Un témoignage d'une époque révolue de la musique vietnamienne.
L'exposition « Thanh Tung - Héritage d'amour » , présentée à la Maison des expositions du 16 rue Ngo Quyen à Hanoï, a attiré un large public de mélomanes. Plus de 100 photographies, d'anciennes cassettes audio, des disques vinyles, des enregistrements originaux des années 1970 et des manuscrits ont permis de découvrir l'univers artistique de ce musicien qui a marqué la musique vietnamienne des années 1980 aux années 2000.
De ses études au Conservatoire de Pyongyang aux années fastes de la musique légère vietnamienne durant le Doi Moi (Période de Rénovation), la vie et la carrière du compositeur Thanh Tung se dévoilent à travers des photographies, des enregistrements et des anecdotes du quotidien. Ce faisant, les spectateurs découvrent l'auteur de « Déclaration d'amour du printemps », « Une goutte de soleil sur le seuil », « Fleurs violettes dans la cour » et « Seul », ainsi que le cheminement artistique constant qui sous-tend ces chansons profondément ancrées dans le cœur de millions de Vietnamiens.

L'exposition est le fruit de près de trois années de travail sur le projet « Héritage d'amour » . Bach Duong, la fille du musicien, a sollicité les témoignages d'anciens amis et collègues de son père, et a exhumé des photographies, des bandes, des enregistrements et des documents restés longtemps oubliés dans des archives personnelles. Grâce à ce travail, de nombreux aspects de la vie musicale d'une époque révolue sont recréés avec une grande vivacité.
Rassembler les fragments d'une vie d'œuvre créative est un travail que la famille du compositeur Hoang Van entreprend avec persévérance depuis de nombreuses années. Figure emblématique de la musique révolutionnaire vietnamienne, il a laissé derrière lui plus de 700 œuvres de genres variés : chansons, pièces chorales, musique instrumentale, musiques de films… Des compositions telles que « Ho Keo Phao » (Traîner le canon) , « Bai Ca Xay Dung » (Chant de la construction) , « Tinh Ca Tay Bac » (Chanson d'amour du Nord-Ouest )… sont devenues des mélodies familières pour plusieurs générations de Vietnamiens.
Après la mort du compositeur, le Dr Le Y Linh et sa famille ont entrepris un travail de préservation et de systématisation de son immense héritage : collecte de manuscrits et d’enregistrements, rencontres avec des collaborateurs du compositeur, recoupement des documents, vérification des informations et restauration de partitions perdues… Le chef d’orchestre Le Phi Phi a participé à l’édition et à la restauration de nombreux enregistrements anciens afin d’en faire des partitions complètes…
En 2018, le site web hoangvan.org a été lancé comme un véritable « musée de la musique » numérique. Il abrite actuellement environ 700 œuvres, près de 200 enregistrements et des milliers de documents précieux relatifs au compositeur Hoang Van, présentés en cinq langues. Le site facilite l'accès du public à son œuvre et sert de modèle pour la systématisation et la promotion du patrimoine musical grâce aux technologies numériques. Plus important encore, ces archives ont contribué à l'inscription de la collection Hoang Van au patrimoine documentaire mondial de l'UNESCO, affirmant ainsi la valeur pérenne de la musique vietnamienne au sein du paysage culturel mondial.
Diffuser le patrimoine musical à l'ère numérique.
Grâce aux efforts des familles d'artistes, l'histoire de la préservation du patrimoine musical soulève aujourd'hui des questions plus larges dans le contexte de la numérisation et du développement de l'industrie culturelle.
En effet, outre les chansons, le patrimoine musical se manifeste également à travers des partitions manuscrites, des enregistrements anciens, des revues spécialisées, et bien d'autres documents. Autant de témoignages d'une époque reflétés par la musique. Dans un paysage culturel en constante évolution, la préservation et la promotion du patrimoine musical revêtent une importance accrue, contribuant à sauvegarder de nombreuses valeurs artistiques au fil du temps.

Des compositeurs tels que Văn Cao, Hoàng Vân, Phan Huỳnh Điểu, Thanh Tùng et Trịnh Công Sơn ont laissé des œuvres qui ont traversé les siècles. Nombre de leurs chansons continuent d'être chantées, réarrangées et figurent dans la musique contemporaine. Cependant, le fossé entre le patrimoine musical et les jeunes générations demeure une préoccupation majeure. Beaucoup de jeunes connaissent par cœur une chanson célèbre, mais ignorent tout du compositeur, des circonstances de sa création ou de sa valeur artistique. Rapprocher le patrimoine musical des jeunes générations est donc aussi un moyen de transmettre la mémoire culturelle d'une génération à l'autre.
La numérisation est perçue comme un moyen essentiel de rapprocher le patrimoine musical du public. Lorsqu'il est présent dans l'espace numérique avec une qualité adéquate, son impact s'en trouve considérablement élargi. Les playlists thématiques, les podcasts retraçant l'histoire de la musique, les courts documentaires et autres contenus multimédias sur les réseaux sociaux peuvent permettre aux jeunes d'accéder aux grands musiciens de manière plus intime et naturelle.
Par ailleurs, la réinterprétation d'œuvres classiques dans le respect de l'original est une voie à encourager. En effet, nombre de chansons composées il y a plusieurs décennies s'adaptent parfaitement aux styles d'interprétation modernes sans rien perdre de leur essence. Un nouvel arrangement, un projet alliant tradition et modernité, ou encore un programme de spectacles créatifs peuvent ouvrir la voie à une meilleure intégration du patrimoine dans la vie contemporaine.
Le compositeur Quoc Trung a un jour fait remarquer que de nombreux musiciens possèdent un riche patrimoine musical, mais que tous n'ont pas la chance d'avoir des proches possédant les compétences et l'expertise nécessaires pour préserver ce trésor. Cela démontre que la préservation du patrimoine musical ne peut reposer uniquement sur la famille de l'artiste, mais exige une stratégie à long terme de la part des institutions culturelles, des archives, des éditeurs et des chercheurs.
Grâce à des recherches approfondies sur le patrimoine musical, la docteure Le Y Linh a constaté que de nombreux manuscrits et enregistrements précieux sont encore dispersés dans divers fonds d'archives. Elle espère que davantage de familles d'artistes s'engageront activement à rassembler, systématiser et préserver leurs documents créatifs. Ceci permettra de garantir que ces précieuses valeurs musicales ne se perdent pas au fil du temps et continuent d'être transmises aux générations futures.
Source : https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html








