L'artiste brodeur de ruban Tran Duong :

Le jeune brodeur de rubans Tran Duong est depuis longtemps un visage familier dans le monde de la création et de la mode avec ses œuvres de rubans brodés à la main, qui sont assez nouvelles au Vietnam.

Récemment, depuis Ho Chi Minh-Ville, Tran Duong a eu une réunion pour partager sa profession avec le public de Hanoi à la maison communale de Tu Thi (Hoan Kiem, Hanoi). Lors de l'événement, elle a pris le temps de discuter avec Hanoi Moi Weekend, partageant des perspectives intéressantes sur sa carrière et sa passion pour la création avec des rubans.

Motifs de broderie au ruban par l'artisan Tran Duong. Photo : Tran Duong Studio

- La rue a un nom étrange et beau et doit porter de nombreuses attentes de la part de la famille ?

- Oui, mon nom est basé sur la phrase « Kim Ma Ngoc Duong » dans « Truyen Kieu » (« Qui t'a dit de jurer par le jade / Avec qui es-tu maintenant ? »). Peut-être que mon grand-père voulait que sa petite-fille ait une vie prospère, et ma mère a dit qu’elle voulait que je grandisse pour devenir une personne nostalgique qui aime les valeurs culturelles traditionnelles.

- Et le nom a suivi la carrière. On dit souvent qu’à l’adolescence, on n’a jamais tenu une aiguille ni du fil, mais qu’en grandissant, on est devenu un artiste. Mais je crois que vos qualités artistiques ne résident pas seulement dans vos mains ?

- Je pense que le talent artistique est en partie génétique, en partie dû à l’éducation familiale et en partie dû au processus d’apprentissage. Quand j’étais enfant, ma mère m’emmenait souvent à la librairie pour m’acheter des livres, des histoires et des films. Ma mère prenait également le temps d’enregistrer des contes de fées et des dessins animés à la télévision pendant que j’étais à l’école. Maman prenait également le temps de lire de la poésie, de raconter des histoires et de m’apprendre des chansons. Ayant un tel parcours, mon exposition à l’art a été lente mais profonde. Je me souviens que lorsque j'étais à l'université, je ne savais même pas qui était Van Gogh, mais plus tard, en lisant des livres et en regardant des peintures, j'ai progressivement ressenti la beauté de l'art.

- Alors, quelles expériences d’apprentissage et de vie vous ont amené à prendre des décisions importantes concernant l’art de la broderie au ruban ?

- Je suis très reconnaissant pour mes études à l'Université Van Lang, cela m'a beaucoup influencé plus tard. Durant mes premières années, on m'a enseigné les principes de la couleur, de la composition et des cours de dessin traditionnels tels que le crayon, l'aquarelle et la peinture à l'huile, ainsi que la théorie créative, les fondements culturels et l'histoire de l'art. Cela a créé une base solide pour mon travail futur. Par exemple, l’anatomie m’a donné une vision plus approfondie de la structure des êtres vivants, ce qui a à son tour façonné ma pensée analytique sur les fleurs, les animaux et les insectes.

À Van Lang, c’était la première fois que j’apprenais que les couleurs peuvent être utilisées pour décrire le goût, le toucher et les saisons de l’année. Un an et demi d’études dans ce domaine m’a permis d’approfondir mes connaissances en art, même si ma spécialité était les arts industriels. Au cours des deux années et demie qui ont suivi, mes études m’ont donné une perspective plus pratique : comment rendre mes produits hautement applicables. Je me souviens encore que mon chef de département à l'époque - M. Ngo Hoang Viet - avait dit un jour que sa spécialité (design d'intérieur) devait suivre le principe : correct - suffisant - beau.

De plus, je dois mentionner le livre chinois que ma mère a acheté au début des années 2000 à la librairie Fahasa Nguyen Hue. C'est l'un des rares livres sur l'artisanat féminin vendu ici, composé de trois parties principales : la broderie à la main, le point de croix et la broderie au ruban. Les motifs de fleurs en ruban sont également assez simples mais ils apportent une atmosphère joyeuse, innocente et vibrante. Ces motifs de broderie ont influencé mes premiers travaux.

- L'art de la broderie au ruban de Duong est apparu et a résonné avec les œuvres de mode de nombreux grands créateurs. Comment les deux parties peuvent-elles trouver un terrain d’entente lorsqu’elles sont à la fois créatives et individualistes ?

- Habituellement, avant de réaliser une collection, les designers et moi avons des discussions approfondies sur les idées, les matériaux ou les messages qu’ils souhaitent transmettre. La plupart des designers sont des gens qui suivent mon travail depuis longtemps, ils ont une idée assez claire de ce que je peux faire, de mon individualité dans la création, donc la plupart d'entre eux me donnent un espace créatif assez confortable.

- Les matériaux en soie et autres matériaux de broderie utilisés par la dynastie Tang provenaient-ils de sources nationales ? Quels sont les avantages et les inconvénients de l’expérimentation de nouveaux matériaux ?

- Actuellement, la soie que j'utilise provient de deux villages artisanaux, Nha Xa et Ma Chau. J'utilise également de la soie brute de Bao Loc et de Toan Thinh. Cependant, il y a certains matériaux que je dois commander à l'étranger comme le ruban de soie, la crêpe de soie, la mousseline côtelée... car je ne trouve pas de sources nationales.

Habituellement, lorsque j’expérimente un nouvel ingrédient, je le fais avec un esprit ludique, en le considérant comme un mini-jeu que je me lance. Comme un enfant jouant avec de l'argile, je suis souvent absorbé par le processus de création et je ne me soucie pas beaucoup du résultat. Mais une fois que j’aurai un résultat qui pourra être mis en production, je trouverai des moyens de l’optimiser pour offrir la meilleure expérience à l’utilisateur.

- Les récents échanges avec le public et les artisans de la broderie traditionnelle à Hanoi vous ont-ils apporté de nouvelles émotions et des idées créatives ?

- Après plus de 10 ans de travail, je suis assez familière avec l'animation d'ateliers. Cette fois, après la séance de tutorat pour les étudiants de l'École des sciences et des arts interdisciplinaires - Université nationale de Hanoi, je suis très heureux que certains étudiants intéressés par cette technique de broderie m'aient contacté de manière proactive pour obtenir des conseils et un apprentissage. Pour moi, c’est aussi un processus où j’apprends de vous, je considère vos idées, je discute de la manière de les mettre en œuvre et je trouve de nouvelles étapes à suivre. Mon objectif est également de transmettre des techniques artistiques et de l’inspiration aux jeunes intéressés.

- L'art de la broderie au ruban de Tran Duong apparaîtra-t-il dans d'autres types d'œuvres à l'avenir ?

- Moi-même, je veux toujours explorer et essayer de nouvelles choses. J’ai toujours eu le désir de tester mes limites, de voir si je pouvais briser les barrières et les stéréotypes préexistants. Ayant une formation en design d'intérieur, je souhaitais également créer des produits - utilisant des techniques de broderie au ruban - qui pourraient être appliqués aux espaces de vie.

- De vos activités créatives, pouvez-vous nous en dire plus sur les difficultés des artistes en général et sur votre atelier de broderie au ruban en particulier ?

- La plus grande difficulté pour les artistes en général et les artisans brodeurs en particulier est la reconnaissance, ou l'évaluation correcte de la part de la société. Les artisans et moi avons consacré beaucoup d'efforts au développement de modèles de broderie et d'inspiration artistique, mais « le pain et le beurre ne sont pas une blague pour les poètes ». Je pense que non seulement moi, mais presque tous les autres créatifs auront des difficultés si leurs noms ne sont pas reconnus sur les produits qu'ils fabriquent... et d'innombrables autres histoires sans nom dont on ne peut pas se souvenir immédiatement. Mais comme j'ai déjà choisi une carrière, je continue et je n'ai pas le temps de penser à autre chose.

- Une dernière question, Duong lit aussi, écrit des livres et prend de belles photos. Comment ces activités artistiques soutiennent-elles les compositions de Duong ?

- Avant, quand je m’imaginais, je me considérais toujours comme des morceaux dispersés et flottants, mais l’écriture m’a aidé à trouver des liens entre ces morceaux. De plus, prendre des photos fait partie du processus d’étude des spécimens. Duong utilise souvent une caméra argentique pour enregistrer les mouvements des fleurs et des paysages à différents moments. À partir de là, lorsque je regarderai les photos, je me souviendrai de ce que j’ai ressenti en les regardant à ce moment-là, puis je transmettrai cela dans mes compositions.

- Je remercie sincèrement Tran Duong pour ce partage intéressant !

Source : https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-theu-ruy-bang-tran-duong-ben-duyen-voi-nghe-thi-cu-buoc-tiep-thoi-702048.html