समकालीन चित्रकला की तरंगों को "छूना"।

असाधारण कलाकृतियों को प्रदर्शित करने के अलावा, "टच" समकालीन कला जगत के युवा कलाकारों के एक समूह की भावनाओं, यादों और व्यक्तिगत विचारों के बीच संवाद के लिए एक मंच प्रदान करता है। प्रत्येक कलाकृति को जीवन को स्पर्श करने के एक तरीके के रूप में प्रस्तुत किया गया है - परिचित चीजों, निजी अनुभवों और गहन आंतरिक भावनाओं को स्पर्श करने के रूप में।

वियतनाम ललित कला विश्वविद्यालय में ललित कला शिक्षा विषय के कक्षा K11 के सदस्य और शिक्षक।

वियतनाम ललित कला संग्रहालय में 31 मई तक चलने वाली "टच" प्रदर्शनी में ले अन्ह, डांग काओ कुओंग, गुयेन मान कुओंग, गुयेन कैन, डांग हिएप, डांग हुउ, खान हुएन, वू मुओई, ले थू और वू थुओंग नामक कलाकारों के एक समूह द्वारा निर्मित 40 से अधिक चित्र और मूर्तियां प्रदर्शित की गई हैं। ये सभी वियतनाम ललित कला विश्वविद्यालय के ललित कला शिक्षा विषय के के11 बैच के स्नातक छात्र हैं।

कलाकार गुयेन मान्ह कुओंग ने साझा किया: "2023 में 'वन जेनरेशन ऑफ फिश' प्रदर्शनी के बाद से एक उल्लेखनीय बदलाव आया है। अब, कक्षा K11 के सदस्यों ने धीरे-धीरे अपनी व्यक्तिगत शैलियों को परिभाषित किया है। प्रत्येक कलाकार 'टच' प्रदर्शनी में प्रदर्शित प्रत्येक कृति में अपने रचनात्मक दृष्टिकोण और अद्वितीय दृश्य भाषा को स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है।"

कई वर्षों तक लगन से विभिन्न रचनात्मक मार्गों का अनुसरण करने के बाद, उन्होंने धीरे-धीरे अपने कलात्मक प्रयासों में और समकालीन वियतनामी कला की धारा में अपनी व्यक्तिगत छाप छोड़ी है।

कलाकार ले अन्ह ने बताया कि रचनात्मक समूह के सदस्यों ने प्रेरणा के नए स्रोत खोजे हैं, अपनी-अपनी चित्रकला शैलियाँ विकसित की हैं और विभिन्न प्रभाव पैदा करने के लिए अतिरिक्त तकनीकों का प्रयोग किया है। इस प्रदर्शनी में प्रदर्शित अधिकांश कृतियाँ प्रत्येक कलाकार की कलात्मक शैली में नई प्रगति को दर्शाती हैं।

ले अन्ह द्वारा बनाई गई कलाकृति "हृदयों का सामंजस्य"।

"हर कलाकार अपने आप में बदलाव से गुजरता है। रंगों के प्रति मेरा दृष्टिकोण, कलात्मक चिंतन और मेरे आस-पास के जीवन की जीवंतता के प्रति मेरी समझ, सब कुछ बदल गया है। उदाहरण के लिए, मैं पहले अपेक्षाकृत यथार्थवादी शैली में चित्रकारी करती थी, लेकिन इस बार मैंने अमूर्तता की ओर रुख किया है। इस बदलाव से मुझे अधिक स्वतंत्रता का अनुभव होता है," कलाकार ले अन्ह ने व्यक्त किया।

स्पर्श कलाकार और जनता के बीच एक जुड़ाव भी है। दृश्य भाषा, रंग और सामग्रियों के माध्यम से, यह प्रदर्शनी दर्शकों को बहुआयामी भावनात्मक दृष्टिकोणों तक पहुँचने के अवसर प्रदान करती है। और कला साझाकरण और सहानुभूति का एक सेतु बन जाती है।

प्रदर्शनी में "कॉर्ड्स", "कीज़", "रेन साउंड्स" और "व्हाइट वायलिन" जैसी कृतियों को प्रस्तुत करते हुए, ले एन की रचनाएँ संगीत की थीम से प्रेरित हैं। कलाकार ले एन ने बताया, "मैं संगीत को आकार देना चाहती हूँ। जब मैं वाद्य संगीत सुनती हूँ, तो सुर मेरे मन में गूंजते हैं, जिससे ऐसी भावनाएँ उत्पन्न होती हैं जिन्हें मैं दृश्य भाषा में साकार करने के लिए प्रेरित होती हूँ।"

गुयेन मान्ह कुओंग की कलाकृति "आक्रमण"।

वहीं, गुयेन मान्ह कुओंग स्थिर चित्रों के माध्यम से व्यक्तिगत कहानियों और रोचक जीवन अनुभवों को बयां करते हैं। लाख के रंग का प्रयोग करते हुए, वे स्थिर चित्रों को पारंपरिक स्थान में रखकर एक नया दृष्टिकोण अपनाते हैं, और इसे रोमांटिक, यथार्थवादी वातावरण के साथ मिलाते हैं। उनके चित्रों में पपीते के पेड़ की छवि बार-बार दिखाई देती है।

"चित्र 'इनवेजन' में कहानी पपीते के इर्द-गिर्द घूमती है - जो वियतनाम में प्रचुरता और समृद्धि का प्रतीक फल है। पपीते की छवि को गुलाबी पृष्ठभूमि पर रखा गया है, जो परिपूर्णता और तृप्ति की भावना को जगाती है। इसके विपरीत, छोटी चींटियों को लगन से भोजन की तलाश करते हुए दर्शाया गया है। निश्चित रूप से, प्रचुरता प्राप्त करने के लिए, इन चींटियों को लगातार खोज, प्रयास और सहयोग की आवश्यकता होती है," कलाकार गुयेन मान्ह कुओंग ने कृति के अर्थ का विश्लेषण किया।

वियतनाम ललित कला संग्रहालय के परिसर में स्थित "टच" कला और मूर्तिकला प्रेमियों को एक भावनात्मक रूप से समृद्ध यात्रा प्रदान करता है, जहां कला हर रेखा और रंग के माध्यम से आत्मा को जोड़ती और स्पर्श करती है।

CHIEU ANH

स्रोत: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html