Institutions culturelles : le paradoxe de l'abondance dans certains lieux et de la rareté dans d'autres.

Les théâtres privés manquent de salles de spectacle, tandis que les salles de spectacle sont louées pour des mariages… Il s’agit non seulement d’un gaspillage de ressources, mais aussi d’une triste réalité qui révèle de nombreux dysfonctionnements dans le mécanisme de gestion et une incapacité à exploiter pleinement le potentiel des institutions culturelles.

Hanoi Rock City était autrefois une salle de concert qui « soutenait » des groupes indépendants et qui a depuis cessé ses activités. (Photo : HRC)

L'artiste émérite Van Hai, producteur du théâtre privé Le Ngoc, a déclaré : « À chaque représentation, nous espérons un large public et permettre aux artistes de s'exprimer pleinement dans leurs rôles après de longues répétitions. Malheureusement, la fermeture du Grand Théâtre, lieu de prédilection du théâtre Le Ngoc, pour rénovation, nous oblige à trouver difficilement une scène de remplacement. »

« Récemment, nous avons monté la pièce « L’Ordre du Cœur », mobilisant 140 acteurs de différents théâtres, mais n’avons finalement pu la jouer que trois soirs faute de salle. Comment rentabiliser une production d’une telle envergure, avec un budget de plus d’un milliard de dongs, pour seulement trois représentations ? Investir dans une pièce de théâtre implique de nombreux frais : droits d’auteur, compositeurs, décorateurs, location de salle, publicité, salaires des acteurs… et ne pouvoir la jouer que trois soirs, c’est un échec. Quelle autre troupe oserait se lancer dans un tel projet ? », a déclaré l’artiste émérite Van Hai.

La fermeture temporaire du Hanoi Rock City, salle de concert soutenant de jeunes artistes et des groupes indés renommés à Hanoï , suite à l'expiration de son bail, suscite également des regrets. Autrefois haut lieu culturel attirant de nombreux mélomanes locaux et internationaux, le Hanoi Rock City a véritablement lancé la carrière de groupes comme Ngọt et Meow Lạc, leur offrant un espace de composition, de performance et de rencontre avec un public toujours plus large, notamment grâce à des concerts intimistes.

Récemment, de nombreux artistes ont exprimé leurs regrets suite à la fermeture des théâtres Lan Anh et Trong Dong à Hô Chi Minh -Ville. Ayant fonctionné pendant près de 30 ans, ces lieux ont été témoins d'une période faste pour la musique vietnamienne, accueillant de nombreux spectacles emblématiques et révélant de nombreux chanteurs à succès. La principale raison de leur fermeture est leur dégradation et le manque d'entretien.

Selon un représentant du Département de la Culture et des Sports de Hô Chi Minh-Ville, la fermeture de ces deux salles est motivée par la demande croissante de divertissement sur les réseaux sociaux. Or, les spectacles vivants nécessitent une grande capacité d'accueil, des équipements techniques modernes, une expérience visuelle immersive et bien d'autres aménagements que ces salles, dans leur état actuel, ne peuvent offrir.

Pour les programmes de divertissement et artistiques, de nombreux organisateurs privilégient de plus en plus les zones périurbaines. De ce fait, les espaces vastes et ouverts restent le choix privilégié. Les grands concerts comme « Brother Overcoming a Thousand Obstacles », « Brother Says Hi » et « Beautiful Sister Concert » nécessitent des places assises pour des dizaines de milliers de spectateurs et la possibilité d'adapter facilement les effets sonores, lumineux et techniques.

Récemment, au lieu de se tenir dans le centre-ville, le deuxième concert « Brother Overcoming a Thousand Obstacles » a eu lieu au Vinhomes Ocean Park 3 (Hung Yen) - considéré comme l'une des scènes les plus spectaculaires, répondant aux normes internationales avec une superficie de plus de 5,5 hectares.

Par exemple, le spectacle « Sketch a Rose » de Ha Anh Tuan, mettant en scène une maquette de rose de 20 mètres de haut et de 20 tonnes avec une grande plateforme rotative, ainsi qu'une technologie de mapping 3D, un système de projection haute luminosité et un système de sonorisation JBL de niveau international… démontre que l'attrait pour le public provient en partie de l'investissement conséquent dans la conception de la scène, chose que les espaces intérieurs ou les salles plus petites ne peuvent pas réaliser.

Cependant, l'inconvénient des grandes scènes en zone périurbaine est qu'elles sont coûteuses, nécessitent beaucoup d'efforts et ne peuvent être utilisées pendant une longue période, ce qui peut affecter la vie quotidienne des riverains.

Lors du séminaire « Dialogue sur les mécanismes et les politiques de promotion du développement de l'industrie culturelle dans le domaine de la musique », qui s'est tenu fin avril, M. Nguyen Xuan An, directeur de la communication de Yeah 1, a souligné les nombreuses difficultés rencontrées par les organismes pour trouver des salles accueillant des événements musicaux de grande envergure. Par exemple, des concerts comme « Brother Overcoming a Thousand Thorns » ou « Beautiful Sister Riding the Waves » nécessitent des salles d'une capacité de 30 000 à 50 000 personnes. Si des salles de 5 000 à 3 000 places existent à Hanoï ou à Hô Chi Minh-Ville, trouver une salle de 30 000 à 50 000 places relève du défi.

Les théâtres du centre-ville sont petits, vétustes et inadaptés aux besoins actuels, tandis que ceux de banlieue n'ont pas la capacité d'accueillir une programmation complète. Par conséquent, trouver la manière la plus efficace d'utiliser ces institutions culturelles reste un problème non résolu.

Il est peut-être temps d'évaluer sérieusement les besoins en matière de divertissement artistique et de sélectionner des espaces et des lieux adaptés aux différents publics cibles. Les théâtres traditionnels, en particulier, nécessitent une adaptation et des investissements plus systématiques dans la qualité sonore, l'éclairage et les formats immersifs. Le développement des salles de spectacle requiert le soutien des collectivités locales et la collaboration entre les producteurs.

Par exemple, récemment, les organisateurs de « Brother Overcoming a Thousand Obstacles » et du « Beautiful Sister Concert » ont programmé deux spectacles à quelques jours d'intervalle, optimisant ainsi l'espace scénique et réduisant les coûts de conception et de construction. Toutefois, il ne s'agit que d'une solution temporaire et interne. À l'avenir, une vision stratégique et systématique est nécessaire, notamment pour développer le secteur culturel, améliorer les spectacles et exporter la musique.

Source : https://hanoimoi.vn/thiet-che-van-hoa-nghich-ly-noi-thua-noi-thieu-705510.html