Suka duka kehidupan dalam profesi wayang air.

NDO - Seni wayang air, yang telah ada sejak ribuan tahun lalu, telah menjadi warisan budaya nasional, menawarkan pertunjukan yang memukau sekaligus sarana penyampaian cerita dan legenda dengan bakat dan kreativitas seniman yang berkelanjutan. Di era modern, pertanyaan tentang seberapa baik wayang air berkembang, apakah sejalan dengan dan memenuhi kebutuhan masyarakat, merupakan perhatian yang terus-menerus.

Wayang air memiliki karakteristik unik yang berbeda dari wayang tradisional. Sementara jenis wayang lainnya terutama dipentaskan di darat, wayang air menggunakan permukaan air sebagai panggung utamanya. Panggung ini, yang disebut paviliun air, didirikan di tengah kolam atau danau, dengan arsitektur seimbang yang melambangkan paviliun desa tradisional Vietnam.

Keindahan puitis paviliun air.

Di belakang panggung, selalu ada tirai yang menciptakan ruang terpisah bagi para dalang untuk menggerakkan boneka, memberikan penonton perasaan bahwa boneka-boneka tersebut beroperasi secara independen dan alami di atas air. Panggung wayang air dihiasi dengan detail simbolis dan mengesankan seperti bendera, kipas, kanopi, gajah, dan gerbang upacara, yang mencerminkan kuatnya budaya rakyat Vietnam.

Di musim semi, gerimis lembut menyelimuti seluruh lanskap, menciptakan suasana yang tenang dan damai. Kami mengunjungi Teater Wayang Vietnam – tempat lahirnya seni wayang, yang berakar kuat dalam budaya tradisional.

Seniman Berprestasi Vu The Khien, Kepala Departemen Seni, Teater Wayang Vietnam.

Di luar, jalanan ramai dan meriah, tetapi begitu melangkah melewati gerbang teater, kami merasa seolah-olah telah memasuki dunia lain. Paviliun yang tenang itu diam-diam memantulkan bayangannya di air yang jernih. Suasananya damai dan misterius, seolah waktu itu sendiri telah berhenti dalam keindahan kuno tempat ini.

Tidak jauh dari situ terdapat bengkel wayang, di mana suara gemerincing ukiran masih bergema. Dan di dalam bengkel itu, hanya Seniman Berprestasi Vu The Khien yang tekun bekerja. Mereka yang "seorang anggota keluarga" sudah terbiasa dengan pemandangan ini, karena selama bertahun-tahun, ini adalah pekerjaannya; ketika tidak ada pertunjukan, ia menggunakan bengkel itu sebagai rumahnya. Selama periode puncak pertunjukan, makan dan tidur di bengkel adalah hal yang biasa.

Tokoh-tokoh boneka tersebut sangat hidup dan tampak seperti nyata...

Wayang air tradisional sebagian besar terbuat dari kayu ringan, sehingga mudah mengapung dan bergerak di atas air. Setelah diukir, dipahat, dan disempurnakan dengan garis-garis unik dan bergaya, setiap wayang dihiasi dengan cat yang cerah, memberikan karakter yang berbeda pada setiap tokohnya.

Tubuh boneka mengapung di permukaan air, mewakili karakter tersebut, sementara alas yang terendam menjaga keseimbangan. Di bawah kendali seniman, ini memungkinkan karakter untuk bergerak, menciptakan aksi yang unik dan ekspresif.

Seni wayang adalah bentuk seni yang menuntut tingkat kerja sama tim dan kekompakan yang tinggi.

Para dalang air memanipulasi tiang, tali, dan sistem kawat yang disusun di luar atau di bawah air. Untuk menciptakan pertunjukan yang memukau, mereka tidak hanya perlu mahir dalam menggunakan alat kendali, tetapi juga memiliki keterampilan dan kepekaan dalam berkoordinasi dengan musik , ritme, dan elemen lain di atas panggung.

Seni memainkan boneka menuntut kerja sama tim yang tinggi. Satu peran utama mungkin membutuhkan 3-4 orang. Meskipun ada peran utama dan peran pendukung, sulit untuk membedakan dan mengevaluasi siapa aktor utama atau pendukungnya. Bahkan setelah seseorang menyelesaikan perannya, mereka masih harus mendukung orang lain. Lingkungan tersebut menuntut para seniman untuk melampaui kehidupan biasa mereka agar tidak memengaruhi panggung, untuk berbagi ritme yang sama; hal ini juga menuntut kepemimpinan untuk berupaya menciptakan ruang bagi para seniman untuk berkontribusi, dengan memprioritaskan etika profesional.

Seniman Rakyat Nguyen Tien Dung, Direktur Teater Wayang Vietnam

Seniman Rakyat Nguyen Tien Dung, Direktur Teater Wayang Vietnam, mengatakan: "Seni wayang menuntut kerja tim tingkat tinggi. Satu peran utama mungkin membutuhkan 3-4 orang. Ada peran utama dan peran pendukung, tetapi sangat sulit untuk membedakan dan mengevaluasi siapa aktor utama dan siapa aktor pendukung. Bahkan setelah seseorang menyelesaikan perannya, mereka masih harus mendukung orang lain. Lingkungan ini menuntut para seniman untuk melampaui kehidupan normal mereka agar tidak memengaruhi panggung, untuk menghirup udara yang sama bersama; hal ini menuntut para pemimpin untuk berupaya menciptakan ruang bagi para seniman untuk berkontribusi, dengan menempatkan etika profesional di garis depan."

Dalam khazanah wayang air Vietnam, terdapat sekitar 30 pertunjukan tradisional dan ratusan pertunjukan modern, yang menceritakan dongeng, kehidupan sehari-hari masyarakat Vietnam, dan legenda terkenal seperti: Thach Sanh, Tam Cam, atau festival dan kegiatan sehari-hari seperti bertani, menangkap katak, rubah menangkap bebek, tari naga, tari singa, gulat, seni bela diri, adu kerbau…

Panggung-panggung Teater Wayang Vietnam selalu populer di kalangan penonton.

Dengan warisan yang begitu kaya, seni wayang air tidak hanya membutuhkan teknik yang canggih tetapi juga gairah, antusiasme, dan kecintaan terhadap budaya rakyat. Para perajin menghadapi tekanan kerja yang sangat besar, mulai dari mencari bahan yang sesuai hingga memanipulasi wayang agar terlihat seperti hidup.

Berkat upaya dan inovasi berkelanjutan dari para senimannya, Teater Wayang Vietnam telah mengalami kemajuan yang signifikan. Dari pertengahan tahun 2024 hingga saat ini, teater ini telah menggelar hampir 800 pertunjukan di Teater À Ơi di kota Hoàng Hôn (Phú Quốc); melakukan tur ke luar negeri sebanyak 23 kali; tampil di Hanoi dan provinsi lain lebih dari 700 kali; dan terus melayani penonton setiap hari di kota Hoàng Hôn dan di ruang budaya Vietnam di Hoàn Kiếm, Hanoi. Mengenai kerja sama internasional, teater ini telah menjangkau lebih dari 70 negara dan wilayah di seluruh dunia, termasuk Jepang, di mana teater ini telah membangun pasarnya.

Para seniman sering bercanda mengatakan: "Profesi yang memilih orangnya." Memang, bagi mereka yang telah memilih profesi ini, kegembiraan terbesar adalah melihat boneka yang mereka ciptakan berhasil tampil di atas panggung, menghadirkan momen-momen kebahagiaan bagi para penonton.

Seniman Berprestasi Vu The Khien awalnya bukanlah seorang pematung profesional atau pembuat wayang, tetapi hasratnya terhadap seni membantunya mengatasi semua kesulitan untuk mengejar jalan ini. Lulus dari Departemen Akting Opera Tradisional di Universitas Teater dan Film pada tahun 1999, ia secara kebetulan terjerumus ke dalam seni wayang.

Identitas budaya kelompok etnis Vietnam diekspresikan secara jelas melalui seni wayang air.

Dengan kesabaran dan semangat, Vu The Khien mendedikasikan waktunya untuk meneliti dan belajar sendiri tentang berbagai jenis boneka dan metode pembuatannya. Setelah membuat boneka pertamanya sekitar tahun 2004, ia mencurahkan segenap hati dan jiwanya ke dalam karyanya.

Berbagi pemikirannya tentang profesi tersebut, Seniman Berprestasi Vu The Khien mengaku bahwa, seperti banyak orang lain di bidang ini, ia menghadapi banyak kesulitan ketika memasuki industri pembuatan wayang. Ia bukanlah pelukis profesional dan kurang memiliki dasar yang kuat dalam seni pahat, sehingga semakin sulit untuk menciptakan wayang yang dapat bergerak sefleksibel, senatural, dan sekreatif mungkin.

Boneka modern sekarang memiliki banyak sendi "terbuka", yang memungkinkan mereka untuk berkedip, menggerakkan jari-jari mereka, meregangkan leher mereka, dan sebagainya.

Kini, alih-alih menggunakan kayu, ia telah berhasil bereksperimen dengan menggunakan karet busa. Penggunaan karet busa tidak hanya membuat boneka lebih ringan dan tahan lama, tetapi juga memungkinkan pergerakan sendi yang lebih leluasa, menciptakan gerakan yang lebih hidup dan memberikan pengalaman yang menyenangkan bagi para penonton.

Seni wayang bukan hanya tentang menciptakan wayang, tetapi juga tentang menggambarkan karakter dan menanamkan jiwa ke dalam setiap gerakan wayang. Kami selalu fokus pada penciptaan karakter wayang yang benar-benar berjiwa.

Seniman Berprestasi Vu The Khien, Kepala Departemen Seni, Teater Wayang Vietnam

Seniman Berprestasi Vu The Khien berkata: "Seni wayang bukan hanya tentang menciptakan wayang, tetapi juga tentang menggambarkan karakter, menanamkan jiwa ke dalam setiap gerakan wayang. Kami selalu fokus pada pembuatan karakter wayang yang memiliki jiwa."

"Setiap karakter wayang memiliki kisahnya sendiri, takdirnya sendiri untuk diperankan, sehingga pembuatan setiap wayang harus dilakukan dengan teliti dan hati-hati. Detail pada wajah, bentuk, mata, mulut, dan gerakan wayang harus secara akurat mencerminkan semangat dan kepribadian karakter dalam pertunjukan," ujar Kepala Departemen Seni, Teater Wayang Vietnam.

Panggung Teater Wayang Vietnam di Phu Quoc menarik ribuan penonton domestik dan internasional untuk setiap pertunjukannya.

Seni wayang tidak hanya membutuhkan keterampilan tetapi juga proses kreatif yang berkelanjutan. Para pembuat wayang seperti Seniman Berprestasi Vu The Khien selalu berupaya untuk berkreasi, dan pengorbanan mereka seringkali dilakukan secara diam-diam. Dalam karya terbarunya, ia menggunakan potongan kain brokat asli untuk membuat wayangnya lebih hidup dan unik. Setiap detail kecil menghadirkan kebaruan sekaligus melestarikan unsur-unsur budaya nasional tradisional.

Tokoh-tokoh dalam "Petualangan Cricket" sangat disukai anak-anak.

Suasana hening, tetapi ketika pertunjukan wayang disebutkan, mata sang seniman berbinar. Baginya, setiap pertunjukan memiliki karakter, gaya, dan emosi yang unik, mulai dari wayang air tradisional hingga karya-karya inovatif yang mencerminkan ciri khas pribadinya.

Ia tidak dapat menghitung berapa banyak boneka yang telah dibuatnya atau berapa banyak pertunjukan yang telah diikutinya. Ia juga menekankan: "Seniman lain pun sama. Di Teater Boneka Vietnam, selama proses pengerjaan, para seniman selalu berinteraksi langsung, berdiskusi, dan mengubah gerakan yang kurang memuaskan di atas panggung untuk mencapai hasil terbaik. Karya-karya ini tidak hanya memberikan kesan yang kuat pada penonton domestik tetapi juga diperkenalkan di banyak negara, membawa seni boneka Vietnam lebih dekat dengan teman-teman internasional."

Teater Wayang Vietnam baru-baru ini berpartisipasi aktif dalam pertunjukan dan pameran di Pameran Pertahanan Internasional Vietnam 2024.

Seniman Berprestasi Vu The Khien percaya bahwa, untuk menciptakan seni wayang, selain keterampilan membuat wayang, seorang seniman membutuhkan pemahaman mendalam tentang psikologi karakter dan pengetahuan tentang naskah. Proses pembuatan wayang, riset bahan, dan pengembangan gerakan aktor adalah proses pembelajaran mandiri dan eksplorasi yang berkelanjutan. Ia beruntung memiliki kesempatan untuk belajar langsung dari Seniman Rakyat Nguyen Tien Dung, Direktur Teater Wayang Vietnam, yang juga menginspirasinya dan membantunya mengembangkan kariernya lebih lanjut.

Meskipun sibuk dengan peran kepemimpinannya di teater, Seniman Rakyat Nguyen Tien Dung masih menggelar enam pertunjukan wayang pada tahun 2024… Ia menegaskan: "Tidak peduli tanggung jawab apa pun yang saya emban, saya tetap profesional, dan saya mencoba menyeimbangkan semuanya. Sesekali, saya masih menggelar pertunjukan, memanfaatkan akhir pekan. Manajemen pada akhirnya akan berakhir, tetapi profesi ini akan terus berlanjut hingga napas terakhir saya. Profesi saya memberi saya inspirasi dan motivasi untuk terus berkarya di bidang manajemen."

Tanpa gairah, seniman akan kesulitan mengatasi tantangan.

Seni wayang membawa kegembiraan dan kepuasan kreatif, tetapi juga menghadirkan banyak kesulitan dan tantangan. Satu wayang dapat mengalami ribuan goresan pisau, dengan setiap detail wajah dan gerakannya dibuat dengan sangat teliti. Berhari-hari dihabiskan untuk bekerja tanpa lelah, terkadang sepanjang malam tanpa istirahat, semua dengan satu-satunya tujuan untuk menciptakan karya seni yang paling sempurna.

Aspek lain dari seni wayang air juga menuntut pengorbanan, terkadang bahkan pengorbanan yang berat. Pernah ada saat-saat ketika Teater Wayang Vietnam kehabisan penerus dan harus berupaya merekrut dan melatih seniman muda sendiri. Gaji untuk seni wayang tetap minim, dan banyak posisi tidak dapat dipisahkan secara jelas... Namun demikian, bagi para seniman yang bersemangat, kegembiraan terbesar adalah ketika karya mereka diterima dengan baik oleh penonton, ketika seni tradisional menjadi bagian yang tak terpisahkan dari hati mereka.

Mengenai kesulitan dan tantangan dalam profesi ini, terutama beradaptasi dengan kehidupan kontemporer, Direktur Teater Wayang Vietnam menegaskan: "Jika Anda tahu caranya dan bertekad, semuanya dapat diatasi. Teater ini memiliki tim seniman yang terampil, bersemangat, dan profesional, yang merupakan faktor dalam mengatasi kesulitan. Tetapi hal yang paling sulit adalah mengatasi diri sendiri, mengatasi cara berpikir lama untuk mencapai cara berpikir baru, menemukan lebih banyak jalan, mengangkat seni, mengikuti tren tanpa kehilangan identitas. Membangun warisan generasi sebelumnya, mata rantai saat ini harus menciptakan momentum untuk langkah selanjutnya."

Sumber: https://nhandan.vn/buon-vui-trong-nghe-mua-roi-nuoc-post861098.html