A Heritage Fields című album két különálló kreatív albumból áll, amelyek egyben egy történet két különböző részét is képezik.
20 éve telt el azóta, hogy a Quoc Trung stúdióalbummal tért vissza, a 2005-ös Duong xa van dam óta, amely tele volt világzenével és vietnami folk elemekkel.
Nguyen Xinh Xo, az éles és kortárs elektronikus hangzások megteremtője már régóta „távol volt”, de nemrég visszatért a bájos Hanoi Waltz című EP-vel.
Ezúttal a két művész a történelmi mezőkre látogatott, elsöprő és bensőséges hangutazásra vezetve a közönséget, az északnyugati hegyek és erdők tisztaságától és ragyogásától a városi utcák zajáig és csendjéig.
Ott a zeneszámok olyanok, mint egy napló arról az időről és térről, amelyben létrejöttek, a két művész pedig olyan, mint a szorgos jegyzetelők.
Az utolsó pillanatok
Az album egy olyan projektből született, amelyet először a 2023-as Monsoon Nemzetközi Zenei Fesztivál keretében mutattak be. Akkoriban Quoc Trung és Nguyen Xinh Xo előadták a The Field of Heritage - The Field of Heritage című számukat, amely tele volt zsonglőrködéssel és szublimációval a zene és a vizuális effektek között.
Rövid terjedelme miatt azonban a zenekedvelőknek meg kellett várniuk az album megjelenését, hogy teljes mértékben és kielégítően „érinthessenek”. Az előadáshoz képest az album hangzása elnyomja a vizuális művészetet, és hallgatás közben jobban kitágítja a térbeli képzeletet is.
A Heritage Fields lényegében egy dupla album két különálló kreatív albummal, amelyek szintén egy történet két különböző részét képezik.
Quoc Trung The Field of Heritage: Life on high című albuma négy számot tartalmaz: The Sun, Misty Twilight, On Mother's Back, Cloud, melyek a felföldi etnikai csoportok életének és kultúrájának terét és szépségét ábrázolják.
Nguyen Xinh Xo The Field of Heritage: City Life című albuma hét számot tartalmaz: Dream of Distant Village (Távoli falu álma), Street that Awake at Night (Éjszaka felébredő utca), Morning in the city (Morning a városban), Where He Belongs (Ahová tartozik), Leaving the Village (A falu elhagyása), Rhythm of the Soil (A talaj ritmusa), Boulevard He's Never Seen (A körút, amit soha nem látott). Ezek a számok a városba megélhetésük érdekében vándorolt felföldiek gondolatait tárják fel, akik mindig hiányolták otthonukat, és aggódtak amiatt, hogy messze vannak otthonuktól.
A két művész történeteket mesél el távoli területekről származó etnikai emberekről, akik városokba vándorolnak, maguk mögött hagyva falvaikat és gyökereiket. A hegyi örökség ragyogásában és csillogásában ott vannak az elhalványuló és helyrehozhatatlan veszteségek...
Azért akarnak felvételt készíteni, hogy emlékezzenek, hogy megéljék, hogy megőrizzék az utolsó pillanatokat ugyanazzal a hangzásbeli örökséggel, és hogy továbbfejlesszék azt tiszta analóg elektronikus hangzással.
Így ábrázolva a fiatal generáció vándorlását az északnyugati hegyekben, csendes, de sok aggodalommal teli helyen, ahol az erdő fokozatosan visszahúzódik a betonblokkok elől, ahol az emberek az emlékek és a valóság küzdelme között állnak.
Nguyen Xinh Xo zenész és Quoc Trung zenész (jobbra) - Fotó: FBNV
Moziszerű mezők zenével
A „bennszülött” Quoc Trung elárulta, hogy egy olyan terméket szeretne, amely „sok árnyalattal és érzelmi tónussal rendelkezik, hogy olyan teret teremtsen, amely serkenti a képzeletet”.
Az album dalai mind meglehetősen egyszerűek vagy nagyon egyszerűek, általában csak négy hangjegyből állnak, különösen néhány dal keverve csak öt számot tartalmaz, de egyáltalán nem monotonok.
Quoc Trung négy számában szerepel a Misty Twilight című dal, amelyben a művész négy hangjegyet használ a muong nép gong stílusában. A gong hangjai azonban különböző hangszínekkel változnak a művész játéka során. Néha a magas hangok tiszták, de néha mély hangok is kísérik őket.
Nguyen Xinh Xo és Quoc Trung a The Field of Heritage előadásában - The Field of Heritage a 2023-as Monsoon Nemzetközi Zenei Fesztiválon - Fotó: FBNV
A termékben közreműködtek a hetvenes éveikben járó népművészek, akik még mindig nagyon jól énekelnek. Olyanok, mint a szólisták, bár hangjuk nem állandó, időnként visszhangzik, de mégis beborítja, befedi az egész teret. Távolinak, fenségesnek hangzik, mint amikor a föld és a víz megszületett.
A Heritage Fields album készítésekor Nguyễn Xinh Xo még soha nem járt az északnyugati régióban. Mivel gyermekkora óta tanult klasszikus zenét, szinte semmilyen kapcsolata nem volt a felföldi zenével. A művésznek képzelőerejét és rengeteg tudatalatti érzését kellett használnia, hogy hét zenei számot alkosson, amelyekből a teljes Heritage Fields albumunk kirajzolódik.
De ahogy Xinh Xo a falvaikat a városokba költöző fiatalokról beszél, akaratlanul is felidézi és tükrözi saját útját, amikor elhagyta Vietnámot, lezárva a gyönyörű gyermekkori emlékeket, a serdülőkor távoli álmait és a szerettei elvesztése miatti szomorúságot, hogy egy új, különös, magánnyal és összetörtséggel teli életbe lépjen.
Így fellépéskor néha önmagának egy részét látja a történetben, a nosztalgiában, az eredet és a jelen közötti szakadékban.
Xinh Xo albumán a Meo fuvolát választotta fő hangszínnek, mivel annak hangszíne nagyon egyedi, hol viszkózus, hol magas hangú, zokogó, tétova és nagyon kifejező. Közvetlenül fejezi ki az elhunytak érzéseit, mindenféle "szűrő" nélkül.
Két népzenész is közreműködött a Heritage Fields című albumon - Fotó: FBNV
A Quoc Trung és Nguyen Xinh Xo által összeállított Heritage Fields című album elektronikus ritmusokat használ folk és ambient hangokkal kombinálva, egy olyan utazás érzetét keltve, amely egyszerre furcsa és ismerős, bensőséges, de egyben bizonytalan, törékeny és könnyen feloldódó.
Mindez egy természetes viharba fulladt, amely egyre nagyobb és nagyobb lett, virágzott és gyönyörű. Ezt egy briliáns filmes hangtér kíséri, amely sokat elárul a hangörökség, a nemzet kulturális örökségének egy aranycsíkjáról.
Az album a múltból merít ihletet, hogy felfedezze az északnyugati régió egyedi hangzásvilágát. A hegyek és erdők hangjaitól kezdve a helyi irodalomon és kultúrán át a hagyományos dalokig és nyelvekig. Az eredmény összesen 11 gyönyörű szám, amelyek bemutatják a két művész nézőpontjának és kulturális reflexióinak fejlődését.
Forrás: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm
Hozzászólás (0)