
Ez azon ritka alkalmak egyike, amikor egy művész kihívást jelentő tudományos munkát publikál, amely megkérdőjelezi a vokális pedagógiát a tudomány, az empirikus bizonyítékok és az egész életen át tartó önképzés korában.
Nguyễn Bich Thuy nemzetközileg sikeres operaművész, aki jelenleg az Osztrák Köztársaságban – az európai akadémiai művészet egyik jelentős központjában – él. Lehetősége volt tanulni, fellépni és kutatni egy több száz éves hagyományokkal rendelkező professzionális művészeti környezetben. Ezek a tapasztalatok segítettek neki megerősíteni pozícióját a színpadon, miközben komoly és mélyreható megközelítést nyitottak az énekzenei kutatás területén.
A könyvbemutató egyszerűen és melegen zajlott. A kis színpadon, ahol minden nap kamarazenei koncerteket tartanak, ma az éneklésről, az énektudományról és egy olyan művész fáradhatatlan útjáról folytak beszélgetések, aki hozzá szeretne járulni a vietnami énekképzéshez. Az eseményen számos tanárgeneráció is részt vett – azok a tanárok, akik közvetlenül tanították, támogatták és irányították Nguyễn Bich Thuy művészt. A szerző a könyvben számos oldalon köszönetet mondott a tanároknak.

A mű nem csupán egy speciális dokumentum az énektechnikáról, hanem egy alapvető kérdést vet fel: a modern kontextusban az énekoktatás többet igényel a tudásnál... a hang helyes megértését, a tanítási módszereket és mindenekelőtt a szakmai felelősséget.
A szerző Richard Millert, a világ vokális pedagógiájának ikonját idézve kezdi: Az énektanár feladata nem más, mint „a hangproblémák elemzése és a megfelelő megoldások kidolgozása”. Az állítás egyszerűnek tűnik, mégis filozófiát tartalmaz: Az énektanítás nem szóbeli átadást jelent, és nem is megváltoztathatatlan formulák másolását, hanem tudományos alapokon nyugvó megfigyelés, elemzés, magyarázat és kiigazítás folyamatát.

Ezzel a megközelítéssel Nguyen Bich Thuy felveti a kérdést: Míg a múltban az énekelni tanuló emberek nagyrészt intuitív szimulációra támaszkodtak, ma az anatómia, a hangmechanika, az akusztika és az előadáspszichológia fejlődése lehetővé teszi számunkra, hogy pontos tudományos alapokon megértsük az éneklést. Ez nem törli el a művészi értéket, hanem éppen ellenkezőleg, „segít az éneklés művészetének visszatérni az emberi lény legtermészetesebb lényegéhez”.
Az előszóban a szerző elmagyarázza, miért igényel szisztematikus tanulmányozást az opera, az énekművészet csúcsa. Az opera egy kifinomult technikák rendszere, amely magában foglalja: a légzésszabályozást, a hangterjedelem bővítését, a hangszín finomítását, a hajlékonyság javítását, a helyes kiejtést és az izommemória fejlesztését gyakorlás révén.

Sokan talán nem is gondolnák, hogy a klasszikus énektechnikák évszázadok alatt fejlődtek, a Bel Canto korától az olasz, német, francia iskolákig... és ma már a modern orvosi kutatások és akusztikai technológia fényében ragyognak. Tudományos idézetekkel és olyan kutatók elemzéseivel, mint Richard Miller, Jame Stark, Robert Sataloff, Ingo Titze, Sundberg... a könyv segít a tanulóknak megérteni, hogy "miért kell így énekelnünk".
A szerző kijelenti: Bár a zenei stílusok változnak, az olyan alapvető technikák, mint a chiaroscuro, az appoggio, a messa di voce, az agility, a portamento, a natural vibrato vagy a magánhangzó-módosítás... pótolhatatlan alapok maradnak. „Minden út Rómába vezet” – ahogy a szerző megismétli a metaforát, érthető, hogy a világ összes képzési rendszere, bár esztétikájukban különböznek, a természetes éneklés alapelveihez tér vissza.

A könyv legfontosabb, a szakértők által is nagyra becsült része, hogy a szerző nem áll meg a hangszerkezet elemzésénél, hanem tudományosan megalapozott hangképzési módszerekre összpontosít.
A könyv fejezetei részletesen tárgyalják a következőket: a hangképzőrendszer és annak nyitó- és zárómechanizmusai; a légzőrendszer és működése az éneklésben; a fejhang, a fejhang és a falzett fogalmai; a légzés-hang-rezonancia koordináció mechanizmusa; a klasszikus énekiskolák és a technika kialakulása; valamint a német Fach-rendszer a hangtípusok meghatározására.
Ezek olyan témák, amelyeket sok vietnami énektanuló töredezetten és rendszerezetlenül közelített meg. A könyv fókuszált, tudományos és szervezett nézetet nyújt, segítve a tanárokat több adathoz, a diákokat a témával kapcsolatos tudatosság növelésében, a kutatókat pedig több anyaghoz jutni.
Sok szakértő úgy véli, hogy a könyv hidat képezhet a vietnami klasszikus zene és a nemzetközi rendszerek között, különösen a zeneiskolák nemzetközi szabványok felé való elmozdulásának kontextusában.

Dr. Do Quoc Hung népművész, a Vietnami Nemzeti Zeneakadémia igazgatója elmondta: „Nguyen Bich Thuy művész könyve kitartó, komoly és őszinte kutatás, összehasonlítás és elmélkedés eredménye. Olyan mélyreható technikákat tartalmaz, amelyek nagyon hasznosak az énekképzésben általában, és különösen az operaművészetben napjainkban Vietnámban.”
A Népművész, Do Quoc Hung úgy véli, hogy Nguyễn Bich Thuy az éneklés, különösen a nyugati klasszikus éneklés kultúrájának, történelmének, ideológiájának és művészetfilozófiájának mélységeibe is elkalauzolja az olvasókat. A szerző bemutatja a világ vokális művészetének főbb iskoláinak ismeretét, az olasz bel canto stílustól a modern német énektechnikákon át a kortárs európai pedagógiai innováció trendjeiig.
Ebben a könyvben az olvasók egy tudományos és érzelmes megközelítést találnak. A mű csúcspontja a szisztematikus és szorosan szervezett tartalom mellett a zenei gondolkodás koherens, egyszerű nyelven való kifejezésének képessége, amely nem formailag igényes, hanem művészi érzelmekben és professzionális erőben gazdag.

Nguyễn Bốcứy olyan személyként ír, aki sikeresen lépett fel operaszínpadon belföldön és külföldön, valamint olyan tanárként, aki számos rangos képzési környezetben szerzett tanítási tapasztalatot. Ezek a tapasztalatok képezik az alapját annak, hogy a könyvben szereplő érvelés hiteles, mély, nyitott, párbeszédes és integrált legyen.
A Vietnami Nemzeti Zeneakadémia igazgatója reméli, hogy a könyv megbízható társ lesz oktatók és diákok számos generációja számára, értékes információforrássá válik a professzionális énekművészeti pályára törők számára, és hidat képez a vietnami klasszikus éneklés számára a kortárs művészeti áramlat egyre magasabb színvonalának eléréséhez.
A bemutatón a közönséget az indította el, ahogyan Nguyen Bich Thuy művésznő ünnepélyes oldalakon fejezte ki háláját tanárai iránt. Tanulmányai és fellépései során korábbi tanárgenerációktól kapott útmutatást – azoktól, akik csendben továbbadták a szakma iránti szenvedélyt.
A szerző azt is elmondta, hogy a könyv ajándék a családjának, különösen az édesapjának, aki motivációt adott neki ahhoz, hogy leküzdje kutatási útja legnehezebb szakaszait és befejezze a kéziratot. Ezáltal a könyv, bár tudományos jellegű, mégis megőrzi a művészi érzelmek melegségét, bensőségességét.

A könyv egyik központi gondolata az a felfogás, hogy az oktatás nem a „tökéletes, de lélektelen másolatok” létrehozásáról szól. A nevelés valójában az önképzésről szól – a művész azon képességéről, hogy egész életében fejlessze önmagát.
Ennek megfelelően a tanárok a tudás átadása mellett fontos szerepet játszanak abban is, hogy megalapozzák a diákok későbbi önfejlesztését. A hangot, bármilyen jól képzett is, gondolkodással és a művészet iránti felelősségtudattal kell ápolni. A könyv hangsúlyozza, hogy a hangképzés folyamata az önfelfedezés útja - ahol a tudomány, a művészet és az érzelem keveredik.
Ez az üzenet a fiatalabb generációknak is szól: a vietnami zene fejlődése nem támaszkodhat kizárólag a természetes tehetségre, hanem olyan művészgenerációra van szükség, akik megértik a hang valódi természetét, tudják, hogyan őrizzék meg és fejlesszék azt tudományos alapokon.
Megnyitva az utat a tanulók előtt a modern megközelítés felé, a könyv hozzájárul a klasszikus vokális zene helyének helyreállításához Vietnam zenei életében – egy olyan területen, amely komolyságot, kutatókat, elkötelezett művészeket és olyan tehetséges és szorgalmas művészeket igényel, mint Nguyễn Bich Thuy.
Forrás: https://nhandan.vn/ra-mat-sach-khoa-hoc-va-nghe-thuat-ca-hat-mot-cach-tiep-can-chuyen-sau-ve-thanh-nhac-co-dien-post924261.html






Hozzászólás (0)