लकड़ी में 'जीवन का संचार' करना

जहां अधिकांश युवा कलाकार खाली कैनवास पर प्रेरणा पाते हैं, वहीं थाई गुयेन साहित्य और कला संघ के सदस्य कलाकार हा वान दाई ने एक अलग रास्ता चुना है - लकड़ी की मूर्तिकला के माध्यम से रचना करना। लकड़ी के कठोर, सूखे टुकड़ों से, वे धैर्यपूर्वक और शांति से अपनी कहानियाँ कहते हैं, उन्हें जीवंत मूर्तियों में रूपांतरित करते हैं जो चरित्र और व्यक्तित्व से परिपूर्ण होती हैं।

कलाकार हा वान दाई की लकड़ी की मूर्तियों की अपनी एक अनूठी विशेषता है।

बाक कान वार्ड की एक छोटी सी कार्यशाला में, जहाँ लकड़ी के कई नए इकट्ठे किए गए टुकड़े रखे हैं, छेनी और हथौड़ों की आवाज़ें नियमित रूप से गूंजती रहती हैं। हा वान दाई लकड़ी के एक बड़े टुकड़े के सामने खड़े हैं, उनकी आँखें लकड़ी के हर रेशे को ध्यान से देख रही हैं, फिर वे झुकते हैं, धीरे से छेनी रखते हैं और कुशलता से अतिरिक्त लकड़ी को हटा देते हैं। इस प्रकार, लकड़ी के एक टुकड़े से, हा वान दाई के कुशल हाथों के नीचे, धीरे-धीरे एक पहाड़ी महिला की आकृति उभरती है, जिसके कंधे पर बेंत की टोकरी टिकी है और उसकी बाहों में एक सोता हुआ बच्चा है।

लकड़ी की सतह पर की गई नक्काशी समय के बीतने का और अधिक संकेत देती प्रतीत होती है, जो पर्वतीय क्षेत्रों में रहने वाली महिलाओं के कठिन लेकिन स्नेहपूर्ण जीवन की याद दिलाती है।

अपनी अनूठी शैली के साथ मूर्तिकला की दुनिया में अपने सफर के बारे में बताते हुए कलाकार हा वान दाई ने कहा: "मेरा जन्म 1991 में थान्ह थिन्ह कम्यून में हुआ था। बचपन से ही मुझे चित्रकला और मूर्तिकला का शौक था। मैं कई चित्र बनाता था, लेकिन 2019 में मुझे उत्तरी क्षेत्र के कई प्रांतों की यात्रा करने का अवसर मिला और तब मुझे एहसास हुआ कि विभिन्न जातीय समूहों की संस्कृति बहुत अनूठी है और मैं उसे लकड़ी पर उतारना चाहता था। मेरी लकड़ी की मूर्तियां किसी निश्चित अनुपात का पालन नहीं करतीं, बल्कि प्रेरणा पर आधारित होती हैं। यही बात उन्हें इतना अलग बनाती है।"

हा वान दाई की मूर्तिकला की एक विशिष्ट विशेषता उनकी "भोली" शैली की खोज है - एक सरल लेकिन अत्यधिक रचनात्मक शब्द।

पूर्ण शारीरिक सुंदरता की खोज करने के बजाय, दाई ने जानबूझकर अपने खुरदुरे, सहज चेहरे को बरकरार रखा, जो उच्चभूमि के सार से भरा हुआ था, और पर्वतीय लोगों के जीवन को दर्शाता था: वास्तविक लेकिन मजबूत, सरल लेकिन गहन।

हा वान दाई की मूर्तियां भी इसी भावना को दर्शाती हैं। वे मुख्य रूप से पहाड़ी क्षेत्रों के लोगों, जैसे कि ह्मोंग महिलाएं, परिवार के सदस्य, पुरुष और बच्चों के चित्र चित्रित करते हैं।

2024 में आयोजित 29वीं क्षेत्रीय ललित कला प्रदर्शनी तृतीय (उत्तर-पश्चिम - उत्तरी वियतनाम) में, हा वान दाई की कृति "हाइलैंड्स" को "युवा कलाकार" पुरस्कार मिला। यह राष्ट्रीय पहचान में गहराई से निहित एक अद्वितीय कलात्मक पथ का अनुसरण करने वाले कलाकार के लिए एक महत्वपूर्ण सम्मान है।

शायद इसी विशिष्टता के कारण हा वान दाई की कृतियों को प्रांत के भीतर और बाहर दोनों जगह के कैफे और होमस्टे मालिकों द्वारा अपने प्रतिष्ठानों को सजाने के लिए खरीदा जा रहा है। हा वान दाई ने आगे कहा, "मैं थाई न्गुयेन के पहाड़ी क्षेत्रों की सांस्कृतिक पहचान में गहराई से निहित कृतियों का निर्माण करना जारी रखूंगा।"

2025 में होने वाली "चाम कलर्स - द हेडवाटर्स ऑफ द काऊ रिवर" प्रदर्शनी में हा वान दाई की कुछ मूर्तियां प्रदर्शित की जाएंगी।

पहाड़ी पहचान की थीम पर काम करने के अलावा, हा वान दाई पर्यावरण के अनुकूल शैली में भी कलाकृतियाँ बनाते हैं। लकड़ी के नए ब्लॉक खरीदने के बजाय, उनकी कई रचनाएँ जंगल या बढ़ईगीरी कार्यशालाओं में पाए जाने वाले बेकार पेड़ों के ठूंठों और तनों से तैयार की जाती हैं।

लकड़ी के जो टुकड़े पहले बेकार, सड़े-गले या टूटे-फूटे प्रतीत होते थे, उन्हें हा वान दाई के कुशल हाथों ने नए कलात्मक रूपों में पुनर्जीवित कर दिया है। वे इसे एक चुनौती और एक अवसर दोनों के रूप में देखते हैं। चुनौती इसलिए क्योंकि सामग्री अपूर्ण है और उसमें कई खामियां हैं; लेकिन अवसर इसलिए भी क्योंकि प्राकृतिक खरोंच और दरारें कलाकृति को एक अनूठी पहचान प्रदान करती हैं।

कलाकार हा वान दाई ने बताया कि लकड़ी की मूर्तियां बनाना न केवल लागत बचाता है, बल्कि पर्यावरण के प्रति सम्मान और पर्यावरण संरक्षण का संदेश देने में भी योगदान देता है। इसलिए उनकी प्रत्येक कृति में न केवल सौंदर्यबोध है, बल्कि पर्यावरण संरक्षण के प्रति जागरूकता भी झलकती है - जो उनकी रचनात्मक कलात्मक सोच में एक नई सुंदरता है।

स्रोत: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202509/thoi-hon-cho-go-4a832a3/