
- גב' פאם טי טאן הא, תסריטאית, בהקשר של מעבר קהל מטלוויזיה מסורתית לפלטפורמות מקוונות, כיצד מגמה זו משפיעה על תעשיית האנימציה כיום? לדעתך, אילו קשיים ואתגרים עומדים בפני תעשיית האנימציה בהסתגלות לשינוי זה?

המעבר של קהלים מטלוויזיה מסורתית לפלטפורמות מקוונות הציג הזדמנויות ואתגרים כאחד עבור תעשיית האנימציה.
מבחינת הזדמנויות, פלטפורמות דיגיטליות כמו יוטיוב, נטפליקס, טיקטוק, וויאון ו-FPT Play עוזרות לסרטי אנימציה להגיע לקהל רחב יותר, שאינו תלוי עוד בלוחות שידורי הטלוויזיה. צופים, במיוחד ילדים ובני נוער, יכולים לצפות בתוכן בכל זמן ובכל מקום, בהתאם לצרכיהם האישיים. יתר על כן, פלטפורמות מקוונות מאפשרות הפצה מהירה של תוכן מרתק ויצירתי ביותר, ויוצרות אפקט תקשורתי חזק ומגבירות את האינטראקציה עם הצופים.
עם זאת, כדי לנצל הזדמנויות אלו, תעשיית האנימציה חייבת לחדש מבחינת תוכן, סיפור סיפורים, קצב ואסטרטגיות הפצה. בסביבה הדיגיטלית, הלחץ התחרותי עצום, שכן לקהל הווייטנאמי יש לא רק גישה למוצרים מקומיים, אלא יכול גם ליהנות בקלות מיצירות אנימציה מהשורה הראשונה מארה"ב, יפן, דרום קוריאה , סין ומדינות אחרות. לכן, אנימציה וייטנאמית חייבת להתחרות ישירות עם מתחרים בינלאומיים בעלי ניסיון, טכנולוגיה ומשאבים מעולים.
יתר על כן, אנימציה היא תחום הדורש עלויות השקעה גבוהות וזמני הפקה ארוכים. האתגר הגדול ביותר עבור האנימציה הוייטנאמית כיום נותר משאבים כספיים. היעדר פרויקטים בקנה מידה גדול מעכב את פיתוח השוק ומגביל את היכולת לנצל מקורות הכנסה מזכויות יוצרים, צעצועים, משחקי וידאו ומוצרים נלווים. הון השקעה מוגבל משפיע גם על הכשרת כוח אדם איכותי, החל מתסריטאים, במאים, מעצבים, אנימטורים ועד מומחי אפקטים מיוחדים וסאונד.
ככל שתעשיית האנימציה עוברת לסביבה דיגיטלית, היא מתמודדת עם לחץ מצד אלגוריתמים להפצת תוכן, תחרות על אטרקטיביות לקהל והצורך לאזן בין ערך אמנותי לבין שיווקיות. יתר על כן, הפרת זכויות יוצרים, העתקה והפצה בלתי מורשות נותרות מכשולים עיקריים, המשפיעים על התשואה על ההשקעה ומפחיתים את האטרקטיביות שלה עבור משקיעים.
- למרות שההתפוצצות של פלטפורמות סטרימינג מקוונות הביאה להמצאת מוצרים מונפשים רבים עם תוכן מגוון, אנימציות היסטוריות או כאלה עם סיפורים חינוכיים לילדים העשירים באלמנטים תרבותיים לאומיים עדיין מושכות קהל רב, לא כן, גברתי?
- זה נכון. למרות שפלטפורמות מקוונות מציעות כמות עצומה של תוכן במגוון רחב של ז'אנרים, יצירות אנימציה החוקרות נושאים היסטוריים, פולקלור ותוכן חינוכי לילדים עדיין משיכות רבות, והן אף זוכות לתשומת לב רבה יותר. ככל שיש יותר מוצרים, כך קהלים רבים יותר מחפשים ערכים ייחודיים, וזהות תרבותית היא יתרון מובהק של אנימציה וייטנאמית.
סיפורים היסטוריים, אגדות, גיבורים לאומיים וערכים מסורתיים, כאשר הם באים לידי ביטוי באמצעות אנימציה, תמיד יכולים למשוך קהל צעיר וגם למשוך תשומת לב מהורים בהנחיית בחירות התוכן של ילדיהם. בעידן הדיגיטלי, זהות תרבותית אינה מחסום אלא גורם שיוצר את ההבדל בין אנימציה וייטנאמית להפקות בינלאומיות.
למעשה, בפלטפורמות מקוונות רבות, יצירות אנימציה על היסטוריה, אגדות ואגדות מדורגות באופן עקבי בין הנצפות והמרתקות ביותר, ושומרות על המשיכה המתמשכת שלהן לאורך זמן. ערוץ היוטיוב הרשמי של אולפן סרטי האנימציה של וייטנאם, עם כמעט מיליון מנויים, הוא יעד מוכר לחובבי אנימציה רבים. סרטים היסטוריים רבים השיגו מספרי צפייה מרשימים, כמו "הילד עם דגל הקנים" עם 17 מיליון צפיות, "קים דונג" עם 10 מיליון צפיות, "הגיבור בגלימת הבד" עם 5.3 מיליון צפיות, "אגדת מפל פונגור" עם 3.2 מיליון צפיות, ו"אגדת חרב הקסם" עם 2.3 מיליון צפיות.
יתר על כן, האינטראקטיביות הגבוהה של פלטפורמות דיגיטליות מסייעת ליצירות אנימציה להגיע לקהל מהר וביעילות רבה יותר. לדוגמה, לרגל יום השנה לניצחון "האנוי - דין ביין פו אייר", הטריילר לסרט "גולות צבעוניות", שפורסם בדף המעריצים של אולפני האנימציה הווייטנאמית, משך למעלה ממיליון צפיות, יותר מ-3,000 שיתופים ועשרות אלפי אינטראקציות ותגובות. מספרים אלה מדגימים עניין ציבורי בנושאים היסטוריים ואת הפוטנציאל החזק של אנימציה להתפשט באופן נרחב בסביבה הדיגיטלית.
מלבד היצירות שכבר יצאו לאור, פרויקטים רבים של אנימציה היסטורית זוכים גם הם לתשומת לב ציבורית כבר משלב ההפקה. דוגמה אחת היא סרט האנימציה "Hoang Thi The: Fate and Destiny", בהפקה משותפת של DeeDee Animation Studio ו-Avalook. זהו פרויקט סרטים אמנות-היסטורי המכוון לקהל בוגר, ומפנה לאלו המעריכים תרבות, היסטוריה, אמנויות יפות וקולנוע איכותי, כמו גם חוקרים, סטודנטים וקהילת היוצרים.
ממציאות זו, ניתן לראות כי יצירות אנימציה היסטוריות ותרבותיות לא רק בעלות חיוניות מתמשכת, אלא גם בעלות הזדמנויות רבות יותר להתפשט באופן נרחב בפלטפורמות דיגיטליות.
- לדעתך, מה צריכים לעשות מפיקי אנימציה וייטנאמים כדי למנף את יתרונות הטכנולוגיה הדיגיטלית ולשמר את הזהות התרבותית הלאומית בעבודותיהם, ובמקביל ליצור אטרקטיביות לאנימציה בעידן הדיגיטלי?
- לדעתי, כדי למנף את יתרונות הטכנולוגיה הדיגיטלית ולשמר את הזהות התרבותית הלאומית, הדבר החשוב ביותר עבור מפיקי אנימציה וייטנאמים הוא לדעת כיצד "לספר את הסיפור שלנו באמצעות טכנולוגיה שנלמדה מאנימציה עולמית". עלינו להשתמש בתרבות הוייטנאמית כבסיס, ובמקביל ליישם טכנולוגיה דיגיטלית בהפקה כדי לשפר את הפרודוקטיביות, להפחית עלויות ולהגביר את התחרותיות מול מוצרים בינלאומיים.
יתר על כן, בניית מותגי אנימציה בעלי זהות וייטנאמית חזקה, השקעה בפיתוח משאבי אנוש איכותיים, חדשנות בחשיבה אמנותית, עדכון טכנולוגיית הפקה והרחבת פלטפורמות הפצה כדי להביא סיפורים וייטנאמיים לקהל מקומי ובינלאומי הם כיוונים יעילים לאנימציה וייטנאמית בעידן הדיגיטלי.
כיצד אתה מעריך את המגמות הנוכחיות בפיתוח תוכן אנימציה בשוק הוייטנאמי? מה הפוטנציאל של אנימציה וייטנאמית להתרחב לשוק הבינלאומי?
- האנימציה הוייטנאמית נמצאת בשלב מכריע במעבר שלה לתעשיית אנימציה מוכוונת שוק. יש לנו יתרונות רבים מבחינת קהל, מורשת תרבותית עשירה, יכולת למידה חזקה ויכולת ליישם טכנולוגיה ביעילות. לכן, הסיכויים לפיתוח האנימציה הוייטנאמית בעתיד מבטיחים מאוד.
הפוטנציאל להתרחבות לשוק הבינלאומי גם הוא מבטיח מאוד. עם זאת, ההצלחה תלויה בשאלה האם נוכל להפוך את היתרונות התרבותיים שלנו לסיפורים מרתקים שמהדהדים בקרב קהלים הן בארץ והן בעולם. אני מאמין שעם המורשת התרבותית הייחודית שלה, כוח העבודה היצירתי וההזדמנויות הנרחבות הניתנות לפלטפורמות דיגיטליות, לאנימציה וייטנאמית, לאחר תקופה של למידה וצבירה, יהיו התנאים הדרושים לפרוץ, לבסס בהדרגה את מעמדה ולהגיע לשוק הבינלאומי.
תודה רבה לך, גברתי!
מקור: https://hanoimoi.vn/nha-bien-kich-pham-thi-thanh-ha-ban-sac-van-hoa-loi-the-cua-hoat-hinh-viet-trong-thoi-dai-so-1209646.html









