanmusiikkia ja cải lươngia (reformoitua oopperaa) useille sukupolville ja ilmaissut huolensa: ”Tutkimus ja kerääminen aikana, jolloin ’Rạch Giá’ -jousisoitin’ on vaarassa kadota, on erittäin tärkeää. Mielestäni kansan keskuudessa on edelleen monia käsityöläisiä, jotka satunnaisesti soittavat ’Rạch Giá’ -jousisoitinta tai esittävät sitä juhlissa. Etsittäessä ja kerätessään autenttisinta soittajaa asiantuntijat muokkaavat soittimen uudelleen standardoidakseen asteikot ja moodit, palvellen säilyttämisen ja konservoinnin työtä ja kohdellen sitä aineettomana kulttuuriperintönä.”
HONG PHUC
Lähde: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html






