Long An à travers le prisme de l'art

La province de Long An mêle un esprit révolutionnaire, le charme simple de sa région fluviale et une modernité en plein essor. Cette beauté inspire les artistes à créer des œuvres d'une grande richesse émotionnelle, qui reflètent avec force l'image de leur terre natale et de ses habitants.

Le tableau de propagande « Stop » de l'artiste Le Lam (décédé depuis) ​​est un symbole sacré de l'esprit indomptable et résilient des femmes de Long An.

Stop – l’image d’un fils fort et indomptable de Long An.

Parmi le trésor de l'art de la résistance vietnamienne, la peinture de propagande « Stop » de l'artiste Le Lam est un symbole sacré de l'esprit indomptable et résilient des femmes de Long An. L'œuvre s'inspire d'un fait réel : une manifestation des habitants du district de Duc Hoa pour empêcher des véhicules blindés ennemis de foncer sur les rizières en pleine maturation. La peinture touche le cœur des spectateurs par l'image d'une petite femme, Mme Tu Cao, bloquant à elle seule le convoi blindé ennemi.

Mme Tư Cào, de son vrai nom Võ Thị Cào, est née en 1939 et résidait dans le district de Đức Hòa, province de Long An. Sage-femme de profession, elle était d'une bravoure incroyable. Malgré son apparence simple et menue, sa démarche boiteuse et son habitude de mâcher du bétel, elle n'hésitait pas à se jeter devant les véhicules ennemis, « écartant les bras et les jambes et criant sans cesse : Arrêtez ! Arrêtez ! » pour les empêcher de détruire les récoltes.

L'artiste Le Lam a utilisé la peinture à l'huile pour retranscrire l'intensité du champ de bataille du Sud, avec ses hautes colonnes de fumée qui contrastent avec les teintes paisibles, jaunes et vertes, des rizières. Le point d'orgue du tableau est l'image de Sœur Tu Cao, vêtue d'un chemisier traditionnel vietnamien brun et d'un foulard à carreaux, les bras tendus, faisant face à un véhicule blindé. La force des lignes, la puissance des couleurs et la composition rigoureuse captivent le regard.

Après sa création, « Stop » devint rapidement un symbole de courage qui se répandit dans tout le Sud et le Nord du Vietnam. En 1969, lors de la visite du président Hô Chi Minh venu admirer le tableau, celui-ci fut imprimé à des millions d'exemplaires et présenté dans les journaux et les expositions, tant au Vietnam qu'à l'étranger. Aujourd'hui, le musée de Long An (qui fait partie du musée et de la bibliothèque provinciaux) conserve l'écriture de l'artiste Le Lam et le commentaire du secrétaire général Truong Chinh : « Stop contribue non seulement à faire revivre l'histoire héroïque du peuple de Long An en particulier, et de notre nation en général, mais illustre aussi avec force l'esprit vietnamien. »

La campagne tranquille – la beauté sereine de la région de Dong Thap Muoi.

Après des années de guerre féroce, le Sud se pare aujourd'hui d'un voile de paix : un lieu où la vie s'écoule lentement, la nature est douce et les habitants sont bienveillants. Cette beauté est devenue une source d'inspiration inépuisable pour de nombreux artistes. Parmi eux, le peintre Nguyen Tam a choisi d'exprimer son attachement à la campagne de Dong Thap Muoi dans son tableau « La Campagne paisible ».

L'artiste Nguyen Tam a choisi d'exprimer ses sentiments sur la campagne de Dong Thap Muoi dans sa peinture « Campagne paisible ».

Telle une douce mélodie, à la fois tendre et profonde, « Campagne paisible » dépeint un paysage verdoyant et une vie sereine et poétique. La composition ouverte, sans point final clairement défini, donne au spectateur l’impression d’être assis sous la canopée d’une mangrove luxuriante, contemplant les champs dorés au loin. L’harmonieuse fusion de la lumière douce et des subtiles nuances de bleu, de vert et de jaune crée un ensemble visuel à la fois profond et rafraîchissant.

La particularité de « Campagne tranquille » réside dans l'utilisation de la peinture acrylique et le jeu sur l'espace, créant une profondeur émotionnelle. Les mélaleucas droits, à l'écorce argentée caractéristique, forment comme un rideau naturel, dévoilant des scènes de la vie quotidienne : une chaumière, quelques silhouettes au loin, une barque amarrée, des poules en liberté, un petit chemin de terre menant à des champs lointains. Chaque détail, aussi infime soit-il, suscite une profonde nostalgie, de l'affection et des souvenirs d'enfance chez ceux qui ont un lien avec les cours d'eau du Sud-Vietnam.

Selon l'artiste Nguyen Tam, les scènes de ses tableaux ont été choisies lors de ses excursions dans les régions de Thanh Hoa, Tan Thanh, Moc Hoa et Kien Tuong. C'est cette profonde émotion face à la tranquillité et au dynamisme de la campagne qui l'a inspiré pour créer cette œuvre. Sans personnage principal ni récit dramatique, « La Campagne paisible » captive par sa simplicité et sa familiarité.

L'œuvre a reçu le prix C lors de la 29e exposition régionale des beaux-arts du delta du Mékong en 2024. Dans le contexte de l'art moderne qui tend vers l'insolite et l'anticonformiste, « Campagne paisible » ramène les spectateurs à la beauté traditionnelle, à une histoire de la campagne née d'un amour passionné pour les terres du Sud.

Le printemps arrive – la croyance en de nouveaux départs.

Dans le flux incessant du temps, la province de Long An est non seulement un lieu où l'on a envie de revenir, mais aussi un symbole de changement positif et d'espoir pour l'avenir. Alors que le printemps s'installe à Tan An, la photographe Kieu Oanh a immortalisé cette beauté avec une perspective créative dans son œuvre intitulée « L'arrivée du printemps ».

La photographie « L'arrivée du printemps » du photographe Kieu Oanh capture la beauté de la ville de Tan An au printemps.

Pour la photographe Kieu Oanh, le printemps dans sa ville natale n'est pas seulement une saison, mais aussi une source de fierté. Elle observe la ville se transformer, devenir plus accueillante et moderne tout en restant en harmonie avec la nature. La photographie « L'arrivée du printemps » a été sélectionnée par l'artiste parmi de nombreuses images après de multiples essais de vol de drone, un travail minutieux de réglage de la lumière et l'attente du moment idéal.

Sur la photo, on distingue un agencement en forme de X, formé par l'intersection de la rivière Vam Co Tay et de la route Hung Vuong qui mène à la ville. Cette composition compacte crée un équilibre visuel et ouvre des espaces de vie harmonieux qui mêlent modernité et nature au sein du milieu urbain.

Selon la photographe Kieu Oanh, elle souhaitait évoquer l'image d'un oiseau migrateur : un symbole de l'aspiration à la liberté, de la vitalité durable et de la foi en l'avenir à travers cette composition.

Les couleurs de la photographie sont habilement maîtrisées, offrant à la fois des teintes éclatantes et le doux charme du printemps dans le sud du Vietnam. Le vert des arbres, le jaune et le rouge du marché aux fleurs du Têt, et la lumière matinale qui se répand sur les toits et les canaux créent une atmosphère fraîche, vivante et accueillante. La ville de Tan An, telle qu'elle est représentée sur cette image, n'est pas une métropole trépidante, mais une ville jeune, civilisée et conviviale où le développement s'accompagne de la préservation des valeurs traditionnelles et des paysages naturels.

Cette œuvre a remporté le premier prix du 35e Concours de photographie artistique de la région natale de Long An en 2023, organisé par l'Union provinciale des lettres et des arts de Long An en collaboration avec l'Association provinciale de photographie. « Le printemps » n'est pas qu'une simple photographie artistique ; c'est aussi pour l'artiste une manière d'exprimer son profond attachement à sa terre natale. Long An y est dépeinte, à travers chaque œuvre, non seulement par la beauté de ses paysages, mais aussi par la richesse de sa culture. Quelle que soit sa forme, la terre natale demeure à jamais intacte, porteuse de ses valeurs ancestrales profondément ancrées dans le cœur des générations.

Orchidée

Source : https://baolongan.vn/long-an-qua-lang-kinh-nghe-thuat-a194393.html