Fort de ce succès, il a ensuite fabriqué avec succès de nombreux instruments de musique tels que des altos, des violoncelles, des guitares et des mandolines en bambou. Tous peuvent être joués en harmonie avec les orchestres modernes tout en conservant la sonorité unique du bambou, caractéristique de la musique des Hauts Plateaux du Centre.
Inspiré par les sons de la forêt.
Nguyen Truong est diplômé de l'Académie de musique de Hué, où il a étudié le violon. En 1981, il quitte sa ville natale pour travailler dans les Hauts Plateaux du Centre, au sein de la troupe de danse et de musique ethnique Dak Lak . Il enseigne ensuite le violon au Collège de la culture et des arts Dak Lak, où il se consacre à la formation des étudiants pendant de nombreuses années. En 2018, à l'occasion de sa retraite, loin de se contenter de la musique, il se lance dans une nouvelle aventure : la recherche, la restauration et la création d'instruments de musique en bambou, inspirés des instruments traditionnels des peuples des Hauts Plateaux du Centre.
Nguyen Truong a expliqué : « Depuis l'Antiquité, de nombreux groupes ethniques savent utiliser des tubes de bambou et de rotin pour fabriquer des instruments de percussion et produire une musique simple et primitive. Progressivement, cela a mené à la création d'instruments comme le t'rưng, le ding pơng, le ding păh, le kram gong, le ding tut, le ding puốt et les xylophones en pierre… Cependant, au fil du temps, de nombreux instruments de musique sont menacés de disparition en raison de leur faible volume sonore, de la disparition de ceux qui les enseignaient, de la diminution du nombre de personnes sachant en jouer et de la pénurie de facteurs d'instruments. »
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| L'artiste Nguyen Truong joue avec un ensemble de gongs. |
Le « tambour à vaches », premier instrument de musique en bambou, fut créé avec succès par Nguyen Truong, inspiré du tambour en bambou (k'kong emo) que les vaches portaient autour du cou lorsqu'elles allaient paître ou rentraient au village le soir. Dès lors, il consacra son temps à la restauration d'instruments de musique traditionnels, tout en adaptant de nombreux instruments occidentaux à l'aide de matériaux locaux à moindre coût, afin que chacun puisse en posséder un.
La fabrication d'un instrument de musique est une entreprise colossale, exigeant un temps et des efforts considérables. Le moindre détail, même un écart d'un dixième de millimètre, peut engendrer un son étouffé ou de qualité médiocre. Le bambou utilisé pour la fabrication des instruments doit être soigneusement sélectionné – ni trop vieux, ni trop jeune – et séché à l'ombre jusqu'à ce qu'il soit presque sec. Il est ensuite trempé dans de l'eau salée pendant 20 à 30 jours, puis fumé dans le grenier au-dessus de la cheminée de la cuisine afin de prévenir les infestations d'insectes et d'en renforcer la résistance.
Après des mois de martelage, de pesage et d'accordage acharnés, Nguyen Truong a réussi à fabriquer une série d'instruments de musique : le t'rưng, le dingpăh, le ching ding arap m'ô, etc. Les sonorités de ces instruments portent l'âme et le souffle des Hauts Plateaux du Centre. Et ces instruments ne se contentent pas de résonner dans leur pays, mais peuvent également être joués à l'étranger, contribuant ainsi à diffuser la culture des Hauts Plateaux du Centre dans le monde entier .
Diffuser des valeurs, de la scène à la salle de classe.
Mais le produit qui a véritablement impressionné les experts était le viokram, un violon en bambou. Le viokram, contraction de « violon » et « kram » (qui signifie bambou en langue ede), a été mis au point par Nguyen Truong à partir des principes des instruments à cordes occidentaux, puis adapté au bambou. Cet instrument présente un design compact et stylisé, tout en possédant les quatre cordes (sol, ré, la, mi) d'un violon classique. Sa sonorité « naturelle et chaleureuse » est tantôt éthérée comme une berceuse, tantôt profonde et résonnante comme le récit d'un ancien.
Insatisfait du bambou, il expérimenta audacieusement avec le bois de vieilles souches de caféiers (déchets agricoles généralement brûlés par les agriculteurs) pour créer un violon appelé cofevio. Lorsqu'on en joue, cet instrument produit une sonorité unique, chaleureuse et riche, incomparable à celle de tout autre instrument.
Une autre création de Nguyen Truong est un ensemble de 14 gongs distincts du peuple J'rai, qu'il a accordés selon la gamme des Hauts Plateaux du Centre. À noter qu'au lieu d'utiliser des supports en fer, il a utilisé des troncs de caféiers séchés.
Après avoir été trempés dans du sel pour prévenir les infestations de termites et le blanchiment, les présentoirs sont assemblés en forme de toit de maison longue traditionnelle, créant une structure globale à la fois visuellement attrayante et esthétiquement précieuse.
L'ensemble de gongs peut être utilisé dans différents genres musicaux et être joué en harmonie avec des instruments modernes ou avec des instruments traditionnels vietnamiens en général, et ceux des Hauts Plateaux du Centre en particulier, chose que les gongs traditionnels ont du mal à faire en raison de leur faible volume, de leur hauteur de ton imprécise et de la difficulté de leur transport.
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| L'artiste Nguyen Truong enseigne la théorie musicale à de jeunes élèves. |
Les instruments de musique de l'artiste Nguyen Truong ont été joués dans de nombreux endroits, notamment lors de sa prestation à la Conférence mondiale de l'Association du bambou de 2022 à Binh Duong, où il a reçu l'admiration d'amis internationaux.
Nguyen Truong est convaincu que « les honneurs n'ont de sens que lorsqu'ils sont acceptés par le peuple ». C'est pourquoi, outre ses concerts, il se rend dans des villages reculés pour enseigner aux élèves des minorités ethniques la fabrication et la pratique des instruments de musique traditionnels en bambou. Il espère que cet apprentissage deviendra une activité extrascolaire dans les écoles primaires et secondaires, permettant ainsi aux élèves de mieux comprendre leur culture et leur fierté nationale. « Les instruments que je fabrique ne sont qu'une pièce de la riche tapisserie de la vie. Mais s'ils profitent à la société et contribuent à la préservation de la culture, c'est là le plus grand bonheur », confie-t-il.
Dans une petite maison de Buon Ma Thuot, village de montagne, le son du violon en bambou de l'artiste Nguyen Truong résonne chaque jour. Tantôt mélodieux comme le vent dans les montagnes, tantôt vif comme le bruit des pas des gens se rendant aux champs, tantôt sombre comme un conte populaire, ce son continue de résonner en silence. À plus de soixante ans, il enrichit le patrimoine des instruments de musique traditionnels et insuffle une nouvelle vie à l'identité culturelle des Hauts Plateaux du Centre.
Truong Nhat Vuong
Source : https://baodaklak.vn/van-hoa-xa-hoi/van-hoa/202602/tre-nua-cua-nguyen-truong-17a49d3/
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