Il y a soixante-dix ans, les marionnettes en bois des villages du Nord du Vietnam faisaient leurs premiers pas sur scène. Aujourd'hui, elles poursuivent leur chemin, porteuses de leur identité unique, perpétuant ainsi l'art de la marionnette et suscitant l'enthousiasme. Outre la restauration et la mise en valeur des pièces traditionnelles, le théâtre présente également de nombreuses créations majeures telles que « La Fleur de l'Indépendance – L'Âme Sacrée de la Nation », « Les Émotions de Long Thanh » et « Les Aventures du Grillon ». Ces explorations en matière de conception, de mise en scène, de musique et d'espace scénique ont enrichi le langage expressif de la marionnette, propulsant cet art au-delà de ses frontières traditionnelles et le rapprochant des sensibilités esthétiques contemporaines.
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| Ce spectacle fait partie du programme « Danse du Pavillon d'Eau aux Joues Rouges », une attraction touristique du Théâtre de Marionnettes du Vietnam. |
Ne se contentant pas des scènes traditionnelles, le théâtre développe activement ses espaces de représentation, transformant l'art de la marionnette en un produit culturel et touristique attractif. Parmi les exemples notables, citons les spectacles au Théâtre À Ơi ( Phu Quoc , An Giang) et à Asia Park (Da Nang), grâce à des collaborations avec des entreprises. Disposant d'un réseau de représentations s'étendant de Hanoï et Da Nang à Phu Quoc, le théâtre propose quotidiennement deux à trois spectacles à travers le pays. Ce niveau d'activité est rare dans le domaine des arts du spectacle, faisant de ce théâtre l'une des troupes les plus régulières parmi les compagnies théâtrales traditionnelles.
Pour assurer le succès d'une production d'envergure, avec 2 180 représentations, un million de spectateurs et des recettes de 16 milliards de VND prévues pour 2025, les ressources humaines sont essentielles. Nguyen Tien Dung, artiste du peuple et directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam, a affirmé que le patrimoine ne perdure véritablement que grâce à une relève talentueuse et dévouée, capable de perpétuer l'héritage de ses prédécesseurs. Dans un contexte d'économie de marché et de concurrence accrue dans le secteur du divertissement, attirer, former et accompagner les jeunes talents est primordial. Le théâtre a mis en place une stratégie proactive pour rajeunir son personnel artistique, en sélectionnant et en formant de manière approfondie aux techniques de manipulation des marionnettes, et en confiant des rôles stimulants et de nouveaux projets de production à de jeunes talents.
Profondément conscient de l'esprit de la résolution n° 28/2026/QH16 de l'Assemblée nationale relative au développement de la culture vietnamienne, à la réforme du système d'organisation et de gestion, ainsi qu'à l'amélioration de la qualité et de l'efficacité des services publics, le Théâtre reconnaît qu'il est impossible d'attendre des artistes qu'ils se consacrent à leur art par pure passion sans leur garantir des conditions de vie décentes. Grâce à une stratégie de développement des liens économiques et culturels (signature de contrats à long terme avec des entreprises) et à l'optimisation du réseau national de salles de spectacle, le Théâtre a augmenté ses recettes de manière proactive, s'engageant ainsi à assurer une rémunération adéquate, à améliorer les revenus et à rehausser le niveau de vie de son personnel, notamment des jeunes artistes. « Lorsque les revenus sont à la hauteur des efforts fournis, les artistes peuvent se libérer du fardeau de la subsistance, travailler sereinement et nourrir pleinement leur passion pour le spectacle et se consacrer à leur métier traditionnel », a souligné l'artiste du peuple Nguyen Tien Dung.
Source : https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-lua-dam-me-tu-nhung-khuc-go-vo-tri-1047336








