
Façonner l'identité des jeunes.
Le cinéma devient un lieu de rencontre pour une jeune génération débordante d'aspirations créatives et d'envie d'expérimenter. Des étudiants prenant leurs premières photos aux groupes de cinéastes indépendants, chaque film du festival offre une perspective unique sur la vie et témoigne d'une volonté d'affirmer la voix du narrateur.
Selon Nguyen Thi Thu Ha, artiste émérite, ancienne directrice adjointe du département du cinéma et représentante du conseil artistique du deuxième festival de courts métrages de Hô Chi Minh-Ville en 2026, l'événement de cette année a bénéficié d'un fort soutien de la part des professionnels, notamment des jeunes et des étudiants travaillant sur leurs premiers projets cinématographiques ; cela reflète en partie l'attrait du cinéma pour la nouvelle génération ainsi que l'esprit de dévouement et la volonté d'expérimenter de ceux qui débutent leur parcours créatif.
Cette diversité est clairement illustrée par plus de 100 œuvres de genres variés, incluant longs métrages, documentaires et films d'animation. Par rapport à la première saison, le nombre de films a considérablement augmenté, tout comme la variété des thèmes abordés et leur exploration de nombreuses problématiques contemporaines. Nombre d'entre elles se sont distinguées par leur narration originale et leurs expérimentations technologiques, notamment l'utilisation de l'intelligence artificielle comme outil créatif. La plupart des films s'inspirent d'observations et d'expériences vécues, témoignant d'un véritable engagement artistique. Selon l'évaluation du Conseil des arts, de nombreux créateurs ont dépassé les récits traditionnels pour explorer des thèmes liés à l'histoire nationale, à la culture et aux dynamiques de la société contemporaine.
Les longs métrages représentaient près de 50 % des films en compétition. Chaque film présentait la vie urbaine sous des angles variés, allant d'histoires touchantes à des réflexions sur l'histoire et les valeurs humaines. Parmi les exemples notables, citons « Behind the Soldier » (réalisé par Lê Thị Diễm Quỳnh) et « Taste Like Nothing » (réalisé par Phan Bảo Tuấn). De nombreux cinéastes ont également intégré de manière proactive des éléments culturels traditionnels à leurs films. Les histoires d'apprentissage, d'épanouissement professionnel, d'amour, de chagrin et d'espoir chez les jeunes étaient largement mises en avant, soulignant le lien entre leurs professions et leur vécu. La méticulosité du processus de production reflétait également le sérieux de la nouvelle génération de créateurs.
Tandis que les longs métrages explorent les techniques narratives, les documentaires se concentrent sur les questions sociales et humaines à travers des œuvres telles que « Les Cinq Enseignements de l'Oncle Hô » (réalisé par Huynh Ba Phuc), « Monsieur Du » (réalisé par Nguyen Xuan Giang), « Médecins de la Commune insulaire » et « Couleurs anciennes » (réalisé par Ca Le Giang).
Dans le domaine de l'animation, de nombreux créateurs associent avec audace technologie et créativité pour produire des œuvres visuellement époustouflantes. Les prix de cette année témoignent également d'une prise de conscience accrue chez les cinéastes quant à la distinction entre les œuvres entièrement réalisées par des humains et celles assistées par l'IA. Parmi les exemples notables, citons « Tinh Dung » (réalisé par Bui Thi Ngoc Anh) et « Khuay Len Khoang Khong » (réalisé par Nguyen Hoang Khang), deux films présentant une animation 2D et 3D d'une grande finesse.
De la maternelle au tremplin professionnel
L'une des nouveautés marquantes de cette édition est le lancement du projet « Incubateur de jeunes talents du cinéma ». Au-delà de la simple sélection de films, ce programme offre aux jeunes cinéastes l'opportunité d'affiner leurs idées, de développer leurs projets et d'échanger directement avec des experts de Hanoï et d'Hô-Chi-Minh-Ville.
Ce projet est le fruit d'une collaboration entre l'Académie MTH et le Département de la Culture et des Sports de Hô Chi Minh-Ville, visant à identifier, soutenir et développer des idées prometteuses pour les éditions futures. Outre l'extension de ses activités aux établissements scolaires et le lancement d'un concours de courts métrages pour les élèves, le festival élargit progressivement son rôle, passant d'une plateforme pour les œuvres achevées à un environnement propice à l'épanouissement des cinéastes dès leurs débuts.
Selon Nguyen Thi Thanh Thuy, artiste du peuple et directrice adjointe du Département de la culture et des sports de Hô Chi Minh-Ville, des initiatives comme l’« Incubateur de jeunes talents du cinéma » s’inscrivent dans la stratégie de développement du cinéma scolaire mise en œuvre par la ville suite à son adhésion au Réseau des villes créatives de l’UNESCO. Ce programme, conçu pour chaque niveau d’enseignement, de l’école primaire à l’université, constitue un pilier essentiel pour former une nouvelle génération de créateurs.
S’appuyant sur ces orientations à long terme, le festival a continué de distinguer de nombreux talents prometteurs. Les résultats finaux ont montré que le Premier Prix du long métrage a été décerné à « Karma », réalisé par Pham Vu Tri (Université Van Lang) ; le Premier Prix du documentaire à « The Sower of Vietnamese Aspirations », réalisé par Do Thi Thoan (Société par actions de cinéma Giai Phong) ; et le Premier Prix du film d’animation à « The Miraculous Homecoming », réalisé par Dao Minh Uyen (Société par actions de cinéma Giai Phong).
Chaque prix de cette édition du festival est lié à l'histoire unique d'un jeune qui a choisi le cinéma comme carrière. Pour la réalisatrice Do Thi Thoan, le Premier Prix du documentaire a été une surprise, car c'était sa première participation au festival ; elle y voit une reconnaissance de son travail. Ce prix la motive également à poursuivre dans le domaine des documentaires biographiques – un genre où, selon elle, chaque personnage a une histoire à raconter.
Parallèlement, le réalisateur Pham Vu Tri, étudiant en dernière année à l'Université Van Lang et plus jeune lauréat du premier prix du meilleur long métrage, a déclaré que son projet , « Karma », avait été réalisé en six mois avec une équipe d'une vingtaine de personnes. L'idée du film a germé pendant la pandémie, lorsque son père lui a donné des livres religieux à lire. La période de confinement lui a également permis d'approfondir sa connaissance du bouddhisme dans sa ville natale de Quy Nhon (anciennement province de Binh Dinh). À partir de ces lectures, et grâce aux conseils de ses professeurs, l'histoire a progressivement pris forme et a été racontée à travers le langage du cinéma. « Je suis très fier que mes efforts et ceux de toute l'équipe aient été reconnus. C'est une motivation supplémentaire pour continuer à me consacrer au cinéma et à travailler sur de futurs projets », a confié Pham Vu Tri.
Les courts métrages ne durent que quelques dizaines de minutes à l'écran, mais derrière chaque œuvre se cache un long parcours, celui de jeunes apprenant à raconter leurs histoires au cinéma. Le Festival du court métrage 2026 s'est achevé sur des prix bien mérités, mais pour nombre de ces jeunes talents, ce n'est que le début d'un long rêve.
Source : https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/tu-phim-ngan-den-giac-mo-dai-236214.html






