Korábban, 2024-ben Hoang Nghi megnyerte a „Cai Luong Arany Harangja” versenyt, ami jelentős mérföldkő volt, és közelebb hozta őt a profi színpadi karrierhez. Miután Ho Ngoc Trinh népművész bizalmát elnyerte, és lehetőséget kapott a Vam Co Cai Luong Művészeti Társulatnál ( Tay Ninh ) dolgozni, Hoang Nghi értékes karrierlehetőségnek tekinti ezt. Ez a környezet több mint egy munka, lehetővé teszi számára, hogy közvetlenül hozzáférjen a színpadi élettapasztalatokhoz és a művészek korábbi generációinak szakértelméhez. Ez segített neki felismerni, hogy a kezdeti sikerei motivációt jelentenek arra, hogy folytassa szenvedélyét, és megakadályozzák, hogy túl hamar önelégültté vagy elégedetté váljon.

Miután másfél évig vidéki színpadokon lépett fel, Hoang Nghi fokozatosan alkalmazkodott az élet megterhelő tempójához: késő esti próbák, állandóan változó időbeosztás, sietős étkezések a színfalak mögött és hosszú turnék Vietnám délnyugati régiójában. Számára ez öröm volt. A fontos az volt, hogy megőrizze egészségét, csiszolja énektudását, és idejének nagy részét a mesterségének szentelje, hogy minden színpadi előadás teljes és kifinomult legyen a közönség számára.

Le Hoang Nghi színésznő (jobbról a harmadik) első díjat nyert a 2026-os Országos Cai Luong Színész Tehetségkutató Versenyen.

E professzionális gondolkodásmód vezérelte Hoang Nghit 21 évesen abban a szerencsében és megtiszteltetésben részesült, hogy kihívást jelentő szerepeket bíztak rá, amelyek összetett történelmi és pszichológiai alakokat ábrázoltak, és amelyek az éneklési és színészi technikák kombinációját igényelték, különösen pedig azt, hogy mélyen megértsék az egyes jelenetekben rejlő történelmi szellemiséget és nemzeti büszkeséget.

Hoang Nghi megosztotta: „Valahányszor történelmi alakokat testesítek meg, lehetőségem van mélyebben megérteni őseink nemzetépítési és -védelmi hagyományát. És ha egyszer megérintettem ezt a mélységet, a művész nem adhat elő felületesen. Minden vonalért, minden mozdulatért, minden érzelemért felelősséget kell vállalni. Mindig emlékeztetem magam, hogy komolyan kutassak, keményen dolgozzak, és a tőlem telhető legjobbat hozzam létre, hogy a legjobbat hozzam el a közönségnek, különösen a fiatal közönségnek, akiknek megfelelő esztétikai útmutatásra van szükségük, és kerülniük kell azokat a kereskedelmi trendeket, amelyek torzítják a művészeti környezet normáit.”

A cải lương (vietnami hagyományos opera) tágabb kontextusában a Hoàng Nghi által felvetett problémák nem elszigetelt esetek. A hagyományos színház számos kihívással néz szembe egyszerre: a hűséges közönség öregszik, míg a fiatalabb generációt erősen vonzzák a modern szórakoztatási formák és a digitális platformok. Sok színházi társulat csökkentett kapacitással működik, stabil előadások hiánya miatt, ami megzavarja a szakmai fejlődés ritmusát. A megélhetés nyomása sok művészt arra kényszerít, hogy más munkát vállaljon, hogy fenntartsa a színpad iránti szenvedélyét. Mélyebb szinten a cải lương kreatív erőforrások hiányával is küzd, mivel nincsenek új forgatókönyvek, szerzők, rendezők és zenészek, akik folytathatnák a családi hagyományt.

Ebben az összefüggésben Hoang Nghi nem választott pesszimista hozzáállást. Felismerte, hogy ez egy gyakori nyomás a hagyományos színházban, de egyben próbatétel is minden művész számára. „Mindenki szereti a reflektorfényt, de ebben a szakmában nem könnyű hosszú távot megtenni. Szerencsés vagyok, hogy nem vagyok egyedül ezen az úton; mindig mellettem állnak a családom, a tanáraim és a kollégáim. Minden szerep egy alkalom arra, hogy szembenézzek a nyomással és áldozatokat hozzak. De hiszem, hogy ha minden nap komolyan dolgozom, tiszta szívvel maradok, kitartok a hivatásom mellett, és a végéig követem a szenvedélyemet, akkor fényes jövő nyílik meg előttem” – bizalmaskodott Hoang Nghi.

    Forrás: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/di-den-tan-cung-canh-cua-se-mo-ra-1042336