Minden területen elérte a csúcsot, mély benyomást hagyva a közönség szívében. Születésének 100. évfordulóján (1023. november 15. - 2023. november 15.) Van Cao rajongóinak lehetőségük van megemlékezni egy különösen tehetséges művészről, a vietnami irodalom és művészet óriásáról.
A sokoldalú művész
Van Cao zenész teljes neve Nguyen Van Cao, 1923. november 15-én született Hai Phongban , köztisztviselői családban. Gyermekként Van Cao a Bonnal Általános Iskolában tanult, majd a Saint Josef Gimnáziumban kezdett zenét tanulni.
Van Cao zenészről szólva Do Hong Quan docens, a Vietnami Irodalmi és Művészeti Egyesületek Szövetségének elnöke kijelentette: Van Cao nagyszerű zenész, mesterművész a művészet számos területén: zenében, költészetben, festészetben...
Van Cao zenészt a vietnami művészet „öreg fájának” tartják. Dalai végigkísérték az ország legfontosabb éveit, a modern zene korai korszakától kezdve a háború lángjaiban született szerelmes dalokig, sőt a béke éveiig is. Fotó: VNA
A zene területén Van Cao tehetséges zenész, országunk professzionális zeneiparának óriása. Első dalát, a "Buon tan thu"-t 1939-ben komponálta, amikor mindössze 16 éves volt. 1941 és 1943 között egymás után adott ki lírai és romantikus dalokat, mint például a "Thien Thai", "Ben xuan", "Thu co lieu", "Cung zither of the past", "Dan chim Viet", "Suoi mo", "Truong Chi"...
Az 1940-es évek eleje óta, különösen amióta Hai Phongból Hanoiba költözött, Van Cao új, erős és ellenálló zenei hanggal rendelkezett, amely a nemzeti történelemre orientálódott, mint például: Go Dong Da (1940), Ho Keo Go Bach Dang Giang (1941)... ezek olyan daloknak tekinthetők, amelyek átmenetet jelentettek Van Cao zenéjének egy új műfajára – a menetelő műfajra – való felkészülésben.
1944 végén Van Cao találkozott Vu Quy-jal, egy forradalmi káderrel, és rábeszélték, hogy csatlakozzon a Viet Minhhez. Első feladatként egy dal megírását kapta, és Van Cao megírta az első indulókozsdát, még a Mongrant utca 171. szám alatti padláson lakott napjaiban, a műnek pedig „Tien Quan Ca”-t adott. A dal 1944 novemberében jelent meg a Független Újság irodalmi oldalán. 1945. augusztus 13-án Ho Si Minh elnök hivatalosan is jóváhagyta a „Tien Quan Ca”-t a Vietnami Demokratikus Köztársaság himnuszának. Van Cao zenész lett a vietnami himnusz szerzője, és egyúttal a modern zene egyik legfontosabb alakja, a vietnami zenei élet egyik legkiemelkedőbb zenésze volt ebben az időszakban.
A „Tien Quan Ca” után Van Cao zenész számos forradalmi indulót is komponált, mint például a „Chien Si Viet Nam”, a „Cong Nhan Viet Nam”, a „Kong Quan Viet Nam”, a „Thang Long March Song”, a „Bac Son”, a „Tien Ve Ha Noi”… Ebben az időszakban optimista szellemű, hazafiassággal és életszeretettel átitatott lírai dalokat is írt, mint például a „Lang Toi” (1947), a „Ngay Mua” (1948). Hosszú verseket is komponált, melyek közül a csúcspont a „Thang Ca Song Lo” volt.
A dalok mellett később számos zongorahangszeres művet is írt, mint például a „Tuyen folyó”, az „Éjszakai tenger”, a „Távoli kókuszpálmák”...; zenét szerzett a „Chi Dau” (1980) című játékfilmhez, szimfonikus szvitet a Néphadsereg Filmstúdió „Anh Bo Doi Cuc Ho” című dokumentumfilmjéhez...
1975 tavaszán, a nemzet nagy győzelme után, miután felszabadította a Délt és egyesítette az országot, Van Cao zenész megkomponálta az „Első tavasz” című dalt. Van Cao zenész életében tett vallomása szerint, ha a „Tien Quan Ca” az a dal, amely csatába küldi a katonákat, akkor az „Első tavasz” az a dal, amely az újraegyesülés és a csoportosulás vágyával üdvözli a katonákat.
Phong Le professzor szerint Van Caóról nemcsak nagyszerű zenész, hanem egyben nagyszerű költőről is beszélni – hiszen számos olyan vers szerzője, amelyek generációk szívében „fészkelték be magukat”. Néhány versére már 1945 előtt emlékeztek és memorizáltak az olvasók, mint például a „Que long”, a „Dem mua”, az „Ai ve Kinh Bac”, a „Mot dem zither lang tren song Hue”... Különösen az általa 1945 augusztusában, a megfelelő időben írt „Chiec xe vo thuong phuong Da Lac” című versében nagyon gyorsan megörökítette kétmillió vietnami éhhalálának tragédiáját.
Az egyes versek mellett Van Caónak volt egy „Levelek” című verseskötete is, amelyet a humanitárius események miatti nehéz években csendben írt – a folyóirat, amelynek 1956 és 1986 között volt a tagja. A költészet után irodalom is megjelent – próza, novellákkal, amelyek közül néhány a „Szombati regény” című kiadványban jelent meg 1943-ban, mint például a „Háztakarítás”, a „Melegvíz-bojler”... egyedi színt adva a késő szezonális realista irodalmi mozgalomnak Bui Hiennel, Manh Phu Tuval, Kim Lannal, Nguyen Dinh Lappal...
Van Cao figyelemre méltó festői karriert futott be. 19 éves korában időszakosan az Indokínai Képzőművészeti Főiskolára járt. 20 éves korában olyan jelentős festményei voltak, mint például „A pubertáslány”, „Bűnbánat”, „Éjfél”, „Felnőni az ellenállásban”, „Thai Ha Hamlet az esős éjszakában”. Különösen az „Öngyilkosok tánca” című művet értékelték nagyra, és sokkolta a közvéleményt. Később számos híres alkotása született, mint például: „Bang asszony portréja”, „Falukapu”, „Nguyen Du utca”, „A vörös gitár”, „A lány és a zongora”...
Phong Le professzor szerint Van Cao festői tehetsége „mentette meg” őt ezekben a nehéz években. Újságok és könyvek illusztrálásával és könyvborítók készítésével kereste a kenyerét. „Azokban az években minden szerző, akinek a borítóját Van Cao rajzolta, nagyon boldog és büszke volt a kreativitás és a tehetség miatt, amely a borítólap kis sarkában szereplő Van szóban megmutatkozott” – emlékezett vissza Phong Le professzor.
Ritka jelenség a vietnami irodalom és művészet történetében.
Tran Le Chien újságíró és zenekritikus, a Hanoi Irodalmi és Művészeti Egyesületek Végrehajtó Bizottságának tagja szerint Van Cao művészi alkotói útja szorosan összefügg a nemzet történelmével, végigkíséri azt. Minden egyes műve fontos értékjegyeket hordoz ideológia, stílus és művészet szempontjából, amelyek egyediek és félreérthetetlenek. Ezek a művek átlépték az idő határait, továbbadódtak és eljutottak számos művész- és közönséggenerációhoz belföldön és külföldön, nevüket fényesen kiemelve a vietnami kultúrában és művészetben.
„Van Cao élete és karrierje számos hullámvölgyön, az élet számos fordulatán ment keresztül. Mindhárom területen – zenében, festészetben, költészetben – alkotását az idő próbára tette és megszűrte, ezek a művek máig fennmaradtak, mert igazi művészi értékeket képviselnek – művészetet az emberiség számára” – osztotta meg Tran Le Chien zenekritikus.
Van Caóról szólva Ta Duy Anh író hangsúlyozta: a vietnami történelem különleges és egyedülálló helyet foglalt el Van Cao zenész és művész számára. Különleges, mert nemcsak egy hosszú távú kulturális hatással rendelkező személyiség, hanem olyan személyiség is, aki mindig képes milliók emlékezetében felidézni az ország hősies és viharos korszakát. Egyedülálló, mert korának egyetlen zenészének sem volt olyan különös és vonzó sorsa, mint az övé. Egyedülálló, mert még akkor is, amikor már nincs jelen ebben a világban, elkísér minket minden örömben és bánatban. De mindenekelőtt hazafi, szereti az embereket, szereti a hazáját, szereti a vietnami nyelvet, szereti a vietnami lelket és szereti a szépséget...
Nguyen The Ky docens, a Központi Irodalom- és Művészetelméleti és Kritikai Tanács elnöke megerősítette, hogy Van Cao zenész, festő és költő kivételesen tehetséges művész, a vietnami irodalom és művészet óriása.
Nguyen The Ky doktor docens szerint számos nagyszerű kultúrista, teoretikus, kulturális és irodalomkritikus, valamint híres művész mind egyetért abban, hogy Van Cao nagyszerű művész, számos úttörő alkotással, akik sokrétű és mély benyomást tettek a közönség szívébe. Számos szempontból nagyon fontos hozzájárulást tett az ország kultúrájához és irodalmához. Sokoldalú, egyedi, többdimenziós tehetségével, a gondolkodás, az esztétika és az írásstílus zökkenőmentes integrációjával; az élet valósága, az érzékelés, a megismerés és a kifejező művészet között; a zene - a festészet - a költészet között, Van Caót sokan "nagyon különleges és ritka jelenségnek" tartják a modern vietnami irodalom történetében.
Van Cao értékes művészi pályafutását sokan dicsérték, mint sokoldalú művészt, aki szeretett „vándorolni” a zene, a festészet és a költészet különböző művészeti „régióiban”. Bár nem ragaszkodott folyamatosan és sokáig egyetlen műfajhoz sem, mindhárom „régióban” számos úttörő alkotást hagyott maga után – megnyitva az utat önmaga és az utána következők előtt. Van Cao művei, különösen a zene és a költészet, bár mennyiségben nem voltak bőségesek, minőségükben erős benyomást keltettek, megnyitva, orientálva és megalapozva a modern vietnami művészeti élet fejlődését. Konkrétan a legnyilvánvalóbbak a szerelmes dalok, a hősi dalok, az epikus költemények a zenében és az epikus költemények a modern vietnami költészetben műfajai.
Van Cao 72 éves élete szorosan összefonódott a viharos 20. századdal. Ezen az úton, számos nehézség és vihar ellenére, mindent legyőzve, a kivételesen tehetséges művész, Van Cao mindig elkísérte a nemzetet és a népet, halhatatlan műveket alkotva. Nagy mértékben hozzájárult az ország kultúrájához és művészetéhez mindhárom területen: zene - költészet - festészet. Államunk nemes kitüntetésekkel tüntette ki: Ho Si Minh-érem, Első Osztályú Függetlenségi Érem, Harmadosztályú Függetlenségi Érem, Első Osztályú Ellenállási Érem, Ho Si Minh Irodalmi és Művészeti Díj (első ciklus, 1996). Nevét számos utca kapta Hanoiban, Ho Si Minh-városban, Hai Phongban, Nam Dinhben, Thua Thien - Hue-ban, Da Nangban...
A VNA/Tin Tuc újság szerint
Forrás






Hozzászólás (0)