אל קונדור פאסה - שיר עם עם מנגינה מלאת נשמה

(GLO) - במקרה, זכיתי לשמוע את הגיטריסט הקלאסי וו דוק הואן מבצע סולו של אל קונדור פאסה. נמשכתי אל השיר היפה הזה, אל עולם הצליל שבתוכי, בצורה רכושנית ודומיננטית להפליא.

כמו שירו ​​של אושן וונג "הסף": "לא ידעתי שהמחיר של כניסה לשיר - הוא לאבד את דרכך חזרה", התחושה של שמיעת שיר וזכירתו משאירה לפעמים רושם בל יימחה; הוא יחזור שוב ושוב, מהדהד בזיכרוננו כמו ממלכה רודפת של התודעה.

במקרה, זכיתי לשמוע את הגיטריסט הקלאסי וו דוק היין מבצע סולו של אל קונדור פאסה. נמשכתי אל השיר היפהפה, אל עולם הצליל שבתוכי, בצורה דומיננטית ורכושנית באופן רדוף רוחות.

אל קונדור פאסה – בעקבות הנשר – הוא שיר עם מפורסם, שהוכר כמורשת תרבותית לאומית בשנת 2004, ונחשב ל"המנון הלאומי" השני של פרו. המנגינה המרתקת של השיר מסבירה בקלות את ערכו ומשמעותו המוזיקליים . אבל אל קונדור פאסה כאילו חורג מגבולות היופי המוזיקלי הגרידא ונוגע ברגשות אנושיים עמוקים. זהו שיר אהבה על מולדת, על מהות הקיום האנושי בעולם שהוא גם טרגי וגם נשגב.

הקונדור, הבז, הוא הציפור הקדושה של האינדיאנים, סמל לארצות הפראיות והעתיקות של דרום אמריקה ולאימפריית האינקה החזקה בעבר. כנפיו, המונעות על ידי הרוח, מרחפות גבוה מעל העננים ופסגות ההרים, מעל הרי האנדים המלכותיים, דרך האמזונס הצפוף והמסתורי, שם מפלים שוצפים חורבים יערות, שם מדבריות עצומים נמתחים, שם גלים מתנפצים על סלעים נישאים, ושבילים מתפתלים ובודדים חושפים חורבות מקדשים נשכחות...

האם קונדור הוא אלמוותי בגלל כוחו או בדידותו, בגלל הסודות החבויים מאחורי עיניו המשתרעות על פני אלף מיילים או בגלל כנפיו המרחפות ללא סוף, בגלל אמונותיו הדתיות או בגלל כאבו השומם? איני מעז להיות בטוח בדבר! אני רק יודע שכל קצב וקצב של "אל קונדור פאסה" הם כמו נחל זורם, גם תמים וגם מלא רגשות מודחקים, גם מרחיבים וגם נוגעים ללב, גם ליריים וגם סיפוריים, גם רחבי ידיים וגם קלילים, מרימים את רגשות המאזין לרחף כמו ציפור בתעופה, כמו כנפי נשר מיתולוגי המרחפות בחופשיות בשמיים.

שם שמעתי את שירת השמחה ברוח, את האהבה הנלהבת למרחבי הארץ והשמים, לחופש אינסופי ולהרפתקאות אינסופיות. שמעתי גם את ההריסות השוממות וההרוסות מתחת למאצ'ו פיצ'ו המפוארת פעם, עינוייהם של אלו שראו בחופש את עורק חייהם, שנסוגו ביראת כבוד אל מערות ונקיקים עמוקים כדי לשמר את תרבותם הילידית או להימלט מחדירתן של תרבויות זרות.

אבל יותר מכל, בעיצומה של טרגדיה, הכאב מרחף כמו טווס המשתוקק לשמיים ולאור, מתנשא מעל הכל באהבה עזה לאדמה, למים ולרוח של מולדתו. באל קונדור פאסה, העצב יפה כשירה, והזיכרונות הנוגעים ללב של עם יצרו את החיוניות הנצחית של שיר עם, מנחמים את הפצעים וזורעים בסופו של דבר זרעי אמונה...

חוויות התקופה והזיכרונות ההיסטוריים של האומה, בעבר ובהווה, אינם חוזרים על עצמם, מה שהופך את שיר האהבה במדבר או שיר האהבה של הרי האנדים - אל קונדור פאסה - להמנון הקדוש של העם הפרואני, האחרון והנצחי שחותם את תרבות האינקה המבריקה, את שפת הקצ'ואה ואת המסתורין המרתקים של התרבות האינדיאנית הילידית. הוא צייר סימן אדום בל יימחה על מפת הזהות האנושית, והזכיר לאנשים את מסעם מפראות פרימיטיבית אל האור העמוק של פילוסופיית ההישרדות, שם לקחים של ציוויליזציה ותרבות, תהילה וחורבן, אובדן וקביעות מנחים אנשים לבחור לחיות בסליחה חסרת אנוכיות, לשחרר את הצער אל מרחבי האהבה לאדמה ולשמים, ולהרגיש קלים ככנף ציפור.

הרהרתי לעומק במשמעות המונח "המנון לאומי". כיצד ניתן להתייחס לשיר עם כהמנון הלאומי השני של אומה? כשאני מקשיב לשיר "אל קונדור פאסה", בין אם בפעם הראשונה או פעמים רבות, התשובה נשארת זהה עבורי. כי המנגינה, יכולתה להעביר את עומק הנשמה, ומעל הכל, המשקע התרבותי שהוא מגלם, מייצגים את נשמתה וגורלה של האומה שממנה היא נולדה. היופי והכאב, הכמיהה לבית המזוקקת מדם ודמעות, זוהר האפר ברגעים האחרונים - אלה הם הכוחות המשמרים לנצח את החיוניות הנצחית של שיר לאומי. יתר על כן, הוא חוצה גבולות לאומיים, ומשאיר חותם בל יימחה על מסעה המפרך של האנושות בחיים.

""בעקבות הנשר"" הפך ליצירה לאומית, ספוגה עמוקות באלמנטים פולקלוריסטיים. לעומת זאת, אלמנטים פולקלוריסטיים אלה העניקו לשיר את היופי הייחודי של אזורו, ויצרו איכות ייחודית וכובשת שלא נמצאה באף שיר אחר, כולל יצירות עם השפעות הודיות ומקומיות חזקות כמו פסקולי "הרע, הטוב והמכוער" או "המוהיקנים האחרון". השיר, השייך לסגנון הואינו - סגנון רחוב ופסטיבל של מוזיקת ​​האנדים - השיל את רוב מאפייני ה"עיר" התוססים שלו כדי לחזור לטבע הבתולי, לשכחה השלווה של חורבות האינקה העתיקות. איכותו הלירית מרחפת כמו כנפי נשר ברוח, לפעמים גולשת מעל הים, או מתנפנפת בשקט באוויר.

מנגינה קסומה זו מנחה את רגשות המאזין דרך הקצב המרחבי והניואנסים הנופיים שלה, על פני הים, דרך ההרים המתנשאים ודרך המדבר השומם, והופכת ל"אפוס" אינסופי של הנופים המגוונים והיפים של פרו, אפוס של המסע הארוך של מולדת וגעגועים. מרווחת ומלכותית, בדממה, נשמתו של אל קונדור פאסה נוטה לעבר גוון עמוק, מהורהר, לירי ועדין, כמו שיא העצב השומם הטמון באנושות, נוגע ללב ומרגש בחרטה וצער, תחושה שרק לאחר שנכלאה, פורצת החוצה אל החיבוק האינסופי של רוח, מים, עננים ושמיים. זהו שיר של הרים ושל אנושיות המתמזגת עם הטבע הבתולי, כאילו מחפשת מקלט שלו לאחר השחיקה, האובדן, השממה והחורבן של העולם האנושי.

אל קונדור פאסה משתמש בחליל הקוונה כדי להרים את צלילו מעבר להרים המתנשאים, ובצלילים הגבוהים של הצ'ארנגו (סוג של כלי לייט) כדי להרים את קול הנשמה למצב של ריקנות. הרמות האנדים הן המרחב שאליו שייכים כלים אלה, כאילו נולדו במיוחד עבור מנגינה זו של האינקה.

לכן, כאשר מקשיבים לאמן ליאו רוחאס מבצע את החליל ולסולו הגיטרה של האמן וו דוק הואן, אל קונדור פאסה, רגשותיו של המאזין מסופקים ומלאים באמת. זה משהו שבינה מלאכותית לעולם לא תוכל להחליף, כי רגש, ושיא הרגש, הוא תחושה מוזיקלית המזוקקת מחוויה אנושית, זיכרונות, נשמה וכישרון יצירתי, וכתוצאה מכך נוצרות מנגינות ויצירות מופת שלא חוזרות על עצמן לעולם.

מקורו של אל קונדור פאסה כשיר עם מסורתי מהמאה ה-18, אשר שוכלל במנגינה ובמילים על ידי האמן הפרואני דניאל אלומינה רובלס בשנת 1913. לאחר מכן, בשנת 1970, הזמרים סימון וגרפונקל כתבו מילים באנגלית. היכולת לשחזר, לעבד ולהפוך שיר עם למודרני מאשרת במידה רבה את החיוניות המתמשכת של יצירה מוזיקלית בתוך זרימת ההיסטוריה. אבל היופי של אל קונדור פאסה טמון במסעו "הלא סדיר" בתוך כללי הבריאה.

בסתר ליבי אני חושב שזהו שיר אהבה "חסר מילים", שבו המנגינה והקצב לבדם יכולים להעביר באופן מלא ומוחלט את העצב העצום, את הצער האנושי העצום וה"מאופק" בתוך שלל המחשבות והרגשות של האנשים וגורלם. וזה מאפשר לכלי נגינה בעלי מבנים מלודיים עשירים ומורכבים כמו גיטרה, חליל במבוק וציתר לבטא את עצמם בחופשיות. העיבודים הליריים בשפות שונות הם למעשה המשך והרחבה של הנרטיב הרגשי של האדם המנוסה והקיומי. רק הרוחב, העושר והשפע של דממה, ריקנות והדים מתמשכים במנגינת העם מחזיקים בחיוניות העוצמתית והסמויה של השיר EL Condor Pasa.

כדי למצוא את מקורות "נשמתה ומהותה" המוזיקלית של אומה, יש להתחיל בצבעים הייחודיים של המקום, עם חיוניותו הפנימית והטהורה, גם אם חיוניות זו נובעת מזיכרונות עצובים. כי בחיים, איזה יופי אינו נוצץ מדמעות מרות? היופי והעצב העמוק במנגינת העם "אל קונדור פאסה", אם המאזינים, מתוך סקרנות או במקרה, "צועדים" לתוכו ו"שוכחים את דרכם חזרה", אני מאמין, עדיין שווים את המחיר לחוות.

מקור: https://baogialai.com.vn/el-condor-pasa-mot-dieu-hon-dan-ca-post570841.html