Selyemfestés a vietnami kultúra megőrzése érdekében

Fiatalok motiválása

A Tet előtti utolsó napokban, a Pham Ngoc Thach utca (Ho Si Minh-város 3. kerülete) mellett elhaladva nem volt nehéz felismerni a „vietnami selyemházhoz” vezető sikátort a szélben lobogtató, puha selyemcsíkok feltűnő színeiről. Egy ősi villa alapjain található egy bemutatótér, ahol Trung Dinh tervező-művész és tanítványai selyemfestményeit és kézzel festett selyem ao dai-jait tekinthetik meg.

A Phu Yenből származó kézműves 12 évnyi kutatás, kezdeményezés és a kézzel festett selyem, valamint az új módszerekkel történő selyemfestés mozgalmának erős hullámának megteremtése után régóta dédelgette a bemutatóterem megnyitásának tervét, de csak most vált valósággá. Trung Dinh megosztotta: „Remélem, hogy ezzel a térrel inspirálni tudom a diákokat a selyemfestő szakma gyakorlására, és inspirációt tudok kelteni a fiatal tervezőkben. Remélem, hogy a fiatalok különös figyelmet fognak fordítani a vietnami selyemszövetekre a külföldi anyagok helyett.”

Trung Dinh tervező selyemfestészetet vezet

Fiatal művész selyemfestményeket fest sálakra és ao dai-kra

Mielőtt beleszeretett a vietnami selyembe, az 1983-ban született tervező egy olasz divatmárka kreatív igazgatója volt. Úgy döntött azonban, hogy abbahagyja álmai munkáját, hogy az ombre selyemfestési technikák és a kézzel festett selyemfestmények fejlesztésére összpontosítson.

Trung Dinh elmondta, hogy divattervező hallgatóként rájött, hogy a vietnami divat egyik legnagyobb problémája, különösen a fiatal tervezők számára, a piactól való függőség. Ha a nagy márkák a kívánt mintákkal és színekkel rendelhetnek anyagokat, akkor a fiatalok csak a szövetpiac kínálata alapján tudnak divatot alkotni. A vietnami selyem nem tud "megélni" a saját országában, akkor hogyan lehet exportálni? Ez a kérdés arra késztette, hogy kutatásba kezdjen, és rájöjjön, hogy a selyemhernyó-tenyésztő falvak fokozatos eltűnésének oka az, hogy csak nyers rostokat tudnak eladni a kiváló minőségű kész selyem helyett.

Több mint 2 évnyi kísérletezés és számtalan kudarc után Trung Dinh tervező sikeresen kutatta a selyem akrilfestékkel történő kézi festésének technikáját. Emellett egy új, egyszerűbb és könnyebben alkalmazható selyemfestési technikát is kifejlesztett. Ezt a két technikát ügyesen ötvözi ao dai ruhákon, selyemsálakon, ruhákon, kézitáskákon... mind esztétikai hatásokat érve el, mind pedig a divatirányzatokhoz és a fogyasztói igényekhez közelítve. Trung Dinh elmondta, hogy először meg kellett találnia az egyes diákokat, akiket kiképezhetett és továbbadhatott a szakmában, hogy felépíthesse a selyemfestő és selyemfestő mozgalmat; a mai napig a diákok száma meghaladta a 4000-et.

„Boldog vagyok, hogy én indítottam el a selyem, a kultúra és a vietnami kézművesség szeretetének mozgalmát. Ez az út egyre tisztábban halad, egyre több fiatal tud róla, és dönt úgy, hogy követi. Hiszem, hogy a kézművesek, festők és tervezők sok generációja újraéleszti majd a vietnami selyemutat” – bizalmaskodott Trung Dinh.

A festészet és a divat összekapcsolása

A 8X generáció és a Trung Dinh kézműves tanítványai által használt selyemanyagok többnyire Nha Xa selyem (Duy Tien, Ha Nam ), Bao Loc selyem, Toan Thinh selyem... A fehér selyemlepedőket bambuszkeretre feszítik, és sok színréteggel festik, hogy a kívánt világos és sötét árnyalatokat hozzák létre. Ez a technika lehetővé teszi a kézművesek számára, hogy színfoltokat (ombre festés) hozzanak létre és a kívánt színeket hozzák létre. A festési folyamatot követően a témának megfelelő motívumokat realisztikus festési technikákkal festik, hogy lenyűgöző művészi hatásokat hozzanak létre.

Trung Dinh tervező több mint 4000 diplomás tanítványa közül sokan saját márkát építettek, sokan más márkáknak és tervezőknek dolgoznak. Vo Thien Vu egyike azoknak a diákoknak, akiket megtartottak, hogy ao dai festő lehessenek. A 2003-ban született fiatalember elmondta, hogy az egyetemi felvételi vizsga letétele után összepakolt és Ho Si Minh-városba ment tanulni a szakmát. Vu elégedett a választásával, ahelyett, hogy családja iránymutatását követte volna. Azt mondta: „A kézművesség elsajátítása aprólékosságot és türelmet igényel. 3 évnyi kötődés után jobban szeretem a kultúrát, az ao dai-t és a vietnami selyemfestést.”

A második helyezett Kim Duyen akvarellekkel kézzel festett ao dai ombre technikával

FOTÓ: SZEMÜVEG CSAPAT

Selyem kézi festésének bemutatója

FOTÓ: SZEMÜVEG CSAPAT

Linh Trinh, egy másik korábbi diák, úgy döntött, hogy rajzközpontot épít. Online és személyes kurzusokat indított, ahol kézitáskákra, pólókra, ingekre, maszkokra, ao dai-kra stb. való rajzolást tanított különféle témákban.

Trung Dinh kézműves elmondta, hogy a selyemfestést nemcsak hivatásként tanulják a fiatalok, hogy kielégítsék a festészet iránti szenvedélyüket, hanem egészséges szórakozási formaként is. Sok hetvenes éveiben járó diák érkezik az ország minden tájáról, néhányan az Egyesült Államokból és Kanadából, Vietnámba, hogy a saját selyemfestmények vagy egyedi jelmezek készítésének öröme mellett a „meditáció” egyik módjaként tanulja meg a festést és a selyemfestést.

Trung Dinh egyike azon kevés tervezőnek, akik gyönyörű kollekcióikkal és lenyűgöző kulturális történetekkel egyaránt nagy feltűnést keltettek, és számos meghívást kapott Ho Si Minh-város kulturális és diplomáciai eseményeire. Csak 2024-ben háromszor mutatta be Ao Dai kollekcióit, bemutatva az ombre festési technikát Ho Si Minh-város turisztikai promóciós programjain Ausztráliában, Japánban és Kínában. Világhírű tájakról, híres tájakról és Vietnám gyönyörű tájairól származó Ao Dai kollekciói mind nagy feltűnést keltettek. A Viet Silk Showroom kulturális célponttá is vált, ahol nemcsak Ao Dai-k és selyemfestmények találhatók, hanem vietnami selyemről és selyem kézműves termékekről szóló történetek is.

Forrás: https://thanhnien.vn/ve-tranh-nhuom-lua-de-giu-van-hoa-viet-185250204222331774.htm