ניצחון גדול על ידי ניצול הפחד בבתי הקולנוע הווייטנאמיים.

הפחד הטמון בסרטי אימה, כאשר הוא ארוז כראוי, הופך לאחד ממוצרי הקולנוע הרווחיים ביותר בשוק הקופות הווייטנאמי.

במרוץ שוברי הקופות בווייטנאם בסוף אפריל, שני השמות הבולטים ביותר לא היו קומדיות משפחתיות, לא סרטי פעולה ולא דרמות. אלה היו "פי פונג: שד הדם של היער הקדוש" ו"חזיר חמש מנות " - שני סרטי אימה ששניהם חוקרים נושאים רוחניים ופולקלור.

על פי קופת הקולנוע בווייטנאם, "פי פונג: שד הדם של היער הקדוש " הגיע ל-175 מיליארד דונג וייטנאמי עד אחר הצהריים של ה-3 במאי, לאחר שעבר את ה-100 מיליארד דונג וייטנאמי תוך 6.5 ימים בלבד עם כ-1.2 מיליון כרטיסים שנמכרו - המהירות המהירה ביותר שנרשמה אי פעם לסרט אימה וייטנאמי. גם הסרט "חזיר בעל חמש אצבעות" זכה לפתיחה חזקה, כשהוא מכניס כ-37-38 מיליארד דונג וייטנאמי לאחר שלושה ימים בבתי הקולנוע וכעת עובר את 87 מיליארד דונג וייטנאמי , על רקע תחרות ישירה מצד סרטים וייטנאמיים רבים אחרים במהלך חגיגות ה-30 באפריל.

נתונים אלה אינם חסרי משמעות כשמדברים על ז'אנר האימה. מאז 2024, סרטי אימה וייטנאמים זכו לרצף הצלחות יוצא דופן: "Ma Da" (הרוח) גרף מעל 127 מיליארד וונד , "Quy Cau" (שד הכלב ) מעל 100 מיליארד וונד , "Ca Am" (שד הדג) כ -96 מיליארד וונד , ו-"Lam Lai Voi Ma " (להתעשר עם רוחות) כ -128 מיליארד וונד . בשנת 2025, "Quy Nhap Trang" (שד הגופה) הגיע לכמעט 150 מיליארד וונד ; ובשנת 2026, "Quy Nhap Trang 2" (שד הגופה 2) עזב את בתי הקולנוע עם כמעט 134 מיליארד וונד . סרטי אימה אינם עוד כמה מקרים ברי מזל בודדים, אלא סימן לכך שז'אנר מצא את הנוסחה המסחרית שלו.

מחירי הקרנה עולים כעת על מחירי שוברי הקופות בווייטנאם.

סרטי אימה לא צריכים תקציבים גדולים כדי להצליח.

המשיכה של סרטי אימה למשקיעים טמונה בעובדה שז'אנר זה יכול לייצר תגובות רגשיות חזקות מאוד מבלי בהכרח לדרוש תקציב גדול. הבמאי דו קווק טרונג מ"פי פונג" חשף לעיתונות כי התקציב הממוצע לסרטי אימה וייטנאמיים רבים עומד כיום על פחות מ -20 מיליארד דונג וייטנאמי. נתון זה נמוך מ-20-30 מיליארד דונג של דרמות רבות, ונמוך משמעותית מ- 50-60 מיליארד דונג של סרטים הדורשים בימוי מורכב, בדרך כלל סרטי פעולה. הבמאי דו קווק טרונג ציין גם כי "קל למכור סרטי אימה בווייטנאם", בין היתר משום שהם אינם צריכים להסתמך על כוכבים יקרים מדי או סצנות מורכבות בקנה מידה גדול.

היגיון ההפקה של סרטי אימה שונה באופן משמעותי מז'אנרים אחרים. סרט פעולה דורש כלי רכב, פיצוצים, פעלולים, עיצוב תפאורה, ביטוח ואפקטים מיוחדים לאחר הפקה. סרט תקופתי או פנטזיה דורש תלבושות, תפאורה, אביזרים ו-CGI.

לעומת זאת, אימה יכולה לעבוד ביעילות בבית ישן, בבית חולים נטוש, ביער או בחדר מואר באור עמום. החלל המצומצם אינו פוגע בחוויה; למעשה, הוא לעתים קרובות מעצים את תחושת הקלסטרופוביה. אור חלש, שניתן לראותו כמגבלה טכנית בז'אנרים אחרים, הופך לשפה אסתטית של אימה.

זו הסיבה שסרטי אימה דלי תקציב זכו לעתים קרובות להצלחה קופתית אדירה ברחבי העולם . פרויקט המכשפה מבלייר הוא דוגמה קלאסית. על פי "The Numbers" , לסרט היה תקציב הפקה של כ -600,000 דולר והוא גרף הכנסות מסכום זה ברחבי העולם פי 400. "פעילות על טבעית" הלך בדרך דומה. תקציבו עמד על כ -450,000 דולר , כאשר חלק מכלי התקשורת אף טענו שהוא צולם בתחילה תמורת כ -15,000 דולר בלבד, בעוד שהכנסותיו העולמיות היו פי 430 מתקציב זה.

אפילו עם תקציבים מוגדלים, התשואה על ההשקעה בסרטי אימה נותרה אטרקטיבית מאוד. ל"תברח" של ג'ורדן פיל היה תקציב של כ -4.5 מיליון דולר וגרף מעל 255 מיליון דולר ברחבי העולם. ל"מקום שקט " היה תקציב של כ -17 מיליון דולר וגרף מעל 340 מיליון דולר . אלה אינם סרטים "זולים" במובן המוחלט, אך הם עדיין צנועים מאוד בהשוואה לשוברי קופות של גיבורי על, פעולה או מדע בדיוני עם תקציבים של מאות מיליוני דולרים.

הנקודה המרכזית היא שסרטי אימה לא צריכים להימכר לכולם כדי להצליח. עם תקציבים נמוכים יותר, נקודת האיזון נמוכה יותר. סרט דרמה או פעולה בווייטנאם עם השקעה של 50-60 מיליארד וונד דורש הכנסות גבוהות בהרבה כדי לכסות את עלויות ההפקה, ההפצה, השיווק והעמלות הקולנועיות. סרט אימה מתחת ל -20 מיליארד וונד , אם יגיע לעשרות מיליארדים, יכול להפוך להשקעה משתלמת; ואם הוא יעלה על 100 מיליארד וונד, שולי הרווח יכולים להיות אטרקטיביים מאוד.

בווייטנאם, זה ראוי לציון במיוחד משום שהשוק עדיין קטן יחסית. סרטים שמכניסים כמעט 500 מיליארד וונד כמו " מאי" או 700 מיליארד וונד כמו "גשם אדום" הם יוצאים מן הכלל עיקריים, לא הממוצע לכל פרויקט. ובמיוחד, בתקופות בהן השוק חסר שוברי קופות, סרטי אימה הופכים לאופציה טובה בטווח הביניים - כלומר, הם אינם דורשים השקעות אדירות כמו שוברי קופות, אך עדיין יש להם פוטנציאל לייצר הכנסות של מאות מיליארדי דולרים אם הם פונים לקהל הנכון.

נקודה ראויה לציון נוספת בסרטים וייטנאמיים היא השימוש בפולקלור. סרטים כמו "שד הכלב", "רוח העור", "קאם", "הגופה הנשלטת על ידי השד", "פי פונג " ו"החזיר בעל חמש האצבעות" לא רק מוכרים פחד כללי. הם מקשרים פחד לאמונות, אגדות, סביבות כפריות, טאבו משפחתי או זיכרונות עממיים. זהו יתרון שסרטי אימה זרים מתקשים להחליף.

רוח רפאים יפנית אולי מפחידה, בית אמריקאי אולי רדוף רוחות, אבל קללה, מנהג או מסורת בעל פה מוכרת בתרבות מקומית יוצרים תחושה אינטימית, אישית ומטרידה יותר. ביסודו של דבר, עם זאת, האיכות הנוכחית של סרטי אימה וייטנאמיים מפגרת הרבה אחרי שוברי קופות עולמיים מבחינת יצירתיות.

הסרט "חזיר בעל חמש אצבעות" מוביל את חבורת הסרטים שיוצאים לאקרנים במהלך חופשת ה-30 באפריל.

למה קהל אוהב לשלם כדי להיות מפוחד?

אם זה היה רק ​​עניין של להיות זול, סרטי אימה לא היו מחזיקים מעמד כל כך הרבה זמן. מה שמשאיר את הז'אנר הזה עם הקהל הוא מנגנון פסיכולוגי מורכב יותר. זה שבני אדם לא רק מפחדים; בתנאים בטוחים, הם יכולים אפילו לחפש פחד כחוויה מהנה.

הפסיכולוג פול רוזין מכנה תופעה זו "מזוכיזם שפיר", שניתן להבין אותה כהנאה מתחושות שליליות כאשר החווה יודע שהן אינן מסוכנות בפועל. אכילת פלפלים חריפים, נסיעה ברכבות הרים, הליכה לבתים רדופי רוחות, צפייה בסרטי אימה - כל אלה נופלים תחת קטגוריה זו. הגוף מגיב כאילו הוא בסכנה עם תסמינים כמו דופק לב מהיר, מתח שרירים ושינויים בנשימה. אבל המוח יודע שאדם יושב באולם קולנוע, מול מסך, במצב מבוקר. הפער בין התגובה הביולוגית לבטיחות בפועל הוא שיוצר את ההנאה.

חוקרים במעבדת הפחד הפנאי של אוניברסיטת אורהוס מכנים זאת "פחד פנאי". קבוצת מחקר זו מתמחה בבחינת פעילויות מפחידות אך התנדבותיות, החל מסרטי אימה ועד בתים רדופי רוחות, כדי להבין מדוע אנשים מחפשים באופן פעיל תחושות של אי נוחות. ממצא מרכזי אחד של מחקר זה הוא שפחד מושך ביותר כאשר הוא נמצא במצב מאוזן: חזק מספיק כדי לעורר, אך לא חזק עד כדי גרימת טראומה או גרימת לצופים לרצות להפסיק.

קולטן סקריבנר, חוקר בתחום "סקרנות חולנית", טוען גם הוא שבני אדם נמשכים לתכנים מפחידים בין היתר משום שהם מאפשרים לנו לדמות סכנה. כאשר צופים ברוחות, מפלצת, רוצח או כוח על טבעי, הצופים נחשפים למצב מאיים ללא ההשלכות של החיים האמיתיים. מנקודת מבט אבולוציונית, סרטי אימה יכולים לתפקד כצורה של "חזרה רגשית", כלומר, תרגול כיצד להגיב לסכנה בסביבה מדומה.

זה מסביר מדוע סרטי אימה יעילים במיוחד בבתי הקולנוע. בניגוד לז'אנרים רבים שניתן לצפות בהם בבית עם מעט אובדן ניסיון, סרטי אימה נהנים מאוד מהקהל. פחד קפיצה לא מפחיד רק אדם אחד; הוא מעורר תגובה של אחרים. צרחה מעוררת צחוק. רגע של דממה יוצר מתח ברחבי האולם. הפחד הופך אז לחוויה קולקטיבית, לא עוד אישית.

זו גם הסיבה שלסרטי אימה יש לעתים קרובות השפעה חזקה מפה לאוזן. אנשים לא רק אומרים אם סרט הוא "טוב" או "רע". הם אומרים שהסצנה הזו גרמה לכל האולם לצרוח, שהסצנה הזו גרמה לאדם שלידו לכסות את עיניו, או שמישהו עזב את האולם. סיפורים מחוץ למסך הללו הופכים לחלק מקמפיין שיווקי טבעי. עם "פרויקט המכשפה מבלייר" , קמפיין השיווק הראשוני באינטרנט מינף את העמימות בין מציאות לבדיה כדי להפוך את הסרט לתופעה תרבותית. עם "פעילות על טבעית" , האסטרטגיה של מהדורה מוגבלת ואחריה מהדורה רחבה יותר המבוססת על תגובת הקהל הפכה גם את הצרחות בבתי הקולנוע לחומר שיווקי.

בווייטנאם, זה בולט עוד יותר משום שלרשתות החברתיות תפקיד מרכזי בהחלטות לגבי צפייה בסרטים. סרט אימה יכול להפוך ויראלי לא רק באמצעות טריילרים, אלא גם באמצעות סרטוני תגובות, ביקורות ששואלות "האם זה מפחיד?", דיונים על פרטים על טבעיים, או אזהרות כמו "אלה עם לב חלש שלא צריכים לצפות". סוגים אלה של תוכן יוצרים תחושה של אתגר. הצופים הולכים לראות את הסרט לא רק כדי לגלות את הסיפור, אלא כדי לבחון את עצמם ולראות אם הם מפחדים, אם הסצנות באמת אינטנסיביות, ואם הסרט עומד בציפיות.

עם זאת, להצלחתו של ז'אנר זה יש גם מגבלות. כאשר השוק יבין שאימה היא רווחית, מספר הסרטים יגדל במהירות. לכן, הסיכון לרוויה הוא ממשי מאוד. פרויקטים רבים המנצלים רוחות רפאים, נשמות ופולקלור בפרק זמן קצר יכולים בקלות להפוך למעייפים. ז'אנר שבעבר היה מושך בגלל חדשנותו יכול להפוך במהירות למשעמם אם הוא חוזר על מוטיבים רבים מדי, כגון בתים נטושים, קללות, רוחות רפאים, רעשי לילה ופחדי קפיצה בסוף המסדרון. לדוגמה, הסרט האחרון "חזיר חמש אצבעות" קיבל גם הוא תלונות על שימוש יתר בפחדי קפיצה.

לכן, השאלה אינה רק האם סרטי אימה וייטנאמיים עדיין ימכרו כרטיסים בתקופה הקרובה, אלא האם יוצרי הסרטים יכולים ללכת מעבר לטקטיקות הפחדה גרידא. "תברח" הצליח משום שהשתמש באימה כדי לטפל בנושאים של גזע וחופש גופני. "מקום שקט" השתמש במפלצות כדי לספר סיפור על משפחה, אובדן והאינסטינקט להגן על ילדיו. "רכבת לבוסאן" הוא לא רק סרט זומבים, אלא גם סיפור על מעמד, אנוכיות ואבהות. סרטים אלה מדגימים שאימה חזקה ביותר כאשר פחד אינו עומד בפני עצמו, אלא נאחז בחרדה חברתית או ברגש שהצופה כבר נושא בחייו.

עבור וייטנאם, הפוטנציאל טמון במקור העשיר של חומר תרבותי ילידי, כולל אמונות עם, סיפורי כפרים, זיכרונות משפחתיים, טקסים, האזורים האפורים שבין מוסר לאמונות טפלות, בין מודרניזציה לבין הבלתי מוסבר.

אם רק ייחקרו את פני השטח, סרטי אימה יעצרו בכמה קפיצות מפחידות. אם ייחקרו לעומק, ז'אנר זה יוכל להפוך לאחת הדרכים היעילות עבור הקולנוע הווייטנאמי למשוך קהל מקומי ואזורי נוסף.

מקור: https://znews.vn/thang-lon-vi-kinh-doanh-noi-so-hai-o-rap-viet-post1630867.html