Értékes tulajdonságok és formák

A néhai Van Binh (Nguyen Van Binh) művész több száz hihetetlenül élénk portrévázlata közül, amelyek embereket ábrázolnak mezőgazdasági munkájuk és mindennapi életük során, két további derűs alak ragadta meg a figyelmemet, akik két etnikai kisebbséghez tartozó nő képét ragadták meg, amint a Nhan Dan újságot olvassák (*).

Ezek az idő színeivel átitatott oldalak minden egyes ceruza- és szénvonást feltárnak, felidézve a művész egykor közel álló földjének és népének letűnt korára vonatkozó emlékeket. Ugyanakkor mély esztétikai értéket hordoznak azáltal, ahogyan a művész, az Indokínai Képzőművészeti Iskola 12. osztályának (1938-1943) végzőse portrévázlatokat készít témáiról.

Mindkét vázlaton a művész ferde szögből, balról jobbra, körülbelül 90 fokos szögben vizsgálja a témát. Ebből a nézőpontból a Nhân Dân újság kiemelten jelenik meg, kellemes a néző szemének. A művész a modell olvasási testtartását követve megfelelő papírméretet választ, hogy kiemelje a modell tartalmát – a modell vázlatát, amint a pártújságot olvassa, annak számos társadalmi jelentésrétegével –, miközben a modell mindennapi, női szépségét is hangsúlyozza a ruházat aprólékosan és finoman ábrázolt változataival.

Ezen a függőleges vázlaton az alak egy tay etnikumú személyt ábrázol, akit a feje hátulján megkötött fejkendő és a hosszú, lenge köntös jellemez. A ceruzavonások változó árnyalatai fényt és árnyékot hoznak létre, megadva a szépen megkötött fejkendőnek a terjedelmét. Az alak egy kis emelvényen ül, behajlított térdekkel, enyhén előrehajló testtel, teljesen ellazult testtartásban. A derék és a lenge köntös természetesen és kecsesen ereszkedik le hátul, rövid, ívelt vonalak és hosszú, karcsú, lefelé konvergáló vonásokkal meghatározva, utalva a köntös és az öv formájára. A köntös, a fejkendő és az enyhén függőleges, lekerekített nyakkivágás részletei, amelyeket a merészebb ceruzavonások hangsúlyoznak, hozzájárulnak az alak etnikai csoportjának jellegének feltárásához.

Az újságot szemmagasságban tartják, teljesen lelóg, éppen csak érinti a szereplő lábfejét. Figyelemre méltó, hogy a gondosan kidolgozott " Nhan Dan" (Népújság ) logó mellett az oldalon található egyéb részletek, mint például a cikkdobozok, képek, címsorok és szövegek, mind finoman vannak kidolgozva. A művész a rajzon a fényre összpontosít, amely magában foglalja a szereplő vállát, arcának felét és magát az újságot is, azt a benyomást keltve, mintha egy hátulról világító fénysugár lenne. A szereplő durva, erős kezei, amelyek jellemzőek egy gazdára, határozottan fogják az újságot, jelezve a témára és az olvasás aktusára való odafigyelését.

A második vázlaton, vízszintesen, az alak kissé előrenyújtott lábakkal ülve hajtogatja az újságot. Az újság tartása azt mutatja, hogy a művész vázlata teljesen természetes, mindenféle szándékos elrendezés nélkül. A Nhân Dân újság vastag vonalakkal van ábrázolva. A művész fentebb még ezt is megjegyzi: "Fehér férfi Nhân Dân újságot olvas." A "fehér férfi" 1975 előtt gyakori kifejezés volt, a H'Mông népre utal. Itt a fehér rakott szoknya és a kerek fejkendő fontos jelzői. A művész nagy figyelmet fordít a női alak ékszereinek részletes és finom ábrázolására, beleértve a nyakláncot, a jobb kezén lévő gyűrűt és a ruha felső részének színátmenetét, kiemelve az anyag színbeli és díszítő vonalainak különbségeit, annak ellenére, hogy a művész csak különböző árnyalatú ceruzát és szénrajzot használt. A második vázlaton a fény szintén az alak arcára fókuszál, amint lefelé néz az újságra. Kezei gyengéden fogták az újságot, szája sarka enyhén felfelé görbült, mintha mosolyogna.

Újságolvasás közben mindkét szereplő kifogástalanul öltözött és reprezentatív. A művész ilyen ábrázolása a szereplők újság iránti tiszteletét és olvasási szokásait tükrözi. Talán a szereplők megfigyelése során a művész egyszerre érezte az újság iránti tiszteletüket, és ezt minden ecsetvonással gyorsan közvetítette is. A művész döntése, hogy a felföldiek hétköznapi embereit ábrázolja, amint a Nhan Dan újságot olvassák, azt is mutatja, hogy aggódik a felföldiek tájékozottsági szintje miatt, miután jártasak lesznek a vietnami nyelvben.

Van Binh művész két egyszerű, természetes vázlata számos további kérdést vet fel az íróban, olyan kérdéseket, amelyekre talán csak maga a művész tud meggyőzően válaszolni. Sajnos azonban a művész 2004-ben elhunyt, több mint 20 évvel azelőtt, hogy lehetőségünk lett volna ezeket a vázlatokat látni.

Számos történelmi művészeti dokumentum áttekintése során csak korlátozott információkat találtunk a művészről a hegyekben és az északi felföldek népei között töltött időszakából. 1954 előtt Van Binh művész részt vett a forradalomban és a Négyes Katonai Körzetben dolgozott. A béke helyreállítása után , 1955-től a Vietnami Képzőművészeti Iskola (ma Vietnami Képzőművészeti Egyetem) oktatójaként és oktatási adminisztrációban dolgozott 1979-es nyugdíjba vonulásáig. Ez kétségtelenül egy olyan időszak volt, amikor kreatív munkás kirándulásokat tett, vagy diákokat vezetett szakmai gyakorlatokon az északi hegyvidéki régiókban. Ez volt az az időszak is, amikor a vietnami nyelv egyre népszerűbbé vált az etnikai kisebbségek körében; és a párt és a kormány egyre nagyobb figyelmet fordított az emberek információhoz és tudáshoz való hozzáférésére az olvasás és az újságok révén.

A Vietnami Képzőművészeti Múzeum lakkfestmény-részlegében három festménye látható: a „Ha Long-öböl” (90x120,5cm, 1955); a „Bambusz és banán” (66,8x100cm, 1958), amely egy falusi tó látképét ábrázolja az Északi-deltában; és a „Nam Na falu” (115,7x175,3cm, 1961), amely egy érintetlen falu táját ábrázolja Than Uyen kerületben, Lai Chau tartományban, a alkotás idején.

Thang szerint második fia, Pham Van Dong miniszterelnök személyesen kérte fel Van Binh művészt, hogy készítsen egy újabb lakkfestményt a Ha Long-öbölről ajándékba Sukarno indonéz elnöknek 1959-es hanoi látogatása során. Ez a párt és az állami vezetők bizalmát mutatta a hagyományos anyagok felhasználásával készült művek aprólékos megalkotásában, valamint a hazája szépségét ábrázoló festészetben mutatott kreativitásában. Ő volt az egyik olyan művész, akit 2001-ben elsőként tüntettek ki az Irodalmi és Művészeti Állami Díjjal.

A vázlatokon található aláírások és dátumok hiányával kapcsolatban Thang szerint Van Binh művésznek nem volt ilyen szokása. Később, amikor valaki érdeklődést mutatott a munkája megvásárlása iránt, és aláírást és dátumot kért, eleget tett a kérésnek. Ezért van néhány ceruzával, szénnel vagy akvarellrel készült vázlat, ahol az aláírása más tintaszínnel szerepel; „akkoriban talán csak azt a tollat ​​használta, amelyik kényelmes volt” – emlékezett vissza Thang.

Egy rövid bevezetés a két vázlat szerzőjéhez, melyek etnikai kisebbségeket ábrázolnak a Nhan Dan újság olvasása közben, talán elég ahhoz, hogy visszarántson minket a hitelességből, a természetes ecsetvonásokból és a művész képalkotó tehetségéből áradó szépséghez, melynek eredményeként kecses és élénk karakterek jelennek meg a lapon. Itt az esztétikai és intellektuális értékek keverednek, és csak a művész gondossága és ezen értékek iránti tisztelete, a tehetség és az egyes ecsetvonások finomsága révén közvetíthető teljes mértékben az üzenet.

---

(*) A néhai Van Binh művész több mint 100 vázlata, köztük ez a kettő is, jelenleg egy hanoi magángyűjteményben található.

Forrás: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html