Ez az időszak egyetlen néven nevezhető: az a pillanat, amikor a vietnami zene felismerte saját fejlődési potenciálját. Amikor a koncertek már nem voltak drága álom, hanem a kreativitás új mércéjévé váltak.

Ha az elmúlt év zenei életének képét kellene leírni, valószínűleg a hatalmas színpadok káprázatos fényei lennének azok, amelyek szinte a zeneiparban dolgozók végső célpontjává váltak. Bár a lehetőségek tárháza továbbra is változatos: a több tízezer fős stadionkoncertektől kezdve az intim mini-turnékon, a merész fiatal művészeken át a fénykorukat járó, tapasztalt veteránokig. Ezen színpadok között egy új, kifinomultabb, igényesebb közönség található, amely hajlandó fizetni a minőségi élményekért.

Az idei koncertek különlegessége nem a puszta számuk, hanem a bemutatásuk módja. Sok művész énekelni és történetet mesélni akart. Egyes koncertek a művész egyedi személyiségét mutatták be, míg mások a regionális színvonalhoz hasonló minőségi szintet értek el. Néhány este még a nagy zeneiparágak érésének emlékeit is felidézte – ahol hajlandóak voltak nagyot álmodni, merészen befektetni és igazi gazdasági szektorként működni.

Talán a legnagyobb változás a közönség részéről érkezik. A telített streaming korában az embereknek vissza kell térniük a valódi, felidézhetetlen és megismételhetetlen pillanatokhoz. A koncertek olyan hellyé válnak, ahol ideiglenesen elhagyják a képernyőt, lehetővé téve az érzelmek felerősödését és a zene kézzelfoghatóvá válását.

Thanh Dat 2.jpg
A koncert bizonyítéka volt a közönség fogadtatásában bekövetkezett meglepő változásnak. Fotó: Szervezők

Ezzel párhuzamosan egy új művészgeneráció érlelődik. Közel egy évtizednyi szakmabeli pályafutás után sokan elegendő anyaggal és tapasztalattal rendelkeznek ahhoz, hogy felépítsék saját színpadukat. A fiatalabb generáció túl akar lépni az online slágereken, és élőzenén keresztül szeretne kapcsolatba lépni a közönséggel – ahol a hibákat nem lehet elrejteni, manipulálni vagy más felszínes elemekkel elfedni.

A minőség azonban továbbra is inkonzisztens: egyes koncertek inkább „zajosak”, mint tartalmasak, egyes előadások túlságosan a vizuális elemekre összpontosítanak, miközben elhanyagolják a zene lelkét, és egyes művészi narratívákból hiányzik a mélység ahhoz, hogy lekössék a közönség figyelmét.

A koncertek nem csak a művészekről vagy a rajongókról szólnak. A kulturális iparban a zene a leglátványosabb gazdasági hatással bíró terület: bevételt generál, turizmust vonz, médiafigyelmet kelt, és hozzájárul a helyi imázs pozicionálásához. Élénk bizonyítéka annak az iránynak, hogy a kultúrát fenntartható fejlődési erőforrássá alakítsuk.

Az elmúlt év eseményei alapján néhány tendencia egyértelműen kirajzolódik:

Először is, a koncertek a mélységre fognak összpontosítani a zaj helyett. A közönség ma már elég igényes ahhoz, hogy műsorokat válasszon. Történeteket, élményeket és valódi minőséget keresnek.

Másodszor, belföldi turnék fognak kialakulni, nemcsak Hanoiban, Ho Si Minh-városban vagy Da Nangban, hanem fokozatosan más tartományokra és városokra is kiterjednek. Ninh Binh, Quang Ninh, Can Tho, Khanh Hoa… abszolút egész éves koncertcélpontokká válhatnak.

Thanh Dat 3.jpg
Stadionokat, tereket, színházakat… modern színvonalon kell építeni vagy felújítani. Nem tarthatunk koncerteket azzal, hogy minden alkalommal találunk egy üres telket, majd improvizálunk, hogy színpadot állítsunk fel. (Fotó: Archív anyag)

Harmadszor, a kreatív formák erősebben metszik egymást. A divattól, a képzőművészeten, az előadóművészeten és a vizuális színházon át – ezt a modellt a nemrégiben megrendezett Ho Do Nemzetközi Zenei Fesztivál és a City Tet Fest is egyértelműen bemutatta – minden város egyedi identitását feltárják, a fesztivált teljes kulturális élménnyé alakítva.

Ahhoz azonban, hogy a koncertek valóban meghatározó és tartós eseménnyé váljanak, a rendezvények infrastruktúrájával is foglalkozni kell. Stadionokat, tereket, színházakat stb. kell építeni vagy felújítani a modern előadási szabványoknak megfelelően. Nem tarthatunk koncerteket azzal, hogy minden alkalommal találunk egy üres telket, majd improvizálunk, hogy felállítsunk egy színpadot.

A fenntartható piachoz a termékdiverzifikáció is szükséges. Jelenleg a legtöbb koncert még mindig a tömegpiaci szegmensre összpontosít. A kép csak akkor lesz teljes, ha más zenei műfajokat is értékesítünk – az indie-től, a jazzen és a világzenén át a modern szimfóniákig.

De a hátralévő munka ellenére az elmúlt év megmutatta, hogy a vietnami emberek egészen különleges módon szeretik a zenét. Nem csak hallgatják; sétálnak, állnak, éljeneznek, sírnak és nevetnek vele együtt. A koncertek ezért nem csupán szórakoztató termékek, hanem olyan helyek, ahol a művészek és a közönség valódi kapcsolatban találják meg egymást.

Ez az időszak egyetlen néven nevezhető: az a pillanat, amikor a vietnami zene felismerte saját fejlődési potenciálját. Amikor a koncertek már nem voltak drága álom, hanem a kreativitás új mércéjévé váltak.

És talán ez csak a kezdet.

„Dobrizs” – az egyik legnépszerűbb előadás a „Testvér legyőzi az ezer akadályt” koncerten.

Huy Tuan zenész

Forrás: https://vietnamnet.vn/concert-len-ngoi-2490382.html