Les hauts et les bas de la vie dans le métier de marionnettiste sur l'eau.

NDO - L'art du théâtre de marionnettes sur l'eau, qui remonte à des millénaires, est devenu un patrimoine culturel national. Il offre des spectacles captivants et permet de transmettre histoires et légendes grâce au talent et à la créativité constants des artistes. De nos jours, la question de l'évolution du théâtre de marionnettes sur l'eau et de sa capacité à répondre aux attentes du public reste une préoccupation constante.

Le théâtre de marionnettes sur l'eau possède des caractéristiques uniques qui le distinguent du théâtre de marionnettes traditionnel. Alors que les autres formes de théâtre de marionnettes se déroulent principalement sur terre, le théâtre de marionnettes sur l'eau utilise la surface de l'eau comme scène principale. Cette scène, appelée pavillon sur l'eau, est érigée au milieu d'un étang ou d'un lac, et son architecture harmonieuse symbolise le pavillon villageois traditionnel vietnamien.

La beauté poétique du pavillon d'eau.

Derrière la scène, un rideau délimite un espace où les marionnettistes manipulent les marionnettes, donnant au public l'impression qu'elles évoluent librement et naturellement sur l'eau. La scène du spectacle de marionnettes sur l'eau est ornée de détails symboliques et impressionnants, tels que des drapeaux, des éventails, des dais, des éléphants et des portes cérémonielles, témoignant de la forte présence de la culture populaire vietnamienne.

Au printemps, une fine bruine enveloppe le paysage, créant une atmosphère sereine et paisible. Nous avons visité le Théâtre de marionnettes du Vietnam, berceau de cet art profondément ancré dans la culture traditionnelle.

L'artiste émérite Vu The Khien, chef du département artistique du Théâtre de marionnettes du Vietnam.

Dehors, les rues étaient animées et grouillantes, mais dès que nous franchissions les portes du théâtre, nous eûmes l'impression d'entrer dans un autre monde . Le pavillon, d'une sérénité absolue, reflétait silencieusement son image dans l'eau cristalline. L'atmosphère était paisible et mystérieuse, comme si le temps lui-même s'était suspendu dans la beauté ancestrale de ce lieu.

Non loin de là se trouvait l'atelier de marionnettes, où résonnaient encore les cliquetis des outils de sculpture. À l'intérieur, seul l'artiste émérite Vu The Khien travaillait avec application. Ses proches étaient habitués à ce spectacle, car c'était son métier depuis de nombreuses années ; hors des représentations, l'atelier lui servait de domicile. Pendant les périodes de forte activité, il était courant qu'il y mange et y dorme.

Les personnages de marionnettes sont très vivants et réalistes...

Les marionnettes aquatiques traditionnelles étaient principalement fabriquées en bois léger, ce qui leur permettait de flotter et de se déplacer facilement sur l'eau. Après avoir été sculptées et travaillées avec des lignes stylisées uniques, chaque marionnette était décorée de peintures aux couleurs vives, conférant à chaque personnage une personnalité distincte.

Le corps de la marionnette flotte à la surface de l'eau, incarnant le personnage, tandis que le socle immergé assure son équilibre. Sous le contrôle de l'artiste, le personnage peut ainsi se mouvoir et créer des actions uniques et spectaculaires.

L'art de la marionnette exige un haut degré de travail d'équipe et de cohésion.

Les marionnettistes aquatiques manipulent des perches, des cordes et des systèmes de câbles disposés à l'extérieur ou sous l'eau. Pour créer des spectacles captivants, ils doivent non seulement maîtriser l'utilisation de ces outils, mais aussi faire preuve d'habileté et de sensibilité dans la coordination avec la musique , le rythme et les autres éléments présents sur scène.

Le théâtre de marionnettes exige un travail d'équipe important. Un seul rôle principal peut nécessiter trois ou quatre personnes. Bien qu'il existe des rôles principaux et secondaires, il est difficile de distinguer et d'évaluer qui est l'acteur principal et qui est l'acteur secondaire. Même après avoir terminé son rôle, une personne doit continuer à soutenir les autres. L'environnement exige que les artistes se détachent de leur vie quotidienne pour ne pas perturber la scène et partager le même rythme ; il exige également un leadership qui s'efforce de créer un espace où les artistes peuvent contribuer, en privilégiant l'éthique professionnelle.

L'artiste du peuple Nguyen Tien Dung, directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam

L'artiste du peuple Nguyen Tien Dung, directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam, a déclaré : « L'art de la marionnette exige un travail d'équipe exceptionnel. Un seul rôle principal peut nécessiter trois ou quatre personnes. Il existe des rôles principaux et secondaires, mais il est très difficile de distinguer et d'évaluer qui est l'acteur principal et qui est l'acteur secondaire. Même une fois leur rôle terminé, les artistes doivent continuer à soutenir les autres. Cet environnement exige d'eux qu'ils se détachent de leur vie quotidienne pour ne pas perturber la scène, qu'ils partagent la même énergie ; il exige également des responsables qu'ils s'efforcent de créer un espace où les artistes peuvent s'épanouir, en plaçant l'éthique professionnelle au premier plan. »

Le patrimoine du théâtre de marionnettes sur l'eau vietnamien recèle une trentaine de spectacles traditionnels et des centaines de créations modernes, racontant des contes populaires, la vie quotidienne des Vietnamiens et des légendes célèbres telles que Thach Sanh et Tam Cam, ou encore des fêtes et des activités quotidiennes comme l'agriculture, la chasse aux grenouilles, la chasse aux canards par le renard, la danse du dragon, la danse du lion, la lutte, les arts martiaux, les combats de buffles…

Les scènes du Théâtre de marionnettes du Vietnam sont toujours très appréciées du public.

Fort d'un héritage aussi riche, l'art du théâtre de marionnettes sur l'eau exige non seulement des techniques sophistiquées, mais aussi passion, enthousiasme et amour de la culture populaire. Les artisans sont soumis à une pression de travail immense, depuis la recherche des matériaux appropriés jusqu'à la manipulation des marionnettes pour leur donner un aspect réaliste.

Grâce aux efforts constants et à l'innovation de ses artistes, le Théâtre de marionnettes du Vietnam a connu un essor considérable. De mi-2024 à aujourd'hui, il a présenté près de 800 spectacles au Théâtre À Ơi de Hoàng Hôn (Phú Quốc), effectué 23 tournées à l'étranger, donné plus de 700 représentations à Hanoï et dans d'autres provinces, et continue de proposer quotidiennement des spectacles au public de Hoàng Hôn et à l'Espace culturel vietnamien de Hoàn Kiếm, à Hanoï. Sur le plan international, le théâtre est présent dans plus de 70 pays et territoires à travers le monde, notamment au Japon, où il a su s'implanter.

Les artistes disent souvent en plaisantant : « C’est le métier qui choisit la personne. » En effet, pour ceux qui ont choisi cette profession, la plus grande joie est de voir les marionnettes qu’ils ont créées se produire avec succès sur scène, apportant des moments de joie au public.

L'artiste émérite Vu The Khien n'était à l'origine ni sculpteur ni marionnettiste de formation, mais sa passion pour l'art l'a aidé à surmonter tous les obstacles pour emprunter cette voie. Diplômé du département d'interprétation d'opéra traditionnel de l'Université de théâtre et de cinéma en 1999, il s'est tourné vers l'art de la marionnette par hasard.

L'identité culturelle des groupes ethniques du Vietnam s'exprime avec éclat à travers le théâtre de marionnettes sur l'eau.

Avec patience et passion, Vu The Khien a consacré son temps à la recherche et à l'apprentissage autodidacte des différents types de marionnettes et des techniques de fabrication. Après avoir créé ses premières marionnettes vers 2004, il s'est investi corps et âme dans son art.

Partageant ses réflexions sur le métier, l'artiste émérite Vu The Khien a confié que, comme beaucoup d'autres dans le domaine, il avait rencontré de nombreuses difficultés à ses débuts dans la fabrication de marionnettes. N'étant pas peintre professionnel et ne possédant pas de solides connaissances en sculpture, il lui était d'autant plus difficile de créer des marionnettes aux mouvements aussi souples, naturels et créatifs que possible.

Les marionnettes modernes possèdent désormais de nombreuses articulations « ouvertes », ce qui leur permet de cligner des yeux, de bouger les doigts, d'étirer le cou, etc.

Désormais, au lieu du bois, il expérimente avec succès l'utilisation de mousse de caoutchouc. Ce matériau rend les marionnettes non seulement plus légères et plus résistantes, mais permet également une plus grande amplitude de mouvement des articulations, créant ainsi des mouvements réalistes et offrant une expérience agréable aux spectateurs.

L'art de la marionnette ne se limite pas à la création de marionnettes, mais consiste aussi à incarner des personnages et à insuffler une âme à chaque mouvement. Nous nous attachons toujours à créer des personnages de marionnettes véritablement expressifs.

L'artiste émérite Vu The Khien, chef du département artistique du Théâtre de marionnettes du Vietnam

L'artiste émérite Vu The Khien a déclaré : « L'art de la marionnette ne se limite pas à la création de marionnettes, mais consiste également à incarner les personnages et à insuffler une âme à chaque mouvement. Nous nous efforçons toujours de créer des personnages de marionnettes qui aient une âme. »

« Chaque marionnette a sa propre histoire, son propre destin à incarner ; c’est pourquoi leur création doit être réalisée avec méticulosité et soin. Les détails du visage, de la forme, des yeux, de la bouche et des mouvements doivent refléter fidèlement l’esprit et la personnalité du personnage lors de la représentation », a expliqué le directeur du département artistique du Théâtre de marionnettes du Vietnam.

La scène du Théâtre de marionnettes du Vietnam à Phu Quoc attire des milliers de spectateurs nationaux et internationaux à chaque représentation.

L'art de la marionnette exige non seulement du talent, mais aussi un processus créatif continu. Les marionnettistes, à l'instar de l'artiste émérite Vu The Khien, sont constamment en quête de créativité, et leurs efforts sont souvent discrets. Dans une œuvre récente, il a utilisé des morceaux de brocart originaux pour donner à ses marionnettes une dimension plus vivante et unique. Chaque détail, aussi infime soit-il, apporte une touche de nouveauté tout en préservant les éléments culturels traditionnels.

Les personnages des « Aventures de Cricket » sont adorés des enfants.

L'atmosphère était calme, mais dès qu'on évoquait le théâtre de marionnettes, les yeux de l'artiste s'illuminaient. Pour lui, chaque représentation possédait un caractère, un style et une émotion uniques, qu'il s'agisse de marionnettes sur l'eau traditionnelles ou d'œuvres novatrices empreintes de sa personnalité.

Il ne pouvait compter le nombre de marionnettes qu'il avait fabriquées ni celui des spectacles auxquels il avait participé. Il a également souligné : « D'autres artistes fonctionnent de la même manière. Au Théâtre de marionnettes du Vietnam, pendant le processus de création, les artistes interagissent, discutent et modifient directement sur scène les mouvements qui ne leur conviennent pas afin d'obtenir le meilleur résultat. Ces œuvres marquent non seulement les esprits du public vietnamien, mais sont également présentées dans de nombreux pays, faisant ainsi connaître l'art de la marionnette vietnamienne à l'international. »

Le Théâtre de marionnettes du Vietnam a récemment participé activement à des spectacles et des expositions lors du Salon international de la défense du Vietnam 2024.

L'artiste émérite Vu The Khien estime que, pour créer un art de la marionnette, outre la maîtrise technique, un artiste doit posséder une compréhension profonde de la psychologie des personnages et une connaissance approfondie du texte. Le processus de création des marionnettes, la recherche de matériaux et le développement des mouvements des acteurs constituent un cheminement continu d'apprentissage et d'exploration. Il a eu la chance de pouvoir apprendre directement auprès de l'artiste du peuple Nguyen Tien Dung, directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam, qui l'a également inspiré et a contribué à l'essor de sa carrière.

Malgré son rôle prenant à la tête du théâtre, l'artiste du peuple Nguyen Tien Dung a tout de même mis en scène six spectacles de marionnettes en 2024… Il a affirmé : « Quelles que soient mes responsabilités, je reste un professionnel et je m'efforce de trouver un équilibre. De temps en temps, je monte encore des spectacles, en profitant des week-ends. La gestion prendra fin un jour, mais le métier, lui, perdurera jusqu'à mon dernier souffle. Il m'inspire et me motive à continuer à gérer des théâtres. »

Sans passion, les artistes auront beaucoup de mal à surmonter les difficultés.

L'art de la marionnette procure joie et satisfaction créative, mais il présente aussi de nombreuses difficultés et défis. Une seule marionnette peut subir des milliers de coups de couteau, chaque détail de son visage et de ses mouvements étant minutieusement travaillé. D'innombrables jours sont consacrés à un travail acharné, parfois même des nuits entières sans repos, dans le seul but de créer des œuvres d'art parfaites.

D'autres aspects du théâtre de marionnettes sur l'eau exigent également des sacrifices, parfois même de lourds sacrifices. Il est arrivé que le Théâtre de marionnettes du Vietnam se retrouve sans successeurs et doive s'efforcer de recruter et de former lui-même de jeunes artistes. Les salaires des marionnettistes restent modestes et de nombreux postes sont difficiles à définir… Néanmoins, pour des artistes passionnés, la plus grande joie est de voir leur travail bien accueilli par le public, lorsque l'art traditionnel devient une part essentielle de leur être.

Concernant les difficultés et les défis du métier, notamment l'adaptation à la vie contemporaine, le directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam a affirmé : « Avec du savoir-faire et de la détermination, tout est possible. Le théâtre dispose d'une équipe d'artistes talentueux, passionnés et professionnels, ce qui est un atout précieux pour surmonter les obstacles. Mais le plus difficile est de se dépasser soi-même, de dépasser les anciennes façons de penser pour accéder à une vision nouvelle, d'explorer de nouvelles voies, d'élever l'art, de suivre les tendances sans perdre son identité. S'appuyant sur l'héritage des générations précédentes, le lien d'aujourd'hui doit créer l'élan nécessaire pour l'avenir. »

Source : https://nhandan.vn/buon-vui-trong-nghe-mua-roi-nuoc-post861098.html