הכוונה הייתה טובה, אבל...
את השיר "גבעולי האורז הבשלים עומדים זקוף אך לעולם אינם מרכינים את ראשם" מתוך שירו של המוזיקאי צ'או דאנג חואה, המעורר כעת מחלוקת, ניתן לראות משלוש נקודות מבט: משמעות מדעית , סמליות תרבותית ויצירתיות אמנותית.
ראשית, מנקודת מבט מדעית, האמרה "אורז בשל צומח לגובה אך לעולם אינו מרכין את ראשו" עשויה לעורר תגובה. בטבע, כאשר האורז מבשיל, הגרגירים הופכים כבדים יותר וגבעולי האורז בדרך כלל נושרים. מתצפית זו נוצר בתרבות הוייטנאמית המושג "אורז בשל מרכין את ראשו", כלומר ככל שאדם מוכשר וצנוע יותר, כך הוא הופך ענוו יותר.
לכן, אם בוחנים את המילים בנפרד, צופים רבים מאמינים שהן סותרות את הידע הנפוץ ומעוותות את הסמליות התרבותית. עם זאת, בהתחשב בחופש היצירתי של האמנות, איני מאמין שכל דבר שונה מניב הוא שגוי באופן מיידי. למשוררים, סופרים, מוזיקאים וכו', יש את כל הזכות להפוך משמעות, לשבור משמעות, ליצור פרדוקסים או אפילו לשנות דימוי מוכר כדי ליצור מסר חדש. במקרה זה, המוזיקאי צ'או דאנג קואה הסביר שהוא רצה להשתמש בדימוי של "לא להשתחוות" במובן של גאווה לאומית; אנשים וייטנאמים אולי ענווים, אך הם לא ייכנעו.
אם ממקמים את הספר לצד השורות: "אם יש חיים הבאים, אני עדיין רוצה להיות/עוד פעם אחת ילד של וייטנאם", כוונת המחבר היא לדבר על גאווה לאומית ועל העמדה הגאה והמכובדת של האומה, לא לעודד יהירות.


אבל הבעיה טמונה בעובדה שגישה יצירתית זו אינה טובה, אפילו פגומה. כותב השירים רצה להעביר את הרעיון של "לא להיכנע", אך שאל סמל שכבר נושא משמעות חזקה בתודעת הקהילה: "אורז בשל מרכין את ראשו" כסימן לענווה. לכן, מילה זו סותרת את הידע החקלאי ואת התרבות העממית. סתירה זו עוררה תגובה בקרב המאזינים. שיר פטריוטי אמור לעורר תחושה של רגש משותף, אך במקום זאת, הוא עורר ויכוח.
לא ראוי להאשים בחריפות את השיר הזה ב"עיוות ידע ביולוגי" באופן מסוכן או מטעה במכוון. זה אינו ספר לימוד בביולוגיה. עם זאת, אין לראות את תגובת הקהל כביקורת מוגזמת. כאשר שיר משתמש בדימויים הקשורים לחקלאות ולתרבות לאומית, במיוחד בשיר על העם הווייטנאמי, דימויים אלה זקוקים לרמה מסוימת של דיוק תרבותי. אמנות מאפשרת יצירתיות, אך יצירתיות זו חייבת להיות סבירה ומשכנעת.



התרבות הוייטנאמית לא חסרה דימויים יפים של חוסן אל מול מצוקה, כמו במבוק לפני סערה, גלים לפני סלעים, או אולי אפילו צמח האורז עצמו, אלא בצורה יצירתית, כמו "להתכופף בגלל הגרגירים הכבדים, לעמוד אחרי הסערה".
בקיצור, השיר הזה אינו טעות חמורה שמצדיקה גינוי, אך זוהי בחירה לא משכנעת של מילים. לכותב השירים היו כוונות טובות והשראה פטריוטית ברורה, אך הביצוע היצירתי לא היה מושלם. לכן, הדיון בקהל הוא בעל ערך, והוא מראה שהציבור של ימינו מקשיב למוזיקה לא רק רגשית, אלא גם עם הרקע התרבותי שלו, אוצר המילים שלו וחוויות החיים שלו.
רעננו מסורות בעדינות, אל תבטל אותן בצורה מזעזעת.
זוהי חוויה מעוררת מחשבה מאוד עבור מוזיקאים שרוצים לעבד ולשנות שירי עם, פתגמים, ניבים או תרבות עממית במוזיקה שלהם .
הלקח הראשון הוא שכדי לשבור את התבנית, יש להבין תחילה את הרוח העומדת בבסיסה. שירי עם ופתגמים ניתנים לפרש מחדש, אך היוצר צריך לתפוס היטב את המשמעויות המילוליות והפיגורטיביות, את הקשר השימוש, את הניואנסים התרבותיים ואפילו את הרגשות והחשיבה הקולקטיבית הקשורים לאמירה. אם רק לווה כמה מילים מוכרות כדי ליצור אפקט, היצירה נופלת בקלות לפולקלור שטחי, תישמע וייטנאמית ומסורתית, אך שגויה מיסודה במשמעותה.
הלקח השני הוא יצירתיות, אך לא שרירותיות. לאמנות יש את הזכות לקשר, להפוך ולקיים דיאלוג עם מסורות תרבותיות. אך היפוך כזה זקוק למטרה אסתטית ברורה. אם רוצים להפוך פתגם, על הכותב ליצור הקשר חזק מספיק כדי שהמאזין יבין שמדובר בטיעון נגדי מודע, לא פרשנות שגויה של ידע או שימוש לרעה בסמליות. לדוגמה, אם רוצים לדבר על רוח בלתי מנוצחת, ישנם דימויים וייטנאמיים רבים אחרים שמשמעותם קרובה יותר, כמו במבוק שאינו נשבר בסערה, גלים שלא מפסיקים להתנפץ, סלעים ניצבים על רקע השמיים, סימני גבול, עמידתו של חייל שחרור.
דימויים אלה עשירים בתוכן תרבותי ואינם מנוגדים לתודעה הלאומית. צעירים יכולים לחדש, לעשות רמיקס, לעשות ראפ, לעשות פופ, להפיק אלקטרוניקה, לבמה או אפילו להפוך תפיסות ישנות. אבל בכל פעם שהם נוגעים בתרבות הלאומית, הם נוגעים גם בתודעה המשותפת של הקהילה. אם יובן היטב ויפותח בצורה יצירתית, השיר יהיה גם מודרני וגם עמוק מבחינה תרבותית.

הלקח השלישי הוא להבחין בין גאווה להגזמה. מוזיקה פטריוטית וקהילתית דורשת לעתים קרובות רגשות עזים, מנגינות יפות ומילים שקל להזדהות איתן. אבל אם הגאווה נדחפת לרמה מוגזמת של רטוריקה, היצירה מאבדת בקלות את העדינות שלה. התרבות הוייטנאמית מאופיינת לא רק בחוזק בלתי מעורער, אלא גם ביופי של גמישות, ענווה, סבלנות והתמדה.
צמח האורז המרכין את ראשו אינו סמל לכניעה, אלא סמל לשפע, בגרות, מודעות עצמית והבנה של העולם. לפעמים, אומה חזקה אינה חזקה משום שהיא תמיד מרימה את ראשה גבוה, אלא גם משום שהיא יודעת כיצד להשפיל את עצמה כדי לזרוע זרעים, להשפיל את עצמה לאדמה, ומשם, להתרומם איתן מאוד.
רביעית, מומלץ להתייעץ עם מומחים לפני פרסום נרחב, במיוחד כאשר משתמשים בחומר הקשור לפולקלור, היסטוריה, דת או סמלים לאומיים. בעידן המדיה החברתית, מילת שיר כבר אינה קיימת אך ורק בתוך השיר עצמו. היא תעבור ניתוח, בחינה מדוקדקת, ויכוח, פרשנות מחדש ודיון. לכן, כותבי שירים צריכים לקרוא מחדש את המשמעות, להתייעץ עם מומחים ולאמוד את תגובותיהם של קבוצות שונות של מאזינים לפני הפרסום. זה לא פוגע בחופש היצירתי; במקום זאת, זה עוזר ליצירתיות להגיע רחוק יותר ומונע מחלוקות מיותרות.
הלקח אינו שמוזיקאים צעירים לא צריכים ליצור באמצעות חומרים עממיים. להיפך, הם צריכים. אבל יצירתיות צריכה להתבסס על הבנה. עליהם לחדש את המסורת בעדינות, לא בהיפוכים מזעזעים.
מקור: https://tienphong.vn/dung-dao-nghia-gay-soc-post1839383.tpo








