כאשר ציורי עממיות מקבלים מראה חדש

ציורי עממיות "מרוממים"

בעקבות הצלחת התוכנית "הפצת הזהות התרבותית של טט מסורתי" לרגל טט גיאפ טין, באפריל ובמאי 2024, לטואה אינדוצ'ינה הציגה באופן רציף סדרת תערוכות "ציורים צבעוניים - עממיים" במרחבים תרבותיים רבים בבירה האנוי .

כאן, בנוסף להצגת יצירות אמנות, לטואה מארגנת גם חוויה של צביעת ציורי עם על נייר ידידותי לסביבה. הקהל המשתתף באירוע קיבל הסבר מאמני לטואה האינדוצ'ינית על הערך התרבותי והמשמעות של כל ציור עם, והודרכו ישירות בתהליך הצביעה של ציורי עם מפורסמים כמו ציורי האנג טרונג, ציורי דונג הו, ציורי קים הואנג או ציורי כפר סינה...

ראש מחלקת התעמולה המרכזית נגוין טרונג נגיה ושר ההסברה והתקשורת נגוין מאן הונג ביקרו בחלל התערוכה "ציור צבעוני - פולקלור" במקדש הספרות - קווק טו גיאם בערב ה-17 באפריל 2024. צילום: לטואה אינדוצ'ינה

"אנו מקווים שבאמצעות אירוע זה, כל משתתף יוכל לא רק ליהנות משמחת היצירה, אלא גם להבין יותר על ציורי עם. אומנים, אספנים ואוהבי אמנות מקבלים הזדמנות להתחבר, להחליף ולשתף חוויות בשימור ופיתוח מורשת תרבותית עממית" - סיפרה גב' דיו לין, חברה בלטואה אינדוצ'ינה.

לדברי יו"ר לטואה אינדוצ'ין פאם נגוק לונג, התוכנית "ציור צבעוני - עממי" היא סדרה של פעילויות של הקבוצה, הקשורות לשימור וקידום ערכים תרבותיים מסורתיים. קבוצת לטואה אינדוצ'ין הוקמה ביוני 2022, ומאגדת אמנים בעלי אותה תשוקה והתלהבות לתרבות לכה מסורתית ותרבות עממית. מתוך דאגה לשימור ציורי עממיות, הם הסכימו כי, כאשר הם ניצבים בפני סכנת דעיכה, ציורים אלה צריכים להיות נוכחים יותר בחיים, בכל בית.

עם זאת, לכל ציורי העם הווייטנאמיים יש מגבלות משותפות, שהן מודפסות על נייר דו, זולות, לא עמידות ובדרך כלל נמכרות רק במהלך טט או לטקסים דתיים, בשימוש חד פעמי ואז מושלכות. יתר על כן, הצורך לקשט חללי מגורים שונה כיום, לא הרבה אנשים משתמשים יותר בציורי נייר על הקיר. אם אנחנו רוצים שציורי העם יישמרו, לחיות בסביבה מודרנית, עלינו להתגבר על החסרונות הנ"ל, להפוך את הציורים ליפים יותר, יקרי ערך יותר, עמידים יותר... מניתוח כזה, חברי הקבוצה חקרו והתנסו בציורים על חומרים חדשים ולכה היא השם הראשון שעולה בראש.

אבל לכה היא מטבעה חומר "הפכפך", שקשה להגדירו, בעוד שאחד הגורמים שמייחדים ציורי עממיות הוא ההתמקדות בצורה. במהלך תהליך המחקר, גילו אמני הקבוצה כיצד לעצב את הציורים באמצעות טכניקת החריטה.

הקהל חווה ציורי עממיות באירוע של לטואה אינדוצ'ינה

"כאשר משתמשים בלכה, עלינו להשתמש בלכה כדי ליצור קווים, אך היא לא יכולה להיות עדינה כמו אבותינו. אבותינו יצרו וסיכמו את הטכניקות ליצירת ציורים מוכשרים, אז מדוע שלא ננצל אותן על ידי שילוב החוזקות של סגנונות הציור הללו? אנו משלבים את שתי הטכניקות הללו כדי ליצור אפקטים מעניינים ומפתיעים. כל ציור מעניין בדרכו שלו, כל פעם שאנו מציירים זה זמן לחקור ולנצל את החומר עם רגשות וטכניקות שונות" - שיתף האמן לואונג מין הואה.

עם זאת, לדברי מר פאם נגוק לונג, לחומר הלכה יש גם מגבלות בכך שהצבע די "שטוח", וסולם הצבעים לרוב כהה ועמום. כדי להתגבר על כך, אמני הקבוצה משתמשים לעתים קרובות בהרבה זהב וכסף כדי להפוך את הציורים לבהירים יותר ואת הצורות בולטות יותר. בפרט, לציורים יש עומק והם מביאים לאפקט מעבר צבע שונה מאוד כאשר אור זורח עליהם. ובשלב הסופי, סיום הציורים, האמנים לעתים קרובות "מפרישים" ישירות בידיהם החשופות.

"לאחר שנים רבות של מחקר ותרגול, שלטנו לחלוטין בטכניקת גילוף הלכה. זוהי יצירה חדשה המבוססת על טכניקות מסורתיות, תוך שמירה על רוח ונשמת ציורי העם. גילוף הלכה אינו מאבד את הקשר בין חומרים ישנים לחומרים חדשים, מה שהופך את ציורי העם לעשירים ומפוארים יותר", אמר מר לונג.

הפצת ערכים וייטנאמיים

לדברי מומחים רבים, המעבר מרישום והדפסה על נייר דו ללכה חרוטה פתח כיוון חדש בשימור וקידום ערכם של ציורי עמם. הנושאים והנושאים המוכרים של ציורי עמם עדיין קיימים, אך בעזרת טכניקות חדשות, אמנים "לבשו מעיל חדש" לציורי עמם. ציורי לכה חרוטים מודרניים הם יוקרתיים יותר, עמידים יותר וניתנים להתאמה רבה לחללים אדריכליים שונים מבלי לאבד את נשמת האסתטיקה הוייטנאמית המסורתית.

תיירים זרים מתרגשים מחוויית ציור ציורי עם.

באמצעות שיטת החריטה, אמני לטואה אינדו-סין יצרו עשרות ציורי עם "שהיו מפורסמים פעם". ישנן יצירות ענקיות ומורכבות כמו העיבוד שאורכו כמעט 5 מטרים של "טרוק לאם דאי סי שואט סון דו", שצויר בסגנון ספר ארוך, הכולל 82 דמויות, לכל אחת התנהגות ומראה שונים. ישנם גם ציורי עם צבעוניים כמו: ת'אן קה, נגו הו, וין הואה, פו קוי; דאן נהאן. האמנים לקחו את הקהל למסע מהעבר להווה, מהישן לחדש, מהמסורת למודרניות, מלא רגשות והפתעות.

לדברי פרופסור ד"ר טרונג קווק בין - חבר המועצה הלאומית למורשת תרבותית, ציורי הלכה העממיים של לטואה אינדוצ'ינה הם יוזמה חשובה מאוד, שלא הייתה יכולה להתממש ללא תשוקה להון עתיק.

"זוהי הטמעה תרבותית יוצאת דופן שמקדמת הן את ערכן של אמנות הלכה והחריטה המסורתית והן את תמצית ציורי העם הווייטנאמיים המסורתיים" - העיר פרופסור ד"ר טרונג קווק בין.

החוקר והאמן פאן נגוק קואה, ששיבח מאוד את הדרך החדשה ליצירת ציורים של קבוצת לטואה, אמר שזהו פרויקט משמעותי באמת לשימור וקידום ציורי עם.

"דוד קואה הוא אדם שהקדיש את כל חייו לשימור ציורי עם. כשאחי ואני גילינו איך ליצור ציורים, הוא בילה איתנו את כל היום בסדנה. במהלך ארוחת הערב הוא אמר משהו שאחי ואני תמיד נזכור: 'אם אתם יכולים לעשות את זה, אני יכול למות עכשיו', אמר מר לונג בהתרגשות."

צופי התערוכה משתמשים באור כדי "להאיר" ציור לכה מגולף של לטואה אינדוצ'ינה בתערוכה בגואנגג'ואו (סין)

לאחר אירוע ההשלמה הטכנית עם התערוכה "הדרך" בסוף 2022, במהלך השנה האחרונה, לטואה אינדוצ'ינה הביאה ציורי עם וייטנאמיים לעשרות אירועי אמנות מקומיים ובינלאומיים. ביניהם: פסטיבל העיצוב היצירתי של האנוי 2022, פסטיבל הואה 2023; השתתפות ביום וייטנאם ביפן, יום וייטנאם בצרפת 2023 ותערוכות רבות בקוריאה, סין, דרום אפריקה, תאילנד...

לדברי מר פאם נגוק לונג, החדשות הטובות הן שלא רק בווייטנאם, אלא גם בכל המקומות שאליהם הביאו אנשי לטואה אינדו-סין ציורי עם וייטנאמיים, היה "התקהלות רבה". הציבור קיבל את הערכים המסורתיים בהתלהבות רבה, במיוחד הצעירים - זה מה שהפתיע את חברי הקבוצה.

"קראנו לקבוצה 'לטואה' במשמעות של הפצה, של איך להביא ערכים תרבותיים וייטנאמיים לקהלים רבים. ציורי הלכה של לטואה אינם רק יצירות אמנות אלא גם גשר בין העבר להווה, בין אמנות מסורתית לאמנות מודרנית. משאלתנו היא שציורי העם הווייטנאמיים יתפשטו בעוצמה ויעוררו השראה בכל אוהבי האמנות, אלו שאוהבים את יופיה של התרבות ואת האמנות המסורתית הייחודית של העם הווייטנאמי" - אישר מר לונג.

חאן נגוק

מקור: https://www.congluan.vn/khi-tranh-dan-gian-duoc-khoac-ao-moi-post296519.html