Aki meggyújtotta a tüzet a hagyományos festményeknek

A Dong Ho, Hang Trong és Kim Hoang festményein látható egyszerű népi témák Luong Minh Hoa kézműves és lakkművész kezei alatt új arculatot kaptak. A faragás, az aranyozás és az ezüstözés technikájának köszönhetően a népi festmények fényűző és értékes alkotásokká váltak.

Festménybemutató sarok a műteremben. (Fotó: George Newman)

Kora ősszel és kora télen, miközben a művészeti közösségben beszélgettem a barátaimmal, megkérdeztem: „Van valami új manapság a népművészetben?”. Azt hittem, nem találok választ, de szerencsére Tran Vinh építész így válaszolt: „Igen, ott van Luong Minh Hoa lakkfestő a Latoa Indokínai csoportban (a Lan toa szó rövidítése), aki lakkmetszés stílust alkalmaz. Ez egy új festési stílusnak tekinthető, nem pedig a hagyományos lakkfestménynek.”

Phan Ngoc Khue kutató és művész elmondta: „Luong Minh Hoa lakkművész és a Latoa Indokína csoportjának kollégái festményei olyan lakkfestmények, amelyek megőrzik a népi festészet lényegét, de faragás, aranyozás, ezüstözés stb. technikákkal új árnyalatokat hoznak létre, kontrasztos és fényvisszaverő színblokkokat hozva létre, így a festmények új, fényűzőbb képet kapnak. Ez valóban egy értelmes módja a népi festészet megőrzésének és népszerűsítésének, amelyet meg kell ismételni és fejleszteni kell.”

Emiatt lehetetlen volt halogatnom Luong Minh Hoa lakkművész műhelyébe való ellátogatást, amely a Vörös folyó partján, a Nguyen Khoi gát alatt található.

Új festménysor

A művészek nemcsak nagy különlegességet visznek alkotásaikba, hanem pótolhatatlan emberi értékeket is. Luong Minh Hoa festőművész is közéjük tartozik. Hoa élettere és alkotótere mondhatni „sűrű” a művészettől. Ha eltévedsz itt – egy olyan művészeti tér, amely úgy van elrendezve, mint a történelem lapjai ragyogó lakkal, mélyen tükrözi a szellemi és anyagi életet, a munkások örök álmát ábrázolja egy harmonikus, virágzó, boldog családi életről, egy igazságos és jó társadalomról... nem tudsz majd elmenni! Ez az érzésem, amikor belépek Luong Minh Hoa és kollégái művészeti terébe egy békés őszi délutánon.

A lakkhoz tojás, arany és ezüst, valamint színszórás és polírozás szükséges. A lakkfestmények fény alatt pompásak, változó színszögeket mutatnak, ha megfigyeljük őket, de a vonalak rajzolása korlátozott, mivel sok időt és tapasztalatot igényel a simaság eléréséhez. A faragott lakk gyönyörű a rugalmas vonalak rendszere és a minőségi rétegek létrehozása miatt.

Én teljesen elmerültem a nézésben, míg Hoa a munkájában. Elégedett voltam Dong Ho Egéresküvő, Csirkét tartó baba… című festményeivel, a Hang Trong Tet ünnepélyes imádatot ábrázoló festményeivel, majd Kim Hoang Tigris – A harmincas című festményeivel, melyek merész vörös és sárga színeket tartalmaztak, melyek egyszerre voltak ismerősek és újak, frissek és élesek…

A napfény ferdén világította meg az egész műtermet. Felnéztem, és miközben Hoa épp befejezte a csirkét tartó aranyos pufók fiú kifaragását, megkérdeztem: „Szóval mindhárom hagyományos festészeti műfajt ötvözted: a lakkfestészetet, a fametszést és a népi festészetet?”

Hoa nyugodtan mondta: „Miért ne?! Őseink kidolgozták és összefoglalták a tehetséges festmények készítésének technikáit, miért ne használnánk ki mi is e festészeti stílusok erősségeinek ötvözését!”

Azon tűnődtem: „Félreérthető ez puszta másolásként vagy beágyazásként?”.

Hoa nyugodtan azt mondta: „A lényeg az, hogy teljes mértékben átadjuk a hagyományos festmények szellemét, új életet és új vonzerőt adjunk nekik. Miért kell ennek egy teljesen új műnek, egy egyedi alkotásnak lennie? Miért nem tekintünk vissza a hagyományokra, miért nem figyelünk oda őseink tehetségének elsajátítására, és miért nem becsüljük, ápoljuk és őrizzük meg azt, ahogyan anyatejjel isszuk a felnőtté válást és az érettséget?”

Aztán Hoa megmutatta nekem a képkeret tükörképét a padlón. Azt mondta, a múlt elmúlt, de még mindig az az alap, hogy magasabb szinten alkossunk. Ahogy az osztrák zeneszerző, Gustav Mahler mondta: „A hagyomány nem a hamvak imádatát jelenti, hanem a láng fenntartását”. A társadalom változik, az emberek igényei változnak, a nézőpontok változnak, és kreativitásra van szükség ahhoz, hogy a hagyományt a kornak megfelelően alakítsuk anélkül, hogy megváltoztatnánk a természetét.

Bizalmasan elárulta: „Könnyű mondani, de a valóságban, amikor elkezded csinálni, látni fogod, hogy ezeknek az elemeknek az ötvözése nem egyszerű. Ha túl precíz vagy, képzőművészetté válik, és ha túl szabad vagy, az nem különbözik a fára nyomtatott grafikáktól, nem áraszt kifinomultságot és nem kelt új érzelmeket. Itt művészetet gyakorolunk.”

Hoa szerint a lakkfestményekhez tojás, arany és ezüst kell, majd polírozni kell. A lakkfestmények fény alatt pompásak, változó színszögeket mutatnak, amikor megfigyeljük őket, de a vonalak rajzolása korlátozott, mivel sok időt és tapasztalatot igényel a simaság eléréséhez. A gravírozás a rétegek és formák keveredése miatt gyönyörű. A gravírozás korlátja, hogy a szín száraz, a vonalak kemények, mert meghagyja az eredeti hátteret és a fekete vagy piros vonalakat (hagyományosan), így e két kifejezésmód kombinálása növeli mindkét művészeti forma értékét, elősegíti a fenti két módszer erősségeinek előmozdítását, és növeli a fény vonalakra gyakorolt ​​hatásának vonzerejét.

A szerző és lakkművész, Luong Minh Hoa beszélget a Latoa Nguyen Khoi stúdiójában, Hanoiban . (Fotó: George Newman)

Vállalkozásindítás 40 évesen

Miután egy kicsit beszélgettek, Hoa felállt, hogy vizet forraljon teához. A műhelyben személyesen főzött. Hoa bizalmasan elárulta: „A szenvedélyem valószínűleg akkor szárnyalt, amikor 1999-ben felvételiztem a Hanoi Iparművészeti Egyetemre. A lakk szakmához csatlakoztam, és az a részévé vált. Körülbelül két évig a KIMA festőstúdióban kezdtem lakkot festeni, majd a formatervezés felé fordultam, és körülbelül 20 évig ezen a területen dolgoztam. Ez a terület nagyon széles esztétikai skálával rendelkezik (építészet, képzőművészet, grafika, performansz...), ami lehetőséget ad arra, hogy jobban megértsem a festészetet.”

Hozzátette, hogy tervezőként számos gyönyörű népi festményt látott a termékek csomagolásán. Szőnyeg szakdolgozata is az egérnászról szólt, így megértette a vonalrendszer vonzerejét a népi festészetben. És a döntő tényező, talán a Covid-19 járvány idején, hogy Hoa a lakknál találta magát. Ő és a Latoa Indokína csoport már körülbelül öt éve gondolkodott azon, hogy megtalálják az utat és gyakorolják, de hivatalosan csak 2020-ban indultak el. A siker azonban csak 2022-ben kezdődött, amikor a csoport megrendezte az "Út" kiállítást a Hanoi Múzeumban.

„Luong Minh Hoa művész és a Latoa Indokína csoportjának kollégái festményei lakkfestmények, amelyek megőrzik a népi festészet lényegét, de új árnyalatokat adnak a festményeknek a faragás, aranyozás, ezüstözés stb. technikáival, kontrasztos és fényvisszaverő színblokkokat hozva létre, új, fényűzőbb képet adva a népi festményeknek. Ez valóban egy értelmes módja a népi festészet megőrzésének és népszerűsítésének, amelyet meg kell ismételni és fejleszteni kell.” – Phan Ngoc Khue kutató, művész

Égjen tovább a tűz, és terjessze tovább nemzetközi barátai között

Sok évnyi megfigyelés után Hoa csoportja rájött, hogy sokan érdeklődnek a népi festmények iránt, de nincs mód arra, hogy értékesebbé és fényűzőbbé tegyék őket. A lakkfestés nehézsége a lakkal megrajzolt vonalak. Ha a részletek simák, akkor kiemeli a képzőművészetet, de ha túl kuszák, akkor eltűnik a népi festmények szelleme. Innentől kezdve Hoa megpróbálta kombinálni a vésett lakk vonalait és a lakk anyagát, és a hatás nagyon meglepő volt, ettől kezdve vésett lakkfestményeknek nevezte el ezt a vonalat.

A lakkfestményeket számos országban kiállították, például Japánban, Koreában, Kínában, Franciaországban, Indiában stb., és a kulturális diplomácia jegyében külföldi ajándékként is kiválasztották őket. A csoport termékeit és alkotásait külföldi barátoknak ajándékozták, hozzájárulva a népi kultúra és a hagyományos anyagok terjesztéséhez a világban.

A Hoa csoportja jelenleg egy kézműves falu építésének ötletét dédelgeti, hogy egy nagyobb fejlesztési környezetet teremtsen, ahová mindenki eljöhet és megtapasztalhatja a helyi alkotásokat. A csoport célja, hogy átfogó képet alkosson Vietnam tájairól, kultúrájáról és népéről, átívelve a történelmet, hogy az illeszkedjen a Latoa névhez, ami a kultúra szeretetének terjesztését jelenti sok ember számára.

Luong Minh Hoa művész elmondta, hogy olyan művek létrehozásához szeretne hozzájárulni, amelyek segíthetnek az embereknek megszeretni a festészetet, a kultúrát, és azokat az értékeket, amelyek megőrzéséért őseik kemény munkával dolgoztak. A Latoa csoport örömmel nevezte el a kiállítást „Az Út”-nak, azzal a vágyal, hogy „eljussanak a hagyomány végéig”, megőrizzék a hagyományos kultúra szellemét, hogy együtt élhessenek a modernitással.

Forrás: https://baoquocte.vn/nguoi-thap-lua-cho-tranh-truyen-thong-292067.html