שמירה על להבת טונג ברובע העתיק של האנוי

בכל ערב שישי וראשון תוכלו לחוות את רחוב ההליכה ליד אגם הואן קיאם, ותראו פינה קטנה ברחוב מא מאי מוארת באורות במה. יש שם קטעים ממחזות מוכרים מהעבר...

תיירים מרותקים להופעות טונג בעיר העתיקה. (צילום: פואנג אן)

כאן, מקומיים ותיירים יכולים ליהנות מיצירות אמנות מסורתיות מפורסמות רבות של טונג, המבוצעות בחינם על ידי אמנים בדימוס מתיאטרון טונג בווייטנאם.

במשך שנים רבות של מסירות, הם עדיין מטפחים את תשוקתם לצורת אמנות ייחודית זו ומקווים להפיץ אותה לציבור הרחב, ובמיוחד לדור הצעיר.

להקת תיאטרון מיוחדת

למרות שהיא חדור בזהות התרבותית הווייטנאמית, טואונג קשה יותר ללמידה ולביצוע מאשר צורות אמנות אחרות משום שהיא דורשת תיאום הרמוני בין ריקוד, שירה ומשחק.

אמנות זו מנצלת לעתים קרובות את נושא התוכן מסיפורים היסטוריים, ספרות ואפילו סיפורי אהבה יומיומיים. לכל יצירה דרך ביטוי משלה, אך כולן מכוונות לערכים אנושיים ולמסרים עמוקים.

כיום, טואונג נמצאת בסכנת אובדן ושכחה, ​​ולכן כדי שצורת אמנות ייחודית זו תמשיך לשמור על זהותה ולהתקרב לקהל, במיוחד לקהל הצעיר, אמנים בכירים עדיין נלהבים מהמקצוע.

אמנית העם הואנג תום, שפרשה לגמלאות משנת 2018, תמיד הוטרדה מהדאגה הגדולה ביותר של האמנות של טואנג, שמחסור הולך וגובר בקהל, ובמקביל, היא רוצה שקהל יראה את הטוב והיופי של טואנג.

היא שיתפה: "אנחנו יודעים שזה קשה, אבל אנחנו תמיד מוכנים להעביר את התשוקה של המקצוע לדורות הבאים. יתר על כן, אני מאמינה שאם טונג יבוא לבתי הספר, זה ייצור הזדמנויות חדשות, ויסייע לילדים להבין ולאהוב את צורת האמנות המסורתית הזו מגיל צעיר."

באישור מועצת הניהול של הרובע העתיק של האנוי , להקה מיוחדת זו המשיכה להופיע מינואר 2024 ועד עכשיו.

מספר החברים עד כה הוא 19 איש, רובם אמנים בגמלאות, אך התשוקה הבוערת שלהם עודדה אותם להמשיך להופיע כדי לשמור על להבת הטואונג המסורתית בוערת לנצח.

כדי לשרת את ההופעה, אמני טונג חייבים להיות נוכחים מוקדם לאיפור. עבורם, זוהי משימה הדורשת תשומת לב קפדנית לפרטים, הנמשכת בין שעה לשעתיים.

כל משיכת צבע וכל גוש צבע מראים בבירור את אישיותה של הדמות שהאמן מגלם. זו הסיבה ששחקני טונג צריכים לאפר את עצמם, ולהפוך את עצמם לאמנים מקצועיים.

ברחוב מא מיי, הם בחרו לבצע קטעים מוכרים כמו "הזקן נשא את אשתו לפסטיבל"; "הנשמה הבודדה הפכה לשועל"; "צדפות, מולים, חלזונות, מולים..."

אלו קטעים מיוחדים שבוצעו ותורגלו על ידי אמנים לאורך שנות עבודתם, כך שכל אמן בעת ​​הופעה מביא את נשמת הדמות כדי שהמבקרים יוכלו ליהנות מהרגשות השלמים ביותר.

לאחר שהיה מעורב באמנות טונג במשך כ-40 שנה, אמן העם ואן טוי התרגש לשתף: "אנשים רבים באו לשאול אותנו על אמנות טונג לאחר שצפו בהופעה. הקהל המקומי והחו"ל התרגש מאוד, אפילו ילדים, אפילו בני 5-6 בלבד, ישבו עם הוריהם כדי לצפות בהופעה מתחילתה ועד סופה."

אני מאוד שמח לפגוש אנשים שאוהבים את טואונג, את הדור הצעיר שמתעניין באמנות טואונג בצורה כזו. זה דבר טוב כשטואונג יכול להגיע קרוב יותר לקהל צעיר."

הופעה של אמני טואנג ברחוב מא מאי. (צילום: פואנג אן)

המשיכו בעבודה הטובה

מאז ימיה הראשונים, להקת טונג של אמנים בכירים אלה הפכה למזון רוחני ייחודי עבור מקומיים ותיירים בכל פעם שהם מבקרים בעיר העתיקה.

תיירים רבים, מקומיים וזרים, נהנים מעצירה מעניינת נוספת כשהם מטיילים ברובע העתיק של האנוי.

המופע הוא ללא תשלום אך הכל מוכן בקפידה, החל מסאונד, תאורה, תלבושות, אביזרים ועד לדמויות ותוכן.

כל הדברים הללו יוצרים תוכנית מרשימה וצבעונית, המסייעת לקהל לשקוע במרחב של אור המואר על ידי התשוקה, המסירות וה"חיים למען האמנות, המוות למען האמנות" של האמנים.

בעזרת מחשבתם במשחק וביצירת הדמויות, אמני טונג מכניסים את הקהל לעולמה של כל דמות.

בכל מחווה וקו, כל אמן מפגין את מקצועיותו ותשוקתו, ויוצר יצירות אמנות תוססות ומשמעותיות, המעניקות למבקרים חוויה תרבותית בלתי נשכחת.

בגילומו של התפקיד בקטע "נשמת השועל", האמנית המכובדת ביץ' טאן הותירה רושם עמוק על הקהל. לאחר שגילמה תפקיד זה במשך כ-18 שנים, האמנית שלטה בכל פעולה, הבעת פנים ופסיכולוגיה של הדמות בצורה עדינה וחיה.

היא שיתפה: "בכל פעם שאני מופיעה, אני מרגישה כאילו אני חיה עם הדמות. התפקיד הזה לא רק דורש כישורי משחק גבוהים, קול חזק ובריאות טובה, אלא גם הבנה עמוקה של נשמתה וגורלה של הדמות. אני תמיד רוצה להביא לקהל את ההופעות הריאליסטיות והרגשיות ביותר."

בין אם מזג האוויר חם או יורד גשם, פינת הרחוב הזו עדיין מוארת, ומושכת צופים ותיירים רבים לעצור וליהנות.

אולי, זה לא רק מקום לאמנויות הבמה, אלא גם מקום שבו ערכים תרבותיים מסורתיים מכובדים, מוערכים ומתפשטים.

אמן העם הואנג תום תמיד מוטרד מהדאגה הגדולה ביותר, שכן אמנות טונג חסרה יותר ויותר קהל צעיר. (צילום: פונג אנה)

אמני הטואונג ברובע העתיק של האנוי הם לא רק משמרים, אלא גם חלוצים בחידוש והפצת אמנות הטואונג לפופולריות.

הם תורמים תרומה חשובה לשימור וקידום מורשת תרבותית יקרה של האומה, ובמקביל מעוררים גאווה ואהבה לאמנות מסורתית בלב הציבור, ובמיוחד בדור הצעיר.

המופעים הם לא רק הזדמנות לאמני טואנג להופיע, אלא גם מקום לאנשים שאוהבים אמנות מסורתית להיפגש, לחלוק ולדון.

למרות שאנו יודעים שעדיין קיימים קשיים רבים בקירוב טונג לקהל, במיוחד לקהל הצעיר, בדרך זו, צורת אמנות זו, החדורה ברוח לאומית, תמשיך להתקיים ולהתפתח בקצב החיים הצעירים.

זוהי עדות ברורה לכך שבעזרת התשוקה והמסירות הבלתי נלאית של אמנים בגמלאות, אמנות טונג יכולה להשיב לחלוטין את מעמדה הראוי בלב הקהל המודרני.

טונג או האט בו, האט בוי הם שמות של צורת אמנות תיאטרלית מסורתית ייחודית של וייטנאם. טונג, עם שפה ספרותית מלומדת המשלבת במיומנות כתב סיני וכתב נום, היא אמנות סינתטית הכוללת ספרות, ציור, מוזיקה , הופעות... המבטאת את הערכים המסורתיים והזהות של האומה. נכון לעכשיו, עדיין קיימות הבנות רבות ושונות ותמימות בנוגע לזמן לידתה של טונג ולהתפתחות ההיסטורית של צורת אמנות זו.

רוב החוקרים מאשרים כי טונג היא הצורה העתיקה ביותר של אמנות תיאטרלית, הקיימת בכל שלושת אזורי המדינה, שמקורה בצפון והתפשטה בהדרגה לאזורים המרכזיים והדרומיים. בפרט, טונג הגיעה לשיאה בסביבות המאות ה-18-19, ונחשבה לדרמה לאומית על ידי שושלת נגוין.

מקור: https://baoquocte.vn/giu-lua-tuong-tren-pho-co-ha-noi-272454.html