- Ibu Pham Thi Thanh Ha, penulis skenario, dalam konteks pergeseran penonton dari televisi tradisional ke platform daring, bagaimana tren ini berdampak pada industri animasi saat ini? Menurut pendapat Anda, kesulitan dan tantangan apa yang dihadapi industri animasi dalam beradaptasi dengan perubahan ini?
Pergeseran penonton dari televisi tradisional ke platform daring telah menghadirkan peluang dan tantangan bagi industri animasi.
Dari segi peluang, platform digital seperti YouTube, Netflix, TikTok, VieON, danFPT Play membantu film animasi menjangkau khalayak yang lebih luas, tidak lagi bergantung pada jadwal siaran televisi. Penonton, terutama anak-anak dan remaja, dapat menonton konten kapan saja, di mana saja, sesuai dengan kebutuhan pribadi mereka. Lebih jauh lagi, platform online memfasilitasi penyebaran konten yang menarik dan sangat kreatif dengan cepat, menciptakan efek media yang kuat dan meningkatkan interaksi dengan penonton.
Namun, untuk memanfaatkan peluang ini, industri animasi harus berinovasi dalam hal konten, penceritaan, tempo, dan strategi distribusi. Di lingkungan digital, tekanan persaingan sangat besar, karena penonton Vietnam tidak hanya memiliki akses ke produk dalam negeri tetapi juga dapat dengan mudah menikmati karya animasi papan atas dari AS, Jepang, Korea Selatan , Tiongkok, dan negara-negara lain. Oleh karena itu, animasi Vietnam harus bersaing langsung dengan pesaing internasional yang memiliki pengalaman, teknologi, dan sumber daya yang lebih unggul.
Selain itu, animasi adalah bidang yang membutuhkan biaya investasi tinggi dan waktu produksi yang lama. Tantangan terbesar bagi animasi Vietnam saat ini tetaplah sumber daya keuangan. Kurangnya proyek berskala besar menghambat perkembangan pasar dan membatasi kemampuan untuk memanfaatkan sumber pendapatan dari hak cipta, mainan, video game, dan produk terkait. Keterbatasan modal investasi juga memengaruhi pelatihan personel berkualitas tinggi, mulai dari penulis skenario, sutradara, desainer, animator hingga ahli efek khusus dan suara.
Seiring transisi industri animasi ke lingkungan digital, industri ini menghadapi tekanan dari algoritma distribusi konten, persaingan untuk menarik perhatian penonton, dan kebutuhan untuk menyeimbangkan nilai artistik dengan daya jual. Selain itu, pelanggaran hak cipta, penggandaan tanpa izin, dan distribusi tetap menjadi hambatan utama, yang berdampak pada pengembalian investasi dan mengurangi daya tariknya bagi investor.
- Meskipun ledakan platform streaming online telah menghadirkan banyak produk animasi dengan konten yang beragam, animasi bertema sejarah atau animasi dengan cerita edukatif untuk anak-anak yang kaya akan unsur budaya nasional masih sangat menarik perhatian penonton, bukan begitu, Bu?
- Benar sekali. Meskipun platform online menawarkan sejumlah besar konten di berbagai genre, karya animasi yang mengeksplorasi tema sejarah, cerita rakyat, dan konten pendidikan untuk anak-anak tetap memiliki daya tarik tersendiri, dan bahkan semakin mendapat perhatian. Semakin banyak produk yang ada, semakin banyak penonton yang mencari nilai-nilai unik, dan identitas budaya merupakan keunggulan tersendiri dari animasi Vietnam.
Kisah-kisah sejarah, legenda, pahlawan nasional, dan nilai-nilai tradisional, ketika diekspresikan melalui animasi, selalu memiliki kemampuan untuk menarik perhatian penonton muda dan juga mendapatkan perhatian dari orang tua dalam membimbing pilihan konten anak-anak mereka. Di era digital, identitas budaya bukanlah penghalang melainkan faktor yang menciptakan perbedaan antara animasi Vietnam dan produksi internasional.
Faktanya, di banyak platform online, karya animasi tentang sejarah, legenda, dan dongeng secara konsisten menduduki peringkat teratas dalam hal jumlah penonton dan interaksi, mempertahankan daya tariknya yang abadi dari waktu ke waktu. Saluran YouTube resmi Studio Film Animasi Vietnam, dengan hampir 1 juta pelanggan, merupakan tujuan yang familiar bagi banyak penggemar animasi. Banyak film sejarah telah mencapai angka penonton yang mengesankan, seperti "Anak Laki-Laki dengan Bendera Buluh" dengan 17 juta penayangan, "Kim Dong" dengan 10 juta penayangan, "Pahlawan Berjubah Kain" dengan 5,3 juta penayangan, "Legenda Air Terjun Pongour" dengan 3,2 juta penayangan, dan "Legenda Pedang Ajaib" dengan 2,3 juta penayangan.
Selain itu, interaktivitas tinggi dari platform digital membantu karya animasi menjangkau audiens dengan lebih cepat dan efektif. Misalnya, pada peringatan "Kemenangan Udara Hanoi - Dien Bien Phu," trailer film "Colorful Marbles," yang diunggah di halaman penggemar Studio Film Animasi Vietnam, menarik lebih dari 1 juta penayangan, lebih dari 3.000 kali dibagikan, dan puluhan ribu interaksi dan komentar. Angka-angka ini menunjukkan minat publik terhadap tema sejarah dan potensi kuat animasi untuk menyebar luas di lingkungan digital.
Selain karya-karya yang sudah dirilis, banyak proyek animasi sejarah juga mendapat perhatian publik sejak tahap produksi. Salah satu contohnya adalah film animasi panjang "Hoang Thi The: Fate and Destiny," yang diproduksi bersama oleh DeeDee Animation Studio dan Avalook. Ini adalah proyek film sejarah seni yang ditujukan untuk penonton dewasa, menargetkan mereka yang menghargai budaya, sejarah, seni rupa, dan sinema berkualitas tinggi, serta peneliti, mahasiswa, dan komunitas kreatif.
Dari kenyataan ini, dapat dilihat bahwa karya animasi sejarah dan budaya tidak hanya memiliki vitalitas yang abadi tetapi juga memiliki lebih banyak peluang untuk menyebar luas di platform digital.
- Menurut Anda, apa yang harus dilakukan oleh para produsen animasi Vietnam untuk memanfaatkan keunggulan teknologi digital dan melestarikan identitas budaya nasional dalam karya mereka, sekaligus menciptakan daya tarik animasi di era digital?
- Untuk memanfaatkan keunggulan teknologi digital sekaligus melestarikan identitas budaya nasional, menurut saya, hal terpenting bagi para produsen animasi Vietnam adalah mengetahui cara "menceritakan kisah kita menggunakan teknologi yang dipelajari dari animasi dunia." Kita perlu menggunakan budaya Vietnam sebagai fondasi, sambil secara bersamaan menerapkan teknologi digital dalam produksi untuk meningkatkan produktivitas, mengurangi biaya, dan meningkatkan daya saing dengan produk internasional.
Selain itu, membangun merek animasi dengan identitas Vietnam yang kuat, berinvestasi dalam pengembangan sumber daya manusia berkualitas tinggi, berinovasi dalam pemikiran artistik, memperbarui teknologi produksi, dan memperluas platform distribusi untuk membawa cerita-cerita Vietnam kepada penonton domestik dan internasional merupakan arah yang efektif bagi animasi Vietnam di era digital.
- Bagaimana Anda menilai tren terkini dalam pengembangan konten animasi di pasar Vietnam? Apa potensi animasi Vietnam untuk berekspansi ke pasar internasional?
- Industri animasi Vietnam berada pada tahap krusial dalam transisinya menuju industri animasi yang berorientasi pasar. Kami memiliki banyak keunggulan dalam hal audiens, warisan budaya yang kaya, kapasitas pembelajaran yang kuat, dan kemampuan untuk menerapkan teknologi secara efektif. Oleh karena itu, prospek pengembangan animasi Vietnam di masa depan sangat menjanjikan.
Potensi ekspansi ke pasar internasional juga sangat menjanjikan. Namun, kesuksesan akan bergantung pada apakah kita dapat mengubah keunggulan budaya kita menjadi cerita-cerita menarik yang beresonansi dengan penonton baik di dalam maupun luar negeri. Saya percaya bahwa, dengan warisan budaya yang unik, tenaga kerja kreatif, dan berbagai peluang dari platform digital, animasi Vietnam, setelah melalui periode pembelajaran dan akumulasi, akan memiliki kondisi yang diperlukan untuk menerobos, secara bertahap menegaskan posisinya, dan mencapai pasar internasional.
Terima kasih banyak, Bu!
Sumber: https://hanoimoi.vn/nha-bien-kich-pham-thi-thanh-ha-ban-sac-van-hoa-loi-the-cua-hoat-hinh-viet-trong-thoi-dai-so-1209646.html
