Que doit faire le cinéma vietnamien pour sortir de sa « zone de confort » ?

Dans le cadre de la mise en œuvre de son orientation vers le développement culturel, le cinéma vietnamien est non seulement confronté à des opportunités d'expansion de son marché, mais aussi à la nécessité d'une forte innovation dans la pensée créative.

Entre les films qui répètent des formules familières et la nécessité de séduire le public avec un contenu de qualité, la question est la suivante : comment le cinéma vietnamien peut-il sortir de sa « zone de confort » tout en conservant son identité ?

Le désir d'innovation se heurte à des obstacles pratiques.

En effet, ces dernières années ont montré que le cinéma vietnamien connaît une augmentation significative du nombre de films sortis en salles, ainsi qu'un sentiment de « familiarité » dans nombre de ces œuvres.

Il est aisé de repérer des motifs récurrents : drames familiaux, comédies du Nouvel An lunaire, remakes de scénarios étrangers ou exploitation de formules ayant déjà fait leurs preuves. Ceci contribue en partie à la stabilité du marché, mais soulève également des questions quant aux limites de la créativité et à la capacité de forger une identité cinématographique unique.

« Les Enfants dans la brume », réalisé par Ha Le Diem, est le premier documentaire vietnamien à être présélectionné parmi les 15 meilleurs dans la catégorie Meilleur long métrage documentaire lors de la 95e cérémonie des Oscars (2023).

Selon le réalisateur Ha Le Diem, chaque nouveau projet est un nouveau départ, obligeant les cinéastes à apprendre constamment, surtout lorsqu'ils souhaitent expérimenter différentes approches. Aborder de nouvelles communautés, de nouveaux décors et de nouveaux personnages exige des recherches approfondies ; sans cela, le film risque de tomber dans le cliché ou de manquer d'authenticité. L'innovation ne consiste donc pas seulement à changer de format narratif, mais aussi à accumuler des connaissances et de l'expérience pour trouver le langage cinématographique approprié.

Du point de vue des jeunes cinéastes, le désir d'expérimenter se heurte toujours à des contraintes pratiques. Un nouveau projet implique souvent des risques financiers, des circuits de distribution limités et la pression de toucher un public plus large. Cela oblige de nombreux réalisateurs à bien peser leurs aspirations créatives face à la viabilité du film. Expérimenter avec la structure narrative, le rythme visuel ou la conception sonore peut faire la différence, mais sans connexion émotionnelle, l'œuvre risque de rester étrangère au public.

Selon le réalisateur Ha Le Diem, pour innover sans déconcerter le public, il est essentiel de préserver l'essence même du récit. Les cinéastes peuvent expérimenter avec la forme, mais les émotions doivent rester authentiques et universelles. Le public n'est peut-être pas familier avec ce nouveau style narratif, mais il peut néanmoins s'identifier aux personnages si l'histoire aborde des thèmes humains. C'est là un équilibre crucial entre créativité et réceptivité.

Cependant, l'innovation ne repose pas uniquement sur un effort individuel. L'environnement de la création cinématographique joue également un rôle crucial. Selon Ha Le Diem, des dispositifs de soutien tels que des aides au développement, des ateliers et des programmes de mentorat permettront aux cinéastes d'expérimenter dans un cadre plus rassurant. Par ailleurs, un système de distribution diversifié, allant des festivals et salles de projection indépendantes aux plateformes en ligne, offrira aux projets originaux la possibilité de trouver leur public.

Le désir de découvrir de nouveaux langages cinématographiques dépasse donc la simple technique ou le genre, englobant une aspiration à laisser une empreinte personnelle. Pour nombre de jeunes réalisateurs, chaque film est un dialogue avec le public, un cheminement vers la construction d'un style unique. À mesure que le cinéma vietnamien s'étend à un marché plus vaste, la nécessité de voix individuelles devient plus cruciale que jamais pour éviter l'uniformité et forger une identité durable.

Que pouvez-vous faire pour sortir de votre « zone de confort » ?

Si le désir d'innovation émane souvent des professionnels eux-mêmes, la pression du marché est le facteur qui pousse de nombreux fabricants à choisir la voie traditionnelle.

D'un point de vue pratique, le cinéma est à la fois un produit culturel et un projet d'investissement, où la rentabilité devient un critère essentiel. Face à l'augmentation des coûts de production, le choix de l'option la plus sûre se comprend afin de minimiser les risques financiers.

Réalisateur Luong Dinh Dung

Selon le réalisateur Luong Dinh Dung, le recours excessif à des formules éprouvées donne au public l'impression que de nombreux films se ressemblent tous, freinant ainsi le développement du cinéma vietnamien sur le marché international. Ce choix persiste néanmoins en raison de la grande prévisibilité des réactions du public et du potentiel de rentabilité. Les genres familiers, les histoires universelles ou les remakes d'œuvres à succès rassurent souvent les investisseurs.

Les recettes constituent donc un facteur déterminant dans les décisions de production. Si la créativité ne dépend pas uniquement du profit, les producteurs privilégient souvent les options à faible risque lorsqu'il s'agit d'investissements importants. Ceci soulève un dilemme bien connu : l'industrie cinématographique a besoin d'innovation pour prospérer, mais chaque projet expérimental comporte un risque d'échec. Dans ce contexte, concilier art et commerce devient un problème complexe.

MSc. Hoang Da Vu

Selon Mme Hoang Da Vu (directrice adjointe de l'Institut de théâtre et de cinéma de l'Université nationale de théâtre et de cinéma du Vietnam), le cinéma vietnamien ne manque certes pas de ressources matérielles, mais souffre d'un manque de vision stratégique et d'un écosystème harmonieux. De nombreux projets bénéficient d'investissements technologiques importants, mais la qualité des scénarios et la créativité restent insuffisantes. D'un côté, on trouve le cinéma commercial conventionnel, souvent basé sur des motifs répétitifs ; de l'autre, le cinéma expérimental, récompensé à l'international, peine à trouver son public. Cette polarisation révèle un décalage entre la créativité et le marché.

Le rôle du public devient donc primordial. Les préférences des spectateurs influencent directement les décisions de production, du genre à la narration, en passant par l'envergure des investissements. Lorsque le public privilégie les contenus familiers, les producteurs ont tendance à continuer d'exploiter des formules éprouvées. À l'inverse, si le public est ouvert à l'expérimentation, le marché s'ouvre à des projets différents.

Par ailleurs, le système de critique cinématographique contribue à façonner les sensibilités esthétiques. Selon Mme Hoang Da Vu, la voix des professionnels est actuellement insuffisamment influente, tandis que les critiques subjectives sur les réseaux sociaux exercent une influence considérable. De ce fait, de nombreux films sont davantage influencés par le battage médiatique que par leur valeur artistique. Un système de critique professionnel permettrait non seulement au public de mieux appréhender les œuvres, mais aussi de créer un espace de débat et de stimuler la créativité.

D'un point de vue plus général, la question est de savoir si le public est réellement prêt à accueillir la nouveauté. Changer les habitudes de visionnage prend du temps et nécessite une offre diversifiée. Avec davantage de films expérimentaux, le public s'habituera progressivement à différents langages cinématographiques. À l'inverse, si le marché se contente de reproduire les mêmes formules, le besoin d'innovation a peu de chances de se manifester.

Par conséquent, pour que le cinéma vietnamien sorte de sa « zone de confort », il a besoin de la participation de tout l'écosystème : des cinéastes qui osent expérimenter, des producteurs qui acceptent des risques calculés, un système de distribution diversifié, des critiques professionnels et un public plus ouvert d'esprit.

Source : https://phunuvietnam.vn/dien-anh-viet-can-lam-gi-de-thoat-khoi-vung-an-toan-238260411161301649.htm