
— Madame Cao Ngoc Anh, qu'est-ce qui vous a motivée à créer CNA Creative Arts à ce moment précis ?
Je pense que ce n'était pas une décision prise sur un coup de tête, mais plutôt le fruit d'un long processus de préparation. De 2018 à aujourd'hui, j'ai essayé chaque année de collaborer avec mes collègues à la création d'au moins une nouvelle comédie musicale, comme « Le Rêve de la Petite Sirène », « Vagues », « La Pierre aux Cinq Couleurs », « Le Feu de la Terre », « Raiponce », etc. Chaque projet est une expérience, un enrichissement de l'expérience acquise et une étape progressive pour fidéliser un public aux comédies musicales.
En tant qu'artiste, j'ai toujours voué une véritable passion à cet art. Mais plus je m'y plonge, plus je réalise que monter des spectacles ne suffit pas. Il nous faut un environnement de développement à long terme où les artistes puissent se former, les œuvres être produites professionnellement et le public avoir un accès plus fréquent aux comédies musicales. La création de CNA Creative Arts est la prochaine étape de ce cheminement. J'aspire à bâtir un écosystème suffisamment vaste pour nourrir le rêve d'une comédie musicale vietnamienne contemporaine, créée par des Vietnamiens, à partir d'histoires et d'émotions vietnamiennes.
- CNA Creative Arts se présente comme un écosystème artistique, et non comme une simple organisation de spectacles vivants. Pourquoi avoir choisi cette orientation ?
Si nous voulons développer durablement le théâtre musical vietnamien, nous ne pouvons pas nous contenter de créer des spectacles ; nous devons bâtir tout un écosystème qui l’accompagne. Le théâtre musical est un art complet qui requiert la combinaison de la musique , du jeu d’acteur, de la danse, de la scénographie et des techniques scéniques. Une production complète nécessite généralement environ deux ans de préparation.
Pour que le théâtre musical vietnamien prospère, il faut le construire de A à Z. Cela implique de former les ressources humaines, la production, les spectacles et les médias, de créer un environnement propice à l'épanouissement des artistes et, surtout, de fidéliser un public nombreux. C'est pourquoi le CNA développe simultanément diverses activités pour former de jeunes acteurs, organiser des ateliers, faciliter les échanges artistiques, proposer des spectacles de théâtre musical dans les écoles et créer des espaces d'expérimentation pour les jeunes. Nous voulons que l'art ne se limite pas à quelques heures sur scène, mais qu'il devienne partie intégrante de la vie culturelle quotidienne.
- Quel rôle joue Hanoï dans le développement de CNA Creative Arts et du théâtre musical vietnamien ?
C’est à Hanoï que CNA Creative Arts a été fondée et que nous fondons nos plus grandes ambitions. Centre culturel majeur du pays, Hanoï est un véritable carrefour pour les artistes, les publics et les institutions de formation artistique, et offre des conditions favorables au développement de nouveaux modèles créatifs.
Ces dernières années, Hanoï a mis en œuvre de nombreuses politiques et initiatives spécifiques pour développer son secteur culturel. Cela a insufflé confiance et motivation aux acteurs du monde artistique. Je suis convaincu que le moment est idéal pour les organismes artistiques d'investir avec audace dans des projets plus professionnels et à plus long terme. Par ailleurs, Hanoï est une destination prisée des touristes nationaux et internationaux. Le théâtre musical peut devenir un atout culturel majeur, contribuant à lier culture et tourisme et à promouvoir l'image de la capitale et du pays.
L'un des principaux objectifs de CNA est de former de jeunes artistes et de fédérer une communauté de fans. Selon vous, quel est l'élément le plus important de ce travail ?
Je pense que le plus important, c'est la patience et l'engagement à long terme. À CNA, nous ne recherchons pas la perfection dès le départ. Ce qui nous importe, ce sont les potentiels cachés, les jeunes qui cherchent à s'épanouir. Chaque élève qui arrive à CNA a un parcours différent. Nous ne leur imposons pas de modèle unique, mais nous observons et écoutons attentivement pour trouver une méthode adaptée à chacun. Ce qui compte, ce ne sont pas seulement les talents de chanteur ou d'acteur, mais aussi la confiance en soi, l'esprit d'équipe et la créativité.
Je crois également qu'il est essentiel d'éduquer le public. Si nous voulons que les spectateurs apprécient et regardent des comédies musicales, il est indispensable qu'ils les comprennent. Un public ne se forme pas par magie ; il faut le cultiver par une éducation esthétique et une initiation précoce. C'est pourquoi, outre les cours, le CNA organise de nombreuses activités pratiques, des ateliers et des représentations dans les écoles… afin de familiariser les élèves et les jeunes avec les comédies musicales.
— Quel est exactement le rêve de « théâtre musical vietnamien » que poursuit CNA, Mme Cao Ngoc Anh ?
C'est un grand rêve, mais pas du tout irréaliste. Notre objectif est de créer un théâtre musical purement vietnamien, un théâtre musical contemporain profondément ancré dans l'identité nationale, préservant l'essence de la culture vietnamienne tout en suivant le rythme du développement rapide des arts de la scène dans le monde.
Le chemin à parcourir est semé d'embûches, car bâtir une scène de théâtre musical professionnelle ne se fait pas du jour au lendemain. Mais nous partageons une passion et une aspiration communes : celle de persévérer et de transformer peu à peu le rêve d'un théâtre musical vietnamien contemporain en réalité.
- Nous remercions sincèrement l'artiste méritoire Cao Ngọc Ánh !
Source : https://hanoimoi.vn/nghe-si-uu-tu-cao-ngoc-anh-mo-uoc-ve-mot-nen-nhac-kich-duong-dai-mang-dam-ban-sac-dan-toc-1209574.html










