Minden fénykép egy történetet mesél el.

[hirdetés_1]

Miután éveken át oda-vissza utazgatott Vietnámba, Hoai Vu-Bender Jenny Hanh-hal (egy vietnami születésű, jelenleg Olaszországban élő fotóssal) együtt 2018-ban megalapította a Vietnami Újszülött Fotósok (VNNP) közösséget.

Jelenleg Limburgban és Hanoiban a „Far Yet Near, Strange Yet Dear” című személyes projektjén dolgozik. Hoai Vu-Bender visszatért Vietnámba, hogy részt vegyen a november 9. és 17. között megrendezésre kerülő Hanoi Creative Design Week művészeti eseményein, valamint hogy október 18-án Ho Si Minh-városban talkshow-t szervezzen a VNNP csoport számára, amelyen Malgorzata Sulewska Czarnecka, a neves lengyel fotós, aki gyermekportrékra specializálódott, fellép.

- Ảnh 1. — Hoai Vu-Bender által a firenzei Fine Art & Motherhood Workshopon készített gyermekportrék 2020-ban.

Akik korábban ismerték a „kis Hoait”, aligha tudták elképzelni a kapcsolatot egy eleven, fiatal, mindig kismadárként csiripelő fordító és riporter, valamint a nagysikerű, tapasztalt fotós, Hoai Vu-Bender között, amint azt későbbi, innovatív és erős klasszikus művészi érzékkel átitatott fényképei is bizonyítják. Hogyan váltott Hoai elsődleges fordítói munkájából a professzionális fotóművészeti pályára?

Tulajdonképpen véletlenül kezdtem el fotózni. Amikor először Németországba érkeztem, volt egy fényképezőgépem, és gyakran készítettem virágokat, tájképeket vagy a mindennapi életet, hogy elmeséljem a szüleimnek a vietnami családomról és a németországi életemről szóló történeteket.

Amikor megszülettek a gyerekeim, más anyukákhoz hasonlóan én is "függővé" váltam tőlük, mindig le akartam fotózni őket. Sokan viccesen azt mondják, hogy én vagyok a "mamarazzi" típus. Ha a paparazzik a hírességeket kergetik, akkor a "mamarazzik" azok az anyák, akiknek mindig van fényképezőgépük a kezükben, és a gyerekeik után rohannak, hogy lefényképezzék őket.

Egy nap a gyermekem napközije bejelentette, hogy jön egy fotós, hogy lefényképezze a gyerekeket. Csak évente egyszer jönnek, így ez egy lehetőség volt a szülőknek, hogy profi fotókat készíttessenek róluk egy fotóssal. Eleinte nagyon vártam ezt a napot. De amikor megkaptam a fotókat a napközitől, nagyon csalódott voltam, mert a gyermekem nagyon feszültnek tűnt. Ott ült, a mosolya eltorzult. Azon tűnődtem, hogy egy profi fotós hogyan készíthet ilyen képeket?

Megpróbáltam online utánanézni a környék összes fotóstúdiójának, hogy hogyan készítenek képeket. Ami meglepett, az az volt, hogy a német fotóstúdiók nagyon hagyományosak. Általában csak néhány fekete, fehér vagy szürke hátterük van. És a pózolás is nagyon merev. Eközben az Egyesült Államokban, vagy akár Vietnámban is, a fotóipar sokkal fejlettebb. Amikor Vietnámban jártam, országszerte láttam embereket esküvői fotókat készíteni, északtól délig, és sok szabadtéri fotózást is tartottak...

Úgy döntöttem, kipróbálom, és megkértem néhány szülőt a bölcsődében, hogy hadd fotózzam le a gyerekeiket. Az első fotózásomra 2015 őszén került sor. Akkoriban a szomszédom két gyermekét, egy 5 évest és egy 6 hónapost fotóztam. Sétáltunk velük, beszélgettünk, játszottunk a gyerekekkel, és fényképeket készítettünk. A fotók megtekintése után a szomszédom sírva fakadt, mondván, még soha nem látott ilyen szép képeket a saját gyerekeiről. Ő volt az első, aki elterjesztette a hírt más anyukák között: "Ó, Istenem, anyák, el kell mennetek Hoaiba, hogy lefényképezzék a gyerekeiteket! Olyan természetes mosollyal tudja lefényképezni a gyerekeket; majdnem elsírtam magam!" Így kezdtem a fotós karrieremet ilyen gyerek- és családfotókkal.

Nagyon örülök annak is, hogy barátommal, Jenny Hanh fotóssal dolgozhatunk együtt Olaszországban, hogy fejlesszük az újszülött-, kismama- és családi fotós közösséget Vietnámban. Számos workshopot szerveztünk az iparág neves fotósai számára, hogy Vietnámba jöhessenek, majd szemináriumokat szerveztünk a terület fotósai számára szerte Vietnámban. Remélhetőleg ezúttal, amikor díjakat adunk a közelgő VNNP újszülött- és családi fotópályázatra, még erőteljesebb fejlődésnek lehetünk tanúi a vietnami fotós közösségben.

- Ảnh 4. — Hoai Vu-Bender fotói első és második díjat nyertek a 2019-es AFNS Gyermekportré Pályázaton.

Könnyűnek hangzik a kezdet, de bárki, aki ismeri a fotózást, tudja, hogy egy kezdőnek nem könnyű elérni a csúcsot, különösen a nagyon keskeny ösvények tetejét. A Hoai számára ez újszülöttek és terhes nők fotózásával kezdődött. Emlékszem, a 2000-es évek elején a világ Kelly Brown újszülött fotóinak megszállottja volt, de Vietnámban senki sem csinált még ehhez hasonlót. A Hoai számára talán a veleszületett tehetségen kívül egy nagyon más tanulási folyamatnak kellett lennie, különösen külföldön élni?

Egyáltalán nem volt egyszerű. Akkoriban csak arra gondoltam: „Na, majd a szabadban fotózok. A természet már így is olyan gyönyörű, minek stúdióval?” De Németországban az időjárás nagyon kiszámíthatatlan; vannak napok, vannak napsütéses napok, és vannak napok, amikor nagyon hideg van. Sok időpontot le kellett mondanom a változékony időjárás miatt.

Abban az időben világszerte kezdett terjedni az újszülöttfotózás (10-14 napos babákról készült fotók). Olaszországi fotós barátommal közösen vettünk egy online tanfolyamot a híres ausztrál fotóstól, Kelly Browntól. Lelkesen tanultunk és próbáltunk gyakorolni ismerőseink babáival. Még az ügyfelek otthonába is elmentem fotózni, mert akkoriban még nem volt stúdióm.

De a nagyvárosokban nehéz parkolni, és rengeteg felszerelést kell cipelnem, hogy felállítsam azt, ami gyakorlatilag egy mobil stúdió a házukban. Minden alkalommal, amikor szétszedem és összerakom, egy óra alatt megy, nem is beszélve az utazási időről, és néha a baba sír... Szóval minden alkalommal, amikor befejezem az újszülött fotózást, hihetetlenül stresszesnek érzem magam. Voltak olyan időszakok, amikor könnyekben törtem ki, és azt mondtam a férjemnek: Azt hiszem, fel kell adnom, ezt így nem folytathatom tovább.

De szerencsére a férjem mindig ott volt, hogy bátorítson. Azt javasolta, hogy a ház egyik üres szobáját használjuk műteremnek. Ez volt a ház legnagyobb szobája, kettőnknek szántuk egy nagy hálószobának; ő maga vakolta a falakat, fektette le a padlót és építette a WC-t is... De amikor látta, hogy minden alkalommal sírok, amikor hazaérek egy fotózásról, azt mondta: "Szükséged van egy műteremre, hogy folytathasd ezt a fotózási utamat." Abban a pillanatban azt gondoltam magamban, hogy mindent megteszek, hogy fejlesszem a műtermet, hogy egy napon büszkén elmondhassam a férjemnek: "Nem adtam fel. Megcsináltam."

Ezután rengeteg időt és pénzt töltöttem a világ leghíresebb fotósainak workshopjain való részvétellel újszülöttfotózás, kismamafotózás, családi fotózás és képzőművészeti fotózás területén.

2016-ban Gemmy Woud-Binnenijk holland tanárnőnél tanultam. Abban az időben a fényképei világszerte nagyon híresek voltak. Valójában kezdetben ékszerész volt, nem profi fotós vagy festő. De mindössze 16 hónap alatt, attól a pillanattól kezdve, hogy fényképezőgépet vett a kezébe, egészen addig, amíg első fotói világhírű magazinokban megjelentek és szenzációvá váltak, Gemmy Woud-Binnenijket abban az évben Hollandia Felemelkedő Csillagának választották.

Ezért muszáj volt részt vennem, amikor 2016-ban megtartotta a workshopját. Hét vonattal mentem Németországból Hollandiába, hogy részt vehessek rajta. Néha egy vonat lekésése hat másik lekésését jelentette. A „karrierem” ezeken a tanfolyamokon hihetetlenül kimerítő volt. De a tanfolyam után teljesen túlterheltnek éreztem magam. A fotós csapata annyira profi volt, köztük egy stylist, egy profi sminkes, egy profi világítástechnikus… Lenyűgözött, hogy milyen kreatívan készítették ezeket a fotókat, de úgy éreztem, képtelen vagyok megcsinálni, mert ezek hatalmas projektek voltak olyan nagy magazinoknak, amelyek megengedhettek maguknak ekkora befektetést.

Aztán azon gondolkodtam, hogyan egyszerűsíthetném le a tanult folyamatot. Például, amikor gyerekeket fényképeztem, magam alakítottam ki a stílusukat. Láttam, milyen bonyolult a világítása, majd ellátogattam Rembrandt hollandiai műtermébe. Rájöttem, hogy Rembrandt lenyűgöző festményeket alkotott kizárólag az ablakból beszűrődő fény segítségével, akkor miért kellene nekem bonyolult világítást használnom? Gemmy egyszerűsítési módszerét alkalmaztam az egész folyamatra. Végül valójában nagyon egyszerű lett, mégis olyan fotókat eredményezett, amelyek a nézőknek azt az érzést keltették, mintha klasszikus festményeket látnának.

Akik megfigyelik (és tanulnak) Hoai Vu-Bender fotóstílusából, első pillantásra egyszerűnek tűnhet, talán azért, mert Hoai egy nagyon összetett folyamatot kutatott és szabványosított valami egyszerűbbé. A valóságban azonban, amikor Hoai fotóit nézzük, láthatjuk, hogy a különleges dolog a fénnyel közvetített érzelem.

Úgy hiszem, egy gyönyörű fénykép számos elemet foglalhat magában: világítást, színeket, ruházatot, pózolást... De van valami ennél is fontosabb: az érzelem. Mindig azt hangsúlyozom, hogy a fénykép hogyan vált ki érzelmeket, hogyan hozza vissza ezeket az érzelmeket a nézőbe. Mit éreznek az emberek, amikor a képre néznek? Például érezhetik a gyerekek mosolyát a fotón, vagy azt, hogy a gyermek szeme tele van aggodalommal vagy meglepetéssel... Azt akarom, hogy egy fénykép mindig meséljen egy történetet.