Ez alkalommal a művész beszélt a zene iránti szeretetéről, a kihívásokról, amelyekkel szembesült, arról, hogy szeretne hozzájárulni hazájához, és arról a vágyáról, hogy a fiatalabb generációt is megszerettesse a klasszikus zenével.

- Ez a visszatérés egyben a második alkalom is, hogy a művész Liszt Ferenc 12 remekművét, a "Transzcendentális etűdöket" adta elő Vietnámban. Meg tudná osztani az ezzel kapcsolatos érzéseit?
- Számomra minden alkalommal, amikor visszatérek Vietnamba fellépni, különleges érzelmekkel tölt el. Ezúttal Liszt 12 „Transzcendentális etűdjét” hozom el nektek, amelyeket 2022-ben adtam elő, valamint a teljes mű CD-felvételét, amelyet korábban a Ratte Records adott ki.
A „Transzcendentális etűdök” hatalmas kihívást jelent minden zongorista számára. Ez a zongoratörténet egyik legkülönlegesebb teljesítménye. Minden darab egy külön világ , amely magában foglalja a természet szépségét, a legendákat, az emlékeket és az emberi lélek mélységeit. Ezúttal a hangzás éles szépségét a jelentés és a művésziesség mélyebb szintjein kutatom.
Bár ezt a művet már sokszor és sok helyen előadtam, mélyen meghatott, amikor május 8-án Hanoiban előadtam. Talán a hazám mélyebb érzéseket keltett bennem. Miközben az utolsó akkordokat játszottam, a nemzetem által megélt hullámvölgyekre gondoltam. Még inkább vágyat ébresztett bennem, hogy a művészeten keresztül hozzájáruljak a hazámhoz.
- Ezért szakítasz időt arra, hogy minden évben visszatérj Vietnámba fellépni?
- Mindig is hittem a "vízivás és a forrásra való emlékezés" elvében. Szülővárosom az a hely, ahol művészi utam kezdetétől fogva nevelkedtem. A Vietnami Nemzeti Zeneakadémián kaptam meg az alapvető képzésemet, ahol tanáraim irányítottak, és ahol kialakult a zene iránti komoly szeretetem. Őszintén szeretném a legmagasabb színvonalú és legkifinomultabb művészi előadásokat eljuttatni szülővárosom közönségéhez. Amíg a hallgatókat valóban megérinti a zeném, addig érzem, hogy értelmes dolognak tartom, amit csinálok.
Minden visszatéréskor érzem a „Haza” szó szentségét. Hosszú utazások után szülővárosom mindig megújuló energiával tölt fel, erőt, együttérzést és vágyat ad, hogy továbbra is a sikerért küzdjek.
– Hogyan jött az életedbe a zene, és milyen jelentőséggel bírt ez az utazás az életedben?
- Egy művészi hagyományokkal rendelkező családban születtem, így szüleim már fiatal koromtól kezdve a zongoratanulás felé tereltek. A tanulási környezet meglehetősen szigorú, de ugyanakkor tele volt szeretettel is. Valójában a tehetség nem mindig látszik már fiatal korban. Ami még fontosabb, az az, hogy elég erős-e a zene iránti szeretet. Számomra ez a szeretet az évek során csak nőtt. Minél többet tanulok és tapasztalok, annál inkább rájövök, hogy a zene nem csak egy hivatás, hanem egy életforma is.
Ez az út tele volt kihívásokkal. Voltak magányos, nyomás alatt álló és nagy áldozatokkal teli időszakok. Életem nagy részét a hangszeremnek szenteltem, gyakoroltam boldogságban, bánatban, reményben, sőt, még a kimerültség pillanataiban is. De ha ennyit adsz, a zene annyi értékes dolgot is visszaad. Ami a legboldogabbá tesz, az az, hogy a zenének ereje van összekapcsolni az embereket. Egy gyönyörű koncert az, amikor a művész és a közönség belép egy olyan térbe, ahol csak az érzelem és a hallgatás marad.
- Számos rangos nemzetközi díjat nyert. Hogyan befolyásolták ezek a versenyek a karrierjét és a művészi gondolkodását?
- Fiatalabb koromban a versenyek nagyon fontos élmények voltak számomra, rengeteget tanultam tőlük, a színpadi megjelenéstől kezdve a nyomáskezelési képességig. De minél tovább haladtam, annál inkább rájöttem, hogy a versenyzés nem a mindenáron való győzelemről szól. A versenyek olyanok, mint a vasútállomások egy művészi úton. Az, hogy meddig jutsz el, az ambícióidtól, a fegyelmedtől és az önfejlesztésedtől függ. A bírák néha nemcsak az aktuális eredményeket, hanem a művész fejlődési potenciálját is vizsgálják. Ezért számomra minden verseny egy őszinte "tükör", amelyen keresztül elgondolkodom azon, hogy hol állok a világhoz képest.
Később, amikor teljes ösztöndíjjal doktoráltam Új-Zélandon, még jobban megértettem, hogy a művészi utazás határtalan. Liszt tanulmányozása segített felismernem, hogy zenéje csillogása mögött mély humanista mélység és nagyszerű személyiség rejlik. Ez még inkább arra késztetett, hogy mélyebben beleássam magam kutatásaiba és előadásaiba.
- Mi a véleménye a klasszikus zene fejlesztéséről és képzéséről a fiatalabb generáció számára Vietnámban napjainkban?
- Úgy hiszem, hogy a vietnami zeneoktatás erősségei a technika és az alapismeretek terén vannak. Sok fiatal ma nagyon alapos képzésben részesül. Ahhoz azonban, hogy valaki igazi művészré váljon, a technika mellett az önálló gondolkodást és a személyes hangot is fejlesztenie kell. A művészet nem állhat meg egyszerűen a megfelelő hangok lejátszásánál. A lényeg az, hogy a művész megértse, mit akar mondani a zenén keresztül. Úgy gondolom, hogy a mai fiatal generációnak számos lehetősége van arra, hogy kapcsolatba lépjen a világgal. A legfontosabb a kitartás, a fegyelem és a művészet iránti őszinte szeretet fenntartása.
Mindig remélem, hogy a Vietnamba való visszatérésem után készített programjaim inspirálni fogják a zenét szerető fiatalokat, hogy higgyenek abban, hogy a vietnamiak tehetségükkel, bátorságukkal és kemény munkájukkal abszolút kiléphetnek a világba.
- Szeretnénk őszinte köszönetünket kifejezni Luu Hong Quang zongoraművésznek!
Forrás: https://hanoimoi.vn/nghe-si-piano-luu-hong-quang-mong-muan-dong-gop-cho-que-huong-bang-nghe-thuat-841318.html











Hozzászólás (0)