Mengembangkan kerajinan ao dai yang berkelanjutan

Bagi banyak desainer, perajin, duta ao dai, atau penjahit ao dai di seluruh negeri, kebanggaan dan kecintaan terhadap ao dai selalu hadir dalam setiap guratan, setiap lipatan kain, setiap jarum dan benang... menghubungkan kreativitas dengan pelestarian nilai-nilai tradisional yang melekat pada ao dai.

Melestarikan sebagian jiwa Vietnam

Selalu tampil di depan publik dengan ao dai yang rapi dan anggun, Seniman Berjasa Hai Phuong, Kepala Departemen Musik Tradisional, Konservatorium Musik Kota Ho Chi Minh , memiliki kecintaan khusus pada ao dai.

"Sebagai seniman yang memainkan alat musik tradisional, saya tentu memilih ao dai ketika tampil di panggung. Ao dai membantu publik mengenali seniman Vietnam, membentuk budaya dan identitas Vietnam ketika terjun ke dunia luar ," ujar Seniman Berjasa Hai Phuong.

Para desainer, pengrajin, dan duta Ao Dai berbagi dalam Seminar tentang Pengembangan Kerajinan Ao Dai Berkelanjutan di Jalan Buku Kota Ho Chi Minh.

Para desainer, pengrajin, dan duta Ao Dai berbagi pengalaman mereka dalam Seminar Pengembangan Kerajinan Ao Dai Berkelanjutan di Jalan Buku Kota Ho Chi Minh. Foto: Nhat Ha

Mencintai dan terikat erat dengan ao dai, Seniman Berjasa Hai Phuong percaya bahwa ao dai semakin sering muncul dalam kehidupan modern, dalam berbagai konteks, dan selama berabad-abad. Para desainer terus meneliti dan menciptakan ao dai agar tidak hanya indah, mengekspresikan jati diri, tetapi juga memberikan kenyamanan bagi pemakainya – hal yang sangat penting agar ao dai benar-benar hadir dalam kehidupan saat ini.

“Hal tersulit dalam profesi ao dai adalah mencintai dan memahami agar ao dai dapat hidup kembali. Dengan demikian, meskipun konteks atau perspektifnya berubah, jiwanya tetap dapat dilihat dan ao dai dapat dikenali, bukan menciptakan sesuatu yang lain dan menyebutnya ao dai.”
Seniman NAM TUYEN

Perajin Nam Tuyen, yang telah berpengalaman lebih dari 30 tahun merestorasi ao dai lima panel, mengaku bahwa ia merancang dan menjahit ao dai terutama untuk menunjukkan rasa terima kasihnya yang mendalam kepada leluhur yang telah menciptakan kostum yang bertahan hingga saat ini. Selain itu, membuat ao dai juga bertujuan untuk melihat ke masa depan, agar generasi muda dapat memahami nilai ao dai dan melanjutkan sumber tradisionalnya, nilai-nilai identitas budaya bangsa yang unik, dalam kehidupan modern saat ini. Perajin Nam Tuyen mengibaratkan ao dai sebagai "identitas budaya bangsa", artinya, ketika mengenakan ao dai, pemakainya sendiri menyadari asal-usulnya, dan perancang harus memiliki pemahaman yang mendalam tentang hakikat dan nilai-nilai inti ao dai.

Asosiasi Ao Dai Kota Ho Chi Minh telah melaksanakan kegiatan pelatihan, lokakarya, pameran, dan bekerja sama dengan sekolah dan bisnis desain untuk membangun ekosistem pembangunan berkelanjutan; bertukar dan berbagi tentang pelestarian nilai-nilai tradisional Ao Dai, pengembangan merek dan pasar dalam aliran kontemporer, serta pelatihan generasi berikutnya.
Desainer ANNA HANH LE - Penjabat Presiden Asosiasi Ao Dai Kota Ho Chi Minh

Tumbuh besar di daerah pedesaan di wilayah Tengah, pengalaman pertama mengenakan ao dai juga menjadi momen ketika desainer Anna Hanh Le, Pelaksana Tugas Presiden Asosiasi Ao Dai Kota Ho Chi Minh, merasakan feminitas, kelembutan, dan keindahan saat mengenakan ao dai—warisan bangsa. Desainer Anna Hanh Le percaya bahwa setiap orang yang mengenakan ao dai tidak hanya akan mengenakan kostum, tetapi juga melestarikan sebagian dari jiwa Vietnam.

Wisatawan asing mencoba mengenakan Ao Dai di Jalan Buku Kota Ho Chi Minh.

Seminar tentang Pembangunan Berkelanjutan Kerajinan Ao Dai merupakan salah satu acara penutup rangkaian kegiatan Festival Budaya Ao Dai Kota Ho Chi Minh, yang berlangsung dari 21 Juni hingga 20 Oktober 2025. Festival ini mempertemukan ratusan perajin, desainer, pelaku bisnis, dan duta Ao Dai. Acara ini mencakup berbagai kegiatan unggulan seperti: pameran foto Ao Dai Journey 2025; program pemberian hadiah Ao Dai - Breath of the City, yang memperkenalkan desain Ao Dai sebagai ungkapan rasa syukur; pemberian Dana Keterampilan - Mata Pencaharian Masa Depan kepada perempuan dan ibu tunggal yang berada dalam kondisi sulit untuk mendapatkan kesempatan belajar menjahit Ao Dai. Khususnya, program ini juga menyediakan sesi foto lookbook bagi wisatawan.

Terhubung untuk mengembangkan profesi Ao Dai yang berkelanjutan

Menurut desainer Anna Hanh Le, ao dai adalah produk yang menghubungkan tangan penjahit, hati para pengrajin, dan visi para desainer. Untuk membangun merek ao dai Vietnam yang menjangkau dunia, ia menekankan visi para desainer, yang memainkan peran penting dalam membantu ao dai menjangkau dan terhubung dengan mode internasional. Saat itulah ao dai memadukan identitas tradisional dan standar internasional.

“Saat ini, mode dunia mencari keaslian dan kedalaman budaya dalam setiap desain dan ao dai adalah simbol dari kedua elemen ini,” kata desainer Anna Hanh Le.

Wisatawan mengunjungi pameran foto di Festival Budaya Ao Dai Kota Ho Chi Minh pada tanggal 19 Oktober.

Mengakui bahwa profesi ao dai tidaklah "semulus" melainkan sebuah perjalanan yang penuh tantangan, yang merupakan serangkaian hari yang dihabiskan di ruang model, yang menuntut kreativitas tanpa henti, desainer Anna Hanh Le berkata: agar mampu bertahan dan berkembang, serta menyebarkan nilai ao dai dalam konteks integrasi internasional, mereka yang menggeluti profesi ini harus benar-benar berdedikasi, tidak hanya membutuhkan keterampilan dan teknik tetapi juga kegiatan promosi, komunikasi...

Khawatir banyak mahasiswa desain tidak berkesempatan untuk bekerja, padahal proses pembelajarannya cukup sulit dan mahal, desainer Anna Hanh Le ingin terus menghubungkan dan menyebarkan nilai profesi ini kepada para desainer muda, mahasiswa, dan peserta pelatihan untuk menginspirasi tidak hanya keterampilan tetapi juga pemikiran profesional.

Bagi pengrajin Nam Tuyen, hal paling mendasar tentang profesi ao dai adalah melestarikan jiwa ao dai dalam setiap jahitan, benang, dan lipatan kain peninggalan orang dahulu, dicampur dengan nafas kontemporer untuk menciptakan gaya dan mendefinisikan desainer.

"Untuk melakukan ini, perajin harus memahami inti, hakikat, dan kedalaman budaya ao dai agar ketika membuat variasi, tidak akan terjadi penyimpangan atau kebingungan. Saat dikenakan, ao dai harus mengekspresikan martabat, keanggunan, keanggunan, dan terutama kesopanan masyarakat Vietnam," ujar perajin Nam Tuyen.

Dalam mewariskan kerajinannya kepada para desainer muda, perajin Nam Tuyen tidak berfokus pada pelatihan teknis, cara mendesain, cara menjahit, melainkan menanamkan kebanggaan pada ao dai, budaya tradisional, khususnya budaya mengenakannya, kepada generasi muda. Dengan mencintai ao dai, generasi muda akan belajar dan mengenal ao dai, serta mengetahui cara membuat ao dai dan mengenakannya dengan indah. Meyakini bahwa melestarikan kerajinan ao dai yang berkelanjutan adalah kisah seluruh masyarakat, ia selalu mengingatkan para siswanya bahwa ketika menerima selembar kain, mereka harus memahami proses dari ulat sutra, kepompong, hingga pemintalan sutra, harus memahami budayanya, sehingga dapat menghidupkan setiap desain.

Nhat Ha

Sumber: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/phat-trien-nghe-ao-dai-ben-vung-57f3ea8/