Muistin museo
Vietnamin pohjoisimmalla alueella jokaisella etnisellä ryhmällä on ainutlaatuinen ääni, joka kertoo heidän alkuperänsä tarinan ja säilyttää yhteisön muistot sukupolvien ajan. Hmong-kansan kohdalla tämä ääni on hmong-huilu. Legendan mukaan kuusi poikaa itki lakkaamatta päivien ja öiden ajan vanhempiensa menettämisen tuskaa, kunnes he menettivät äänensä. Uupumuksessa he jatkoivat surumusiikin soittamista kuolleille vanhemmilleen huiluillaan. Lapsenomaisen omistautumisen liikuttamina jumalat ilmestyivät unessa ja kehottivat heitä yhdistämään kuusi huilua yhdeksi soittimeksi, joka symboloi kuuden veljeksen yhtenäisyyttä ja solidaarisuutta.
![]() |
| My Lamin seurakunnasta kotoisin oleva Vi Thi Suu opettaa sanh-rummun soiton taitoa nuoremmalle sukupolvelle ja edistää siten Cao Lanin kulttuuriperinnön säilyttämistä ja välittämistä. |
Tästä legendasta syntyi hmong-huilu, josta tuli ainutlaatuinen kulttuurinen "kieli", joka on läheisesti yhteydessä hmong-kansan elämänkiertoon. Käsityöläinen Sung Nhia Su Doan Ketin kylästä Sa Phinin kunnasta kertoi: "Hmong-kansa kuulee huilun äänen kehdosta asti, ystävystyy markkinoilla ja jopa sulkee silmänsä kuollessaan heitä ohjaavan huilun äänelle." Juuri nämä ainutlaatuiset, pyhät arvot ja kestävä elinvoima ovat nostaneet hmong-huilutaiteen kansallisen aineettoman kulttuuriperinnön asemaan.
Cao Lan -kansa on sukupolvien ajan säilyttänyt erilaisessa kulttuurillisessa kudelmassa sành-rummun – ainutlaatuisen soittimen, joka ilmentää Äiti Maan olemusta. Toisin kuin tavalliset puurummut, sành-rumpu on huolellisesti valmistettu yhdestä poltetusta savesta, kavennettu keskeltä ja sitä soitetaan kaarevalla bambuvasaralla tai käsin, mikä luo syvän, majesteettisen äänen. Tämä ero antaa tälle soittimelle sen ainutlaatuisen vetovoiman, ja siitä on tullut Cao Lan -kansan omaleimainen kulttuurimerkki vietnamilaisen kansanmusiikin aarreaitassa. My Lamin vaalipiiristä kotoisin oleva Vi Thi Suu sanoi: "Sành-rumpu oli alun perin henkien asuinpaikka, jolla oli erityinen asema ja pyhä tila rituaaleille, joissa rukoiltiin hyvää satoa ja sadetta. Rummun ääni ei ole yksinään, vaan se ohjaa sành-lauluja ja sointuu gongien, symbaalien ja perinteisten tanssien kanssa luoden elävästi uudelleen yhteisön työelämän ja uskomukset."
Vaikka hmong-kansan suuurut ovat majesteettiset ja savirumpu juhlallinen, tay-kansan tinh-luuttu on yksinkertaisen mutta syvällisen kaunis. Tämä maalaismainen soitin, jonka kaiutin on tehty puolikkaasta kuivatusta kurpitsasta, sen hoikka puinen kaula ja pehmeät silkkikielet, tuottaa selkeän, melodisen äänen kuin vuoripuro ja lämpimän, lohduttavan äänen kuin takka paalutalossa talvi-iltana. Tinh-luuttu saavuttaa kuitenkin todellisen huippunsa, kun sitä säestää Then-laulu. Jos Then kertoo tarinan alkuperästä, elämänpyrkimyksistä ja rakkaudesta kotimaahan, niin Tinh-luutun ääni on tuon tarinan emotionaalinen lanka. Sanoitusten ja musiikin harmoninen yhdistelmä luo ainutlaatuisen esitystilan ja auttaa edistämään "Tay-, Nung- ja Thai-kansan Then-käytäntöjen" Vietnamissa, mukaan lukien Tuyen Quangin , tunnustamista UNESCOn aineettoman kulttuuriperinnön kohteeksi.
Kulttuuri-, urheilu- ja matkailuosaston johtajan toveri Nguyen Trung Ngocin mukaan: Mong-huilut, savirummut, tinh-luutut ja monet muut perinteiset soittimet, vaikka nekin eroavat ääneltään ja muodoltaan, jakavat kaikilla yhteisen tehtävän: säilyttää kunkin etnisen ryhmän historia, uskomukset, kansantietämys ja kulttuurinen olemus.
Sulautuminen nykyaikaiseen elämään
Kun yhteisö pitää liekin elossa, nuorempi sukupolvi seuraa heidän jalanjälkiään ja teknologiasta tulee kulttuurin jatke. Perinteiset soittimet eivät ole enää vain muistoissa tai festivaaleilla, vaan ne integroituvat yhä enemmän nykyaikaiseen elämään säilyttäen samalla kansallisen olemuksensa.
![]() |
| Hmong-huilun soittotaide – kansallinen aineeton kulttuuriperintö, joka ilmentää hmong-kansan kulttuuri-identiteettiä. |
Monissa kylissä lukuisat käsityöläiset säilyttävät hiljaisesti kulttuuriperintöä. Käsityöläinen Thò Chứ Dia (Khâu Vai -kunta) on omistautunut khènille (eräänlainen bambuhuilu) lähes puoli vuosisataa. Vastatakseen riskiin, että nuoret hylkäävät yhä enemmän tämän perinteisen soittimen, hän avasi ilmaisia tunteja ja opetti satoja oppilaita suoraan. Lapsista, jotka eivät osanneet soittaa khèniä, monet ovat nyt nousseet taiteen avainhenkilöiksi. Samaan aikaan Phú Lươngin kunnassa käsityöläinen Sầm Văn Đạo ei ainoastaan opeta ja harjoita Cao Lanin kansantaidetta, vaan hän on myös yksi harvoista käsityöläisistä, jotka tällä hetkellä hallitsevat muinaisten Sành-rumpujen valmistustekniikan. Lähes 50 hänen valmistamaansa rumpua ovat muodostaneet sillan, joka levittää Cao Lanin kulttuurista olemusta ja tuo tämän perinnön äänet yleisölle sekä kotimaassa että kansainvälisesti kulttuuritoiminnan, matkailun ja kansainvälisen vaihdon kautta.
Edellisten sukupolvien vaivalla luoman perustan pohjalta nykynuoret kirjoittavat uuden luvun perinteisille vietnamilaisille soittimille. Dong Vanin kiviylängöllä hmong-huilun ympäröimänä kasvanut Vietnamin kansallisen musiikkiakatemian opiskelija Ly Mi Cuong on tuonut perinteisen musiikin kansainväliselle näyttämölle voittamalla ensimmäisen palkinnon Zhejiangin musiikkiakatemian (Kiina) nuorten musiikin kykyjenetsintäkilpailussa ja ensimmäisen palkinnon perinteisten soittimien kategoriassa vuoden 2024 Kiina-Singapore-kansainvälisessä musiikkikilpailussa. Cuong ei ole myöskään lopettanut tähän, vaan on myös perustanut nykyaikaisen folk-yhtyeen, joka yhdistää hmong-huilua elektroniseen ja moderniin musiikkiin luoden tuoreita ja vetoavia melodioita nuorille säilyttäen samalla etnisen ryhmän ytimen ja kulttuuri-identiteetin.
Bac Quangin kunnasta kotoisin oleva taiteilija Xuan Huu on valinnut digitaalisen tilan levittääkseen perinteisiä kulttuuriarvoja. Hän on omistanut yli 15 vuotta then-laulun ja tinh-soiton opettamiseen ja rakentanut "Xuan Huu Dan Tinh" -kanavat YouTubeen ja TikTokiin, ja niillä on yli 70 000 seuraajaa. Yksinkertaisten videoiden avulla, jotka tallentavat tinh-soittimen äänen, then-sanoitukset sekä vuoristo- ja metsämaisemat, perintö kerrotaan nuorelle yleisölle helpommin, elävämmin ja mukaansatempaavammin.
Jos digitaalinen tila laajentaa kulttuuriperinnön ulottuvuutta, koulut ovat oikea paikka seuraavalle sukupolvelle. Lukuvuonna 2025–2026 maakunnassa on 1 053 koulua, joissa 81,56 % oppilaista kuuluu etnisiin vähemmistöihin. Tämän rikkaan kulttuuriperustan pohjalta koulutussektori on edistänyt "Perintöön liittyvät koulut" -mallia, sisällyttämällä kansanlauluja, kansantansseja ja kansanmusiikkia opetukseen ja harrastuksiin sekä kutsumalla käsityöläisiä opettamaan suoraan esiintymistaitoja, auttaen oppilaita ymmärtämään etnistä kulttuuriaan ja olemaan siitä ylpeämpiä.
Kylistä kouluihin, lavoista digitaalisiin tiloihin, perinteiset soittimet ovat yhä yleisempiä nykypäivän elämässä. Tapahtumat, kuten Mong-huilufestivaali Dong Vanissa tai Then-, Tinh-luuttu- ja Sanh-rumpuihin liittyvät kokemukselliset matkailutuotteet, muuttavat perintöä vähitellen taloudellisen ja matkailun kehittämisen resursseiksi. Yhteisöelämässä vaalittuina nämä muinaiset äänet eivät ainoastaan säilytä kulttuurimuistoja, vaan myös luovat uusia arvoja. Näin etninen identiteetti leviää edelleen ja rakentaa kestävää elinvoimaa läpi aikojen.
Thu Phuong
Lähde: https://baotuyenquang.com.vn/van-hoa/tin-tuc/202606/thanh-am-giu-hon-dan-toc-656680a/












