Les défis de la profession
Kien Can est passionné de photographie depuis l'âge de 7 ou 8 ans. Avant de se lancer dans cette voie, il était professeur d'université. Après le décès de sa mère et la précarisation de son emploi, il a décidé de relever le défi de sa passion en rejoignant l'équipe du photographe Pham Hoai Nam. D'abord sceptique auprès des célébrités, Kien Can a su s'imposer grâce à son travail acharné, collaborant avec de nombreux événements majeurs tels que la Semaine internationale de la mode du Vietnam, Miss Cosmo et des défilés de créateurs comme Linh San, Adrian Anh Tuan et Nguyen Minh Cong.
Le photographe Kieng Can a pris des photos du mannequin Tu Anh.
Photo : Fournie par la personne interviewée
Kieng Can a révélé que photographier des célébrités représente un véritable défi pour lui et ses collègues : trouver une approche créative, immortaliser des moments précieux et respecter les délais… Dans un contexte de concurrence accrue, le professionnalisme est primordial. « On peut acquérir des compétences professionnelles et des connaissances en photographie, mais rares sont les écoles qui enseignent comment travailler avec des partenaires, surtout des célébrités. À mes débuts avec des artistes connus, mon approche créative était totalement inadaptée, ce qui me faisait facilement perdre le contact initial avec le sujet », a-t-il confié.
Collaborer à de nombreux programmes et événements d'envergure implique une charge de travail plus importante et un volume d'images plus conséquent pour Kieng Can et ses collègues. Photographier par -8 °C ou sous la pluie sont des souvenirs inoubliables. Le photographe raconte que lors de sa collaboration avec la Semaine internationale de la mode du Vietnam, afin de garantir la qualité des images et de respecter les délais, lui et ses collègues ont dû travailler de nuit pendant plusieurs jours d'affilée.
Selon le photographe Anh Tuan (Mr.AT), photographier des célébrités diffère de la photographie commerciale classique car les exigences sont plus strictes. Le résultat doit non seulement être esthétiquement plaisant, mais aussi refléter la personnalité de l'artiste. De plus, les célébrités ont souvent un emploi du temps chargé ; les séances photo doivent donc être rapides et efficaces, ce qui exige du photographe une coordination et une communication fluides avec l'équipe, notamment les stylistes et les maquilleurs. « Une série de photos peut se retrouver dans les journaux, sur les réseaux sociaux et toucher des millions de personnes. Par conséquent, le niveau de responsabilité est plus élevé et la pression aussi », explique Mr.AT.
M. AT a récemment raconté son expérience lors de la séance photo pour les candidates à Miss Cosmo. L'équipe a commencé à travailler à 7 h et a continué jusqu'à 3 h du matin le lendemain. Certaines candidates étant arrivées au Vietnam plus tard que prévu, lui et ses collègues ont dû patienter tout en travaillant, ce qui était épuisant. « Mais lorsque chaque candidate arrivait sur le plateau avec un enthousiasme et des attentes débordants, toute l'équipe et moi-même devions nous surpasser, reprendre des forces, garder le sourire et rester professionnels. Ce fut une séance photo très longue et stressante, mais qui en valait vraiment la peine. En découvrant les photos finales, j'ai clairement constaté que les efforts de toute l'équipe avaient porté leurs fruits. Ce moment m'a rappelé que parfois, ce qui fait un photographe, ce n'est pas seulement la technique, mais aussi la capacité à persévérer et à se consacrer pleinement, même lorsque l'énergie est presque épuisée », a déclaré M. AT.
Par ailleurs, Jinoo Khánh, qui a collaboré avec de nombreuses stars telles que Lý Nhã Kỳ, Hồ Ngọc Hà et Hương Giang, estime que mettre en valeur la beauté singulière de chaque artiste est une tâche complexe. « Une belle photographie est la combinaison de nombreux facteurs comme la lumière, la couleur, l'arrière-plan et la perception du sujet par le photographe… Cela exige une planification et une observation minutieuses », a-t-il confié.
Identité individuelle et marque personnelle
Selon Kieng Can, la passion seule ne suffit pas à garantir l'engagement dans ce métier. Il explique : « En photographie, intégrer la dimension artistique à une démarche commerciale est un véritable défi. Le plus difficile est de trouver une identité unique lors de la commercialisation des œuvres. » Par ailleurs, Kieng Can souligne l'importance de se forger une image distinctive grâce à un style professionnel et au respect de ses engagements afin de gagner la confiance des clients et d'ouvrir ainsi de nouvelles perspectives.
Le photographe M. AT pose pour une photo avec Mlle Xuan Hanh et la première dauphine Hoang Nhung.
Photo : Fournie par la personne interviewée
Le photographe M. AT a déclaré que les revenus des jeunes débutants sont assez faibles, principalement pour acquérir de l'expérience et se former. Une fois leur réputation établie et leur clientèle fidélisée, leurs revenus augmenteront. Il estime également que les jeunes doivent se tenir constamment informés des nouvelles technologies et privilégier l'expérience client grâce à un travail efficace et fiable, ainsi qu'à un soutien maximal aux artistes. « Développez une marque personnelle pour que l'on reconnaisse immédiatement votre photo. Parallèlement, cultivez votre passion pour le métier et privilégiez la qualité. Les artistes sont très exigeants ; ils choisiront ceux qui travaillent avec dévouement », a-t-il affirmé.
Source : https://thanhnien.vn/ap-luc-chup-anh-nguoi-noi-tieng-185251224222333849.htm
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