*Artikel ini mencerminkan pandangan pribadi penulis.

Setiap kali Ha Anh Tuan mengadakan konser atau meluncurkan proyek baru, selalu ada ulasan negatif. Tentu saja, opini pribadi tidak dapat dihindari, tetapi biasanya, artikel hanya menyajikan perspektif sepihak dari penulis. Oleh karena itu, saya juga ingin berbagi perspektif saya sendiri.
Apa yang membuat orang-orang menyukai Ha Anh Tuan? Apakah pilihan lagunya, visi musiknya , atau cara bercerita yang dimilikinya? Ha Anh Tuan, dengan lagu-lagu seperti " De Danh," "Giac Mo La," dan "Buoi Sang o Ciao Cafe ," adalah bagian dari masa muda banyak orang. Tetapi seorang seniman tidak bisa tetap stagnan di satu tahap. Seni adalah tentang pergerakan, tentang pertumbuhan, dan tentang pematangan bersama seniman dan penontonnya.
Kita tumbuh dewasa, kita berubah, jadi mengapa kita mengharapkan musik Ha Anh Tuan tetap terj terjebak di masa lalu? Jika Anda masih menginginkan musik Ha Anh Tuan "seperti dulu," apakah Anda yakin Anda masih orang yang sama seperti dulu?
Ha Anh Tuan bukan lagi sekadar pemuda yang bernyanyi di ruang kecil, juga bukan penyanyi yang menjual tiket seharga 90.000 VND di kedai teh mungil. Kini, ia menciptakan ruang musik yang besar di mana setiap detail, mulai dari pencahayaan dan desain panggung hingga harmoni dan tata panggung, dirancang dengan cermat untuk meningkatkan pengalaman penonton.
Namun, setiap perubahan yang dia lakukan selalu diteliti dengan cermat.
Ketika ia berinvestasi dalam tata panggung dan orkestra yang rumit, orang-orang mengkritiknya karena dianggap pamer dan norak. Ketika ia tampil dengan tamu wanita, orang-orang mengatakan bahwa ia belum pernah tampil dengan tamu pria sebelumnya. Ketika ia mengundang tamu pria, mereka mempertanyakan mengapa tidak ada penyanyi wanita. Ketika ia mengundang legenda musik internasional atau artis domestik veteran, ia dituduh "sudah melewati masa jayanya dan mencoba memanfaatkan ketenaran mereka."
Ketika ia mengundang musisi dan penyanyi muda, orang-orang mengatakan bahwa ia kekurangan koneksi dan uang, hanya mampu mengundang wajah-wajah yang tidak dikenal. Bahkan setelah merilis album solonya yang ke-12, beberapa orang masih mengatakan bahwa ia hanya tahu cara menyanyikan lagu-lagu cover karena ia kebanyakan membawakan lagu-lagu baru di konser.

Kontradiksi ini menimbulkan pertanyaan: Apakah kritik-kritik itu benar-benar umpan balik yang konstruktif, atau hanya prasangka dan kebencian yang tidak beralasan terhadap seorang seniman yang berani berubah?
Sebagian orang mengatakan musik Ha Anh Tuan sekarang terkesan dibuat-buat, mencolok, kurang tulus, dan hampa emosi, tetapi emosi sangatlah subjektif. Beberapa orang mungkin tidak lagi menemukan diri mereka dalam musiknya, tetapi itu tidak berarti musiknya telah kehilangan nilainya.
Ha Anh Tuan tidak mengejar popularitas massa, tetapi membangun komunitas penggemarnya sendiri—orang-orang yang memahami dan mendukungnya di setiap tahap karier musiknya—dan itulah yang terpenting. Ha Anh Tuan pernah berkata: "Kalian membentuk karier saya. Saya hanya perlu menempatkan 'bunga mawar' di pikiran saya. Dan itulah bagaimana dunia musik kita bersinar begitu indah."
Kontradiksi-kontradiksi ini mengungkapkan satu hal: bagi sebagian orang, masalahnya bukanlah musik itu sendiri, melainkan prasangka mereka. Mereka tidak mendengarkan untuk merasakan musik, melainkan mencari sesuatu untuk dikritik. Dan jika memang hanya bersifat dangkal, mengapa puluhan ribu orang masih dengan antusias menantikan konsernya? Mengapa orang-orang masih menangis, tertawa, dan bernyanyi bersama di tengah hujan, di tengah dinginnya Da Lat, atau di tengah hamparan luas Ninh Binh ?
Kesederhanaan tidak selalu sama dengan ketulusan, dan kemegahan tidak selalu mengurangi kehalusan.
Ha Anh Tuan bukan hanya seorang penyanyi, tetapi seorang seniman yang menciptakan ruang musik di mana emosi masih mengalir dan menyentuh mereka yang bersedia mendengarkan.
Bagiku, musik Ha Anh Tuan adalah teman. Aku pernah mengalami masa depresi, di mana segala sesuatu di sekitarku tampak tidak berarti dan aku perlahan kehilangan hubungan dengan diriku sendiri dan orang-orang di sekitarku.
Namun suatu hari, musik itu membantuku keluar dari kegelapan. Bukan hanya karena melodi yang indah atau lirik yang bermakna, tetapi karena cerita-cerita yang diceritakan Ha Anh Tuan, emosi yang ia sampaikan, membantuku menemukan kembali keyakinan pada hal-hal sederhana namun bermakna. Dan aku bukan satu-satunya.
Saya punya teman-teman yang saya temui melalui kecintaan kami yang sama terhadap musik Ha Anh Tuan. Konser bukan hanya tempat untuk mendengarkan musik, tetapi juga tempat di mana orang asing saling bertemu, berbagi ritme emosional yang sama. Bukankah itu hal terindah yang dapat ditawarkan musik?
Sebagian orang mengatakan mereka bukan lagi penggemar Ha Anh Tuan karena musiknya tidak seperti dulu lagi. Itu tidak apa-apa! Menjadi atau berhenti menjadi penggemar seorang artis adalah hak pribadi. Tetapi musik tidak diciptakan untuk menyenangkan semua orang. Musik berevolusi, berubah, dan terkadang bukan lagi milik Anda tetapi milik generasi lain, jiwa lain yang membutuhkannya.
Ha Anh Tuan tidak bernyanyi untuk membuktikan apa pun. Ia bernyanyi untuk bercerita, untuk melukiskan mimpi. Dan bagi mereka yang masih mengikutinya, mimpi-mimpi itu tetap seindah hari pertama. Jadi, apakah Ha Anh Tuan penyanyi yang baik atau buruk? Bagi saya, jawabannya tidak pernah penting. Yang penting adalah musiknya masih menyentuh hati mereka yang mau mendengarkan. Dan itu sudah cukup!
Pertunjukan "Sendirian di Pagi Hari":
Pembaca Nhu Y
Pembaca dapat mengirimkan pendapat mereka tentang suara nyanyian Ha Anh Tuan ke banvanhoa@vietnamnet.vn. Pendapat Anda tidak selalu mencerminkan pandangan yang dinyatakan dalam artikel yang diterbitkan di VietNamNet. Terima kasih!









Komentar (0)