
Nemrégiben vietnami filmek sorozata jelent meg, amelyek a helyi kultúrához kapcsolódó helyszíneket és történeteket tárják fel, figyelemre méltó trendet teremtve a piacon, nagy közönségtámogatást kapva és kasszasikert elérve. A „Mennyei kincs”, a „Pho illata”, a „Holt megszállta 2” -től a „Phi Phong: A szent erdő vérdémona ”, az „Ötujjú disznó”, a „Kagylókirály ” stb. című filmektől kezdve minden alkotás egyedi kulturális szeletet választ történetének elmeséléséhez – néha népi hiedelmeket, néha regionális életet vagy generációkon át öröklődő legendákat. A közeljövőben olyan projektek várhatóan folytatják a vietnami kultúra mozivásznára vitelét, mind a fiatal hazai közönséget, mind a nemzetközi piacot megcélozva.

A hegyi emberek temetési jelenetei vizuális hatást keltenek a "Phi Phong" című filmben.

Tham-barlang - Egy egyedülálló hegyi ösvény Északnyugat-Vietnámban.
Ezeknek a filmeknek a közös vonása, hogy a helyi kultúra válik azzá a központi elemmé, amely egyediségüket és mélységüket adja. Phi Phong rendező, a „A szent erdő vérdémona” rendezője szerint kulturális elemek nélkül egy film csak tiszta szórakoztatás lenne. „A kultúra a gerinc. Mélységet ad a történetnek és lehetővé teszi, hogy tovább menjen” – nyilatkozta Do Quoc Trung rendező.

A "Holt megszállva 2" című filmben látható ház Vietnam délnyugati régiójára jellemző stílusban van berendezve.
Luu Thanh Luan rendező, a természetfeletti történeteket feldolgozó sorozatainak, mint például a „Szellemkutya”, a „Szellemmacska” és az „Ötujjú disznó” sikere alapján, szintén úgy véli, hogy a kultúra szilárd alapvető szerepet játszik abban, hogy egy történet meggyőzőbb legyen. Amikor a közönség felismeri az ismerős elemeket, nagyobb valószínűséggel hiszi el a történetet, és így érzelmeik is erősebbek lesznek.

Duc Thinh rendező és a "Trum So" című film szereplőgárdája.
Duc Thinh rendező úgy véli, hogy a mozi elszegényedik, ha a filmesek csak a közízlést hajszolják. „Ha a közönség csak néhány formulát szeret, és tucatnyi rendező követi a példájukat, a piac elveszíti sokszínűségét. Soha ne gúnyolj ki egyetlen kreatív utat sem. A mozinak változatosságra van szüksége, és a közönség az, aki a legtöbbet profitál belőle” – mondta. Szerinte a helyi kultúrát nem lehet pusztán díszítőelemekre redukálni. Ami még fontosabb, hogy minden rendezőnek meg kell őriznie saját egyedi stílusát. Amikor a filmesek elvesznek a trendek hajszolásában, a mozi nemcsak egyéni identitását veszíti el, hanem műfaji gazdagságát is.


Le Thanh Son rendező a tengerparti kultúrát is beépíti „Mennyből küldött kincs” című filmjébe.
Ugyanezzel a nézőponttal egyetértve, Le Thanh Son, a „Menny adta kincs ” című film rendezője is úgy véli, hogy a kultúrának csak akkor van igazi értéke, ha a forgatókönyv szerkezetének szerves részévé válik. „A kultúrának részt kell vennie a konfliktusban, a szereplők pszichológiájában. Csak akkor kel igazán életre, és nem csupán díszítőelem lesz” – hangsúlyozta. Ebből a szempontból az identitás már nem egy hozzáadott tényező, hanem azzá az alappá válik, amely meghatározza a mű mélységét.
A helyi kultúra kiaknázása egyértelműen kiemelkedő előnyt jelent a vietnami filmművészet számára, segítve alkotásai egyediségének és mélységének megteremtését. Ez azonban nagyon szigorú korlátokkal jár, amelyekkel a filmeseknek szembe kell nézniük. A valóságban a legnehezebb szempont nem az, hogy beépítsenek-e kulturális elemeket, hanem az, hogy hogyan használják azokat megfelelően. Ha túlzottan használják, a kultúra könnyen nehéz információréteggé válhat, lelassítva a narratívát és elárasztva a közönséget. Ezzel szemben, ha felületesen használják ki, a mű gyorsan elveszíti egyedi identitását, és unalmassá válik a piacon. Ezért a rendezők számára ma nem az anyag megtalálása a legnagyobb kihívás, hanem a visszafogottság fenntartása – egy finom, de kulcsfontosságú vonal, amely meghatározza a film vitalitását.
Do Quoc Trung filmrendező, akit a „Phi Phong: A szent erdő vérdémona ” című filmjéről ismernek, elmondta, hogy filmkészítési folyamata hosszú utazásokkal kezdődött az északi hegyvidéki régióba. Ott felismerte a valóságot: a népi kultúra nem létezik egyetlen standard változatban, hanem mindig számos variációja és a történetmesélés különböző módjai vannak. Ezért a csapat úgy döntött, hogy egy kitalált falut hoz létre, de olyat, amely sok valós elemből – a ruházattól és a szokásoktól a hiedelmekig – szűr le. Ez a megközelítés segít megőrizni a hitelesség érzetét, miközben elkerüli a kulturális reprezentációval kapcsolatos vitákat. Ez a művészi kreativitás és a kultúra megőrzésének és népszerűsítésének felelősségének összeegyeztetésének módja.
Luu Thanh Luan rendező egy másik megközelítésben úgy dönt, hogy mélyrehatóan vizsgálja az egyes régiókat. Számára minden film olyan, mint a nulláról tanulni. „Nem kölcsönzök. Utazom, tapasztalok, majd elmesélem a történetemet. Vietnámban minden gyönyörű, de nem minden alkalmas filmre” – mondja. Ez a folyamat nem csak a megfigyelésnél áll meg; magában foglalja az életben való közvetlen részvételt, a szokásoktól és rituáléktól kezdve az emberek viselkedéséig. Ezek a tapasztalatok segítenek egy mélységgel bíró filmes teret létrehozni, ahelyett, hogy csupán felszínes újraalkotást jelentenének.



Luu Thanh Luan rendező csapatával közösen kutatta a khmer kultúrát, amikor beillesztette azt az „Ötujjú disznó” történetébe.
Gyakorlati szempontból a helyi kultúra kiaknázása nem múló trend, hanem stratégiai irány. A nemzetközi piacra terjeszkedni kívánó vietnami mozi kontextusában a kultúra kulcsfontosságú „útlevél”. Ahhoz azonban, hogy hatékonyan kihasználja, minden filmesnek hosszú utat kell megtennie: a kutatástól és a tapasztalatszerzéstől a finomításon és az alkotáson át. Nincs egyetlen formula, nincs rövid út, csak egy közös pont: az őszinteség a kultúrával és önmagunkkal. Mert végső soron a mozi nem csak a képekről vagy a technikáról szól. Arról is szól, hogy egy nemzet hogyan meséli el saját történetét az érzelmek, az emlékezet és az identitás nyelvén.
Forrás: https://vtv.vn/dien-anh-viet-khai-thac-van-hoa-ban-dia-100260521091922891.htm








Hozzászólás (0)