Kansantaiteilija Trong Phuc: Väsymätön lintu.

Häntä rakastettiin luonteensa ja taiteilijan sinnikkyyden vuoksi, joka aina omistautui käsityölleen.

Cai Luongin (vietnamilaisen perinteisen oopperan) yli 100-vuotisen historian aikana monet taiteilijat ovat jättäneet syvän jäljen lahjakkuudellaan ja väsymättömällä omistautumisellaan. Näistä nimistä kansantaiteilija Trong Phuc on erityistapaus – taiteilija, joka nousi vaikeuksista ja vakiinnutti asemansa vähitellen äänensä, luonteensa ja palavan rakkautensa kautta kansallista taidetta kohtaan.

Sinnikkyyttä ja vaivaa

Harva tietää, että tämä nykyajan tunnettu taiteilija vietti aikoinaan hiljaisia ​​ja vaatimattomia vuosia järjestellen istumapaikkoja yleisölle Saigonin eläintarhan lavalla. Työskennellessään taustalaulajana messuilla musiikkiesitysten välillä, Trong Phucilla oli tuolloin vain yksi puku, jota hän käytti sekä laulamiseen että esiintymiseen.

Vaatimattomista, intohimoisista lähtökohdista lähtien Trong Phuc löysi kutsumuksensa folk-vaikutteisesta lyyrisestä musiikista. Häntä pidetään uutena löydönä, joka seuraa tunnettujen kokeneiden artistien, kuten Dinh Vanin, Ngoc Sonin, To Thanh Phuongin ja Dao Ducin, jalanjälkiä... Rang Dong Music Centerin julkaisemat albumit ovat muodostaneet sillan, joka yhdistää hänen lämpimän, yksinkertaisen mutta syvällisen äänensä yleisön sydämiin kaikkialla.

Tätä seurasivat pitkät matkat, jotka veivät hänen laulunsa ulkomailla asuvien vietnamilaisten yleisön eteen maissa, joissa on suuria vietnamilaisyhteisöjä, ja kaikkialla minne hän meni, hän sai yleisön rakkauden. Nähtyäni hänen esiintyvän näytelmissä "Weaving Silk by the Bridge" ja "Ngao So Oc Hen" Charenton-teatterissa Pariisissa (Ranskassa), tunsin monien ulkomailla asuvien vietnamilaisten ihailun häntä kohtaan. Vastineeksi heidän kiintymykselle tämä taiteilija osoitti nöyryyttä, kohteliaisuutta ja jatkuvan oppimisen henkeä.

Kansantaiteilija Ngoc Giau kommentoi: "Musiikki on vasta alkua. Trong Phuc ei näytä vielä löytäneen todellista 'elintilaa' sydämensä taiteelliselle liekille. Vasta astuessaan näyttelijän uralle Trong Phuc todella loisti."

Kansantaiteilija Trong Phuc jakaa lahjoja köyhille maanviljelijöille Gia Laissa Ho Chi Minh Cityn puoluekomitean propaganda- ja joukkomobilisaatio-osaston järjestämän matkan aikana.

Loista omalla tavallasi.

Cai Luong (vietnamilainen perinteinen ooppera) avasi uuden oven, jossa Trong Phuc löysi luovan minänsä. Lämpimän, pehmeän, maanalaisen virran kaltaisen äänensä ja kykynsä näytellä rikkaita sisäisiä tunteita hyödyntäen Trong Phucista tuli vähitellen "ainutlaatuinen tekijä" Cai Luongin näyttämöllä vuoden 1975 jälkeen.

Hänen ääntään on todellakin vaikea erehtyä luulemaan muiden taiteilijoiden ääneksi – se on kokemuksen ja taidolle omistautumisen ääni, sekä majesteettinen että koskettava, yksinkertainen mutta syvästi elegantti. Edesmennyt ansioitunut taiteilija Thanh Sang ylisti Trong Phucia eläessään Tran Minhin roolissa – hänen nimikkoroolissaan näytelmässä "By the Silk Weaving Bridge" – sanoen: "Cai Luongin näyttämöllä on seuraaja, jota vaalin."

Saatat myös pitää tästä

Auttaakseen vietnamilaista animaatiota kehittymään

Satojen roolien kattaman uransa aikana Trong Phuc on esittänyt monenlaisia ​​hahmoja – tavallisista maalaispojista historiallisiin henkilöihin, erityisesti sota-aikaan syntyneisiin, joissa tragedia ja ihanteet kietoutuvat pitkään, venyvään kohtalon melodiaan. Yleisö muistaa hänet parhaiten Sau Thanhin roolista näytelmässä "Soturi" ja sotilas Liemin roolista, joka on intohimoisesti ja palavasti rakastunut taistelukentällä näytelmässä "Rakkaus sodan aikana" – kansantaiteilija Tran Ngoc Giaun kauniisti lavastama, harvinainen uusi teos käsikirjoitusten niukkuuden aikana Tran Huu Trang Cai Luong -teatterissa.

Juuri näiden roolien kautta hänestä tuli korvaamaton hahmo keskusteltaessa modernin cải lươngin (vietnamilaisen perinteisen oopperan) saavutuksista. Hänen vakavuus ja sinnikkyys ammatissaan eivät ainoastaan ​​luoneet eläviä persoonallisuuksia, vaan myös inspiroivat nuoria taiteilijoita – niitä, jotka katsovat Trong Phucin teoksiin ymmärtääkseen, että taide ei ole vain parrasvaloihin nousua, vaan matkaa vaikeuksien voittamiseen uskon ja ystävällisyyden avulla ammattitaitoa kohtaan.

Kansan taiteilija Trong Phuc on toiminut useana tuomarina "Golden Bell of Cai Luong" -kilpailussa – arvostetussa foorumissa lupaavien äänien löytämiseksi Cai Luong -lavalle – ja tuo aina kilpailuun oikeudenmukaisuutta, hienovaraisuutta ja kannustusta. Hän ei ainoastaan ​​arvioi lauluääntä, vaan näkee myös jokaisen kilpailijan potentiaalin ja taiteellisen persoonallisuuden auttaen heitä kehittämään vahvuuksiaan ja voittamaan heikkouksiaan. Hän osallistui myös Moc Quan Nguyen Trong Quyen - Can Tho -kilpailun taiteelliseen neuvostoon.

Jakaessaan ajatuksiaan roolistaan ​​"mentorina" hän sanoi kerran: "Jokainen nuori kasvo, joka nousee esiin 'Perinteisen vietnamilaisen musiikin kultainen kello' -kilpailusta, on kuin uusi verso näyttämöllä. Noustuani vaikeuksista ymmärrän uskon ja mahdollisuuksien arvon. Niiden kasvun näkeminen päivä päivältä tekee minut onnelliseksi."

Tuo lausunto, samoin kuin tapa, jolla hän hiljaa seuraa seuraavaa sukupolvea, todistaa, että Trong Phuc ei ainoastaan ​​pidä liekkiä elossa itselleen, vaan myös siirtää sen seuraavalle sukupolvelle – niille, jotka kulkevat taiteen haastavaa polkua.

Kansantaiteilija Trong Phucin muotokuva

Elä täysillä ammatissasi.

Kansantaiteilija Trong Phuc omistautuu tällä hetkellä uudelle roolille – vallankumouksellisen näytelmäkirjailijan roolille Cai Luongin (vietnamilaisen perinteisen oopperan) näytelmässä "Saigonin tuli", joka on keskeinen esitys Etelä-Vietnamin vapauttamisen ja maan yhdistymisen 50-vuotispäivän muistoksi. Kansantaiteilija Tran Ngoc Giaun ohjaama näytelmä on elävä kuvaus taiteilija-sotilasluokasta vastarintasodan aikana, niistä, jotka laulujen ja musiikin avulla herättivät isänmaallisuutta ja kansallista henkeä.

Näytelmässä ”Saigonin tuli” Trong Phuc ei ainoastaan ​​näytelmäkirjailijan roolissa, vaan hän näyttää myös kertovan omasta matkastaan: taiteilijana, joka etsi elämänsä kauneutta ja kulki kohtalon kuoppaisilla teillä säilyttääkseen uskonsa kansallisteatteriin. Hänen äänensä – pentatonisen musiikin ja sitran soiton taustaa vasten – ei ole pelkästään ääni, vaan osoitus aikakaudesta, sukupolvesta ja arvokkaasta ihanteesta, kun muistelemme Etelä-Kiinan vapauttamisen ja maan yhdistymisen 50-vuotisjuhlavuotta.

Kansantaiteilija Trong Phuc osallistuu aktiivisesti myös historiallisiin juuriin liittyviin aktiviteetteihin, yhdistäen taiteen alkuperän muistamisen perinteeseen. Hiljattain hän liittyi sadan Ho Chi Minh Citystä kotoisin olevan taiteilijan joukkoon matkalla "Kevään 1975 yleisen hyökkäyksen ja kansannousun jalanjäljissä" - tunteellisella matkalla, jonka järjesti Ho Chi Minh Cityn puoluekomitean propaganda- ja joukkomobilisaatio-osasto. "Nähtyäni omin silmin verenvuodatuksen ajan jäljet ​​ymmärrän entistä paremmin, miksi meidän on säilytettävä Cai Luong - taidemuoto, joka on kulkenut kansakunnan mukana kansallisen rakentamisen prosessissa. Cai Luongia ei voida erottaa historiasta, koska se on itse elävää historiaa. Matka antoi minulle materiaalia näytelmäkirjailijan roolin luomiseen näytelmässä "Saigonin tulipalo" - kansantaiteilija Trong Phuc jakoi.

Saatat myös pitää tästä

Dien Banin piirin sotilaskomennon marttyyrien muistomerkin vihkiäisetDNO - Huhtikuun 28. päivän aamuna Dien Banin piirin sotilaskomennon yhteyskomitea piti Dien Banin piirin sotilaskomennon marttyyrien muistomerkin vihkiäiset Dong Hon kylässä, Dien Ban Bacin vaalipiirissä, ja uhrasi suitsukkeita sankarillisten marttyyrien muistoksi.

Kansantaiteilija Tran Ngoc Giau, Ho Chi Minh Cityn teatteriyhdistyksen puheenjohtaja, kommentoi: "Kansantaiteilija Trong Phuc on elävä todiste Cai Luongin taiteen ydinarvoista, taidemuodosta, joka vaatii rakastavaa sydäntä ja sinnikkyyttä enemmän kuin mitään muuta. Aikana, jolloin perinteinen teatteri kohtaa monia haasteita, kuva Trong Phucista, joka astuu hiljaa lavalle joka ilta, on vahvistus: Cai Luong on edelleen elossa, edelleen kaunis, ja on edelleen ihmisiä, jotka uskaltavat elää sen puolesta."

Ja "Saigonin tuli" – hänen uusi roolinsa – on liekki, joka syttyi uudelleen noiden varhaisten, vaikeiden päivien jälkeen. Liekki, joka ei koskaan sammu. Taiteilija, joka ei koskaan väsy. Taiteen virta, joka jatkaa kytemistään, loistavana ja kestävänä, aivan kuten kansantaiteilija Trong Phucin omistautuminen.

Trong Phucille myönnettiin kansantaiteilijan arvonimi paitsi lahjakkuudestaan, myös siitä, että hän on roolimalli taiteilijasta, joka elää elämäänsä täysillä. Hän ei ole pröystäilevä, ei meluisa eikä aiheuta kiistoja, vaan vaalii ammattiaan sinnikkäästi kuin pyhää liekkiä. Lavalla hän on persoona; tosielämässä hän on ystävällinen, omistautunut veli, opettaja ja kollega, jota kaikki rakastavat.

Lähde: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm