SGGP
Mungkin yang lebih menarik daripada lelang seni Vietnam di panggung internasional, seniman N. (yang tinggal dan bekerja di Hanoi ) memposting gambar karya seni yang ingin ia jual di halaman pribadinya dengan harga 5.000 USD.
| Para pengunjung di pameran seni |
Dalam waktu kurang dari 10 menit, seorang kolektor memesan lukisan tersebut, dan lebih dari 12 jam kemudian, unggahan yang menjual lukisan karya seniman N. tersebut menerima hampir 6.000 suka, hampir 300 kali dibagikan, dan lebih dari 400 komentar yang menanyakan tentang pembeliannya, meskipun sang seniman telah mengumumkan bahwa lukisan tersebut telah terjual. Hebatnya, lukisan tersebut terjual di halaman pribadi sang seniman tanpa iklan atau promosi yang ekstensif, baik secara langsung maupun daring, seperti yang biasanya dilakukan oleh rumah lelang profesional sebelum lelang.
Meskipun menggembirakan bahwa lukisan para seniman terjual dengan baik, masih banyak pertanyaan yang belum terjawab mengenai kondisi terkini dunia seni di negara ini. Mudah terlihat bahwa banyak pameran di Vietnam kekurangan pengunjung; jika ada, sebagian besar adalah orang-orang dari komunitas seni, mahasiswa dari sekolah seni dan arsitektur, dan sejumlah kecil kolektor… Jumlah orang yang benar-benar peduli, menghargai, dan menikmati lukisan dapat dihitung dengan jari tangan.
Dalam beberapa kasus, pameran berskala besar dengan ruang yang didekorasi mewah menarik banyak pengunjung, bahkan dengan biaya masuk, tetapi alasan daya tariknya terletak di luar aspek artistik. Sederhananya, berfoto di ruang-ruang yang dipenuhi karya seni ini dipandang oleh sebagian orang sebagai cara untuk "memposisikan" diri dan menegaskan status seseorang.
Selain itu, ada realitas tidak menyenangkan lainnya: dalam hal lukisan, banyak orang masih memprioritaskan nilai material karya seni, seperti label harga ribuan atau ratusan ribu dolar, daripada mengapresiasi isi atau merasakan karya seni itu sendiri. Bahkan, ada cukup banyak contoh di mana pita ditempelkan pada karya seni di pameran hanya karena percakapan santai. Untuk menegaskan kekayaan mereka, banyak "kolektor" rela menempelkan pita bahkan sebelum melihat karya seni tersebut, dan terkadang, setelah membelinya, mereka tidak tahu harus berbuat apa karena mereka kurang mampu mengapresiasi karya tersebut.
Meskipun demikian, 10 menit dan $5.000 untuk sebuah lukisan dapat dilihat sebagai pertanda positif bagi pasar seni, karena masyarakat secara bertahap semakin tertarik pada bahasa visual melalui warna, garis, dan sebagainya. Yang patut diperhatikan adalah informasi bahwa banyak kolektor yang terlibat dalam pembelian karya seni ini adalah anak muda, bahkan dari Generasi Z. Mereka tidak hanya memiliki visi kolektor profesional tetapi juga secara proaktif terlibat dalam pembelajaran mendalam tentang seni. Ini juga merupakan pertanda yang menggembirakan bagi dunia seni profesional, di mana apresiasi terhadap keindahan tidak hanya tentang angka-angka yang cepat berlalu.
Sumber






Komentar (0)