
L' esprit de la musique rayonnait sur le front de Tri Thien.
Ce vétéran, de son vrai nom Vu Van Vang, plus connu sous le nom de Vo Vang, est né en 1952 dans la province de Thai Binh (aujourd'hui province de Hung Yen ), le berceau de la guerre du Vietnam. En 1970, à l'âge de 18 ans, ce grand et beau jeune homme s'engage volontairement dans l'armée. Après sa formation de base, il est envoyé combattre sur le champ de bataille de Tri Thien (Hué). Un an plus tard, en 1971, il est muté par la région militaire de Tri Thien vers le Nord pour suivre une formation accélérée d'accordéoniste, afin de pouvoir retourner au front et servir ses troupes. Une fois sa formation terminée, il retourne au combat au moment même de la signature des accords de Paris sur le Vietnam. À cette époque, l'artiste-soldat prend son accordéon et se produit dans les provinces de Quang Tri et de Thua Thien.
Le musicien Vo Vang se souvient : « Sur le champ de bataille, j'étais profondément touché par la vie d'un soldat, fusil à la main. Je chantais et jouais de la flûte et de la trompette que j'avais fabriquées moi-même pour les autres soldats. Grâce à cela, les commandants et les soldats ont reconnu mon talent pour les arts de la scène et m'ont encouragé, ce qui m'a donné l'assurance de jouer et de chanter pour l'unité lors des exercices collectifs ou des courtes pauses sur le terrain d'entraînement. » Puis, pendant les années de combats, de Tri Thien à Hué, de la Route 9 à Quang Tri jusqu'aux champs de bataille du sud du Laos et du Cambodge, le jeune soldat Vo Vang a toujours apporté son chant et sa musique aux soldats. Dès lors, l'image du soldat fusil à la ligne de front l'a toujours motivé à s'engager dans des activités artistiques.
Du champ de bataille aux amphithéâtres universitaires.
Durant ses premières années sur les champs de bataille enfumés, le compositeur Võ Vang fut particulièrement marqué par le réveillon du Nouvel An 1971 au Laos méridional. Malgré les bombardements incessants, les soldats se rassemblèrent et chantèrent des chants folkloriques empreints d'émotion, célébrant leur patrie pour dire adieu à l'année écoulée et accueillir la nouvelle. Ce moment lui insuffla une profonde émotion. Une nuit de pleine lune, sous un ciel menaçant, imprégnée des odeurs persistantes des bombes et des balles, un jeune soldat, une petite flûte à la main, se mit à jouer des mélodies telles que « Bientôt le pont franchi » et « Les vieux mots »… Ces chants portaient en eux le souffle du mal du pays, l'écho de l'affection familiale qui réchauffait le cœur de nombreux soldats loin de chez eux, leur insufflant une foi et un courage renouvelés sur le champ de bataille.
En 1974, il fut envoyé par sa hiérarchie étudier le génie militaire à la Faculté de génie militaire de l'Université de technologie de Hanoï. Animé par la même détermination qu'un soldat de retour du front, il étudia avec assiduité et, une fois diplômé, fut engagé comme enseignant au sein de cette même faculté. Parallèlement, il continua de se consacrer à la composition, aux arrangements et à l'orchestration musicale. Il dirigea également des programmes artistiques de masse aux niveaux militaire et national. La plupart de ses œuvres puisent leurs racines dans la musique folklorique et reflètent le quotidien des populations locales à travers tout le pays.
En 1993, il a poursuivi ses études de composition au Conservatoire de musique de Hanoï. Diplômé avec mention, il a travaillé au sein de la Troupe artistique de la Défense aérienne – Armée de l'air en tant que chef adjoint chargé des questions professionnelles. Il a ensuite été muté au Département de la propagande du Département politique de la Défense aérienne – Armée de l'air. En avril 2005, il a changé de profession et a pris sa retraite en 2012.
Des œuvres imprégnées d'amour pour la patrie.

Le compositeur Võ Vang est l'auteur de nombreuses œuvres célèbres telles que « Les Empreintes de ma Mère », « Là où la Lune et le Soleil se rencontrent », la pièce chorale « Mer et Ciel Sacrés » et « À jamais un Soldat de l'Oncle Hô ». Il a également composé des chansons pour enfants, comme « Chaque fois que je regarde la photo de l'Oncle Hô ». Il est aussi l'auteur de nombreuses œuvres chorales et arrangements de musique de chambre importants, notamment « Mer et Ciel Sacrés », qui témoigne de son attachement aux thèmes historiques et à la souveraineté nationale. Il a également participé à la conception et à la direction du programme artistique grandiose et spectaculaire des célébrations du millénaire de Thang Long à Hanoï en 2010.
Le compositeur Dang Minh Tuan, du département Littérature, Arts et Musique (VOV3) de la Radio Voix du Vietnam, a déclaré : « Le compositeur Vo Vang est un musicien de grand talent ; il a composé de nombreuses œuvres musicales impressionnantes. En tenant son arrangement entre mes mains, j'ai eu l'impression de voir apparaître toute la campagne vietnamienne, simple et pourtant pleine de vie. Dès les premières notes, j'ai ressenti la chaleur de la terre alluviale, le parfum de la paille du riz fraîchement récolté, le doux murmure du vent sur les rizières encore scintillantes de rosée matinale. Dans sa musique, chaque note est associée à une image, chaque rythme porte en lui les souvenirs de générations de Vietnamiens travailleurs et résilients. Pour moi en particulier, la suite instrumentale de musique traditionnelle vietnamienne intitulée « Grains de riz dorés » de Vo Vang n'est pas seulement une œuvre à interpréter, mais un véritable voyage aux sources – un retour aux souvenirs d'enfance au milieu des rizières dorées, un retour aux jours emplis de chants et de mélodies folkloriques. » « La raison est le souffle de la vie. C'est aussi un retour à nos racines, aux choses simples qui nous aident à nous reconnaître dans le mouvement de notre nation. »
En 2022, dans le cadre d'un projet musical du ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme, le compositeur Vo Vang fut chargé par l'Association des musiciens du Vietnam de composer une « Suite orchestrale nationale ». Inspiré et enthousiaste, il intitula cette suite « Le Grain de riz d'or », puisant son inspiration dans la musique folklorique des trois régions du Vietnam, intimement liée au quotidien des paysans vietnamiens. Telle une peinture musicale colorée, la suite illustre le cycle de vie d'un grain de riz – symbole de labeur acharné, incarnant les difficultés silencieuses mais aussi l'amour profond et sacré des agriculteurs vietnamiens.
Le compositeur Võ Vang a enrichi et continue d'enrichir la scène musicale nationale grâce à une œuvre abondante, notamment dans les domaines de la musique épique, révolutionnaire et de chambre. Parmi ses compositions figurent des pièces chorales émouvantes évoquant les soldats, ainsi que des mélodies lyriques empreintes d'amour pour sa patrie, telles que le chant folklorique « Le Son de la Cithare » de Trị Thiên et la performance folklorique de Quan Họ « La Source de la Rivière Thương ». Outre la composition, Võ Vang a également consacré beaucoup de temps à la préservation, à l'enseignement et à la revitalisation de la musique traditionnelle de son pays.
Depuis de nombreuses années, le musicien Vo Vang enseigne, compose et se produit simultanément pour diverses agences et organisations à Hanoï, notamment lors de festivals célébrant les grandes fêtes. Grâce à son dévouement inlassable à son art, il est reconnu par Hanoï depuis plusieurs années consécutives comme un citoyen exemplaire et une personne exemplaire pour ses bonnes actions.
Pour sa contribution inlassable, en 2022, le lieutenant-colonel et musicien Vo Vang a été honoré du Prix d'État de littérature et d'arts pour ses œuvres « Là où la lune et le soleil se rencontrent », « Improvisation de Hue » et « Chœur sacré de la mer et du ciel », ainsi que pour de nombreux autres prix musicaux qu'il a remportés au cours de sa carrière de compositeur et d'arrangeur.
Source : https://cuuchienbinh.vn/am-dieu-cung-dan-que-huong-d43507.html






