Xẩm (genre musik rakyat tradisional Vietnam) dihidupkan kembali dalam ruang kreatif baru.

Baru-baru ini di Hanoi, program seni "Sac Xam" (Warna Xam), yang diselenggarakan oleh mahasiswa Fakultas Penulisan Kreatif dan Jurnalistik Universitas Kebudayaan Hanoi, menciptakan ruang pertunjukan yang sangat kreatif, memadukan seni menyanyi Xam dengan mode kontemporer, pencahayaan, dan musik.

Seniman dan peneliti yang berspesialisasi dalam Xẩm (genre musik rakyat tradisional Vietnam) berbagi wawasan mereka dalam program tersebut.

"Sac Xam," yang diselenggarakan oleh sekelompok siswa dari Kelas Jurnalistik 13A, menunjukkan upaya kaum muda dalam menemukan cara-cara baru untuk mendekati warisan nasional, membawa seni tradisional keluar dari ruang-ruang yang familiar untuk terlibat dalam dialog dengan kehidupan kontemporer.

Nyanyian Xẩm dulunya merupakan suara masyarakat miskin yang tinggal di tepi sungai, di alun-alun desa, di pedesaan, atau di trem tua Hanoi . Melalui banyak pasang surut sejarah, bentuk seni pertunjukan rakyat ini menghadapi risiko kepunahan sebelum akhirnya bangkit kembali dengan kuat dalam dua dekade terakhir dan diakui sebagai Warisan Budaya Takbenda Nasional.

Para seniman tersebut tampil sebagai bagian dari program tersebut.

Mengambil inspirasi dari materi tradisional tersebut, "Sắc Xẩm" memilih pendekatan penceritaan baru, mengubah panggung menjadi ruang di mana musik rakyat dan seni pertunjukan modern beririsan. Program ini dibagi menjadi dua tahap, "Transisi" dan "Awal," seperti sebuah perjalanan dari inti tradisional menuju semangat kontemporer Xẩm saat ini.

Acara dibuka dengan sebuah video yang merekonstruksi perkembangan seni nyanyi Xẩm, dari kelompok keliling hingga kehidupan artistik modern. Grup Xẩm Hà Thành, yang terdiri dari peneliti musik dan seniman Mai Tuyết Hoa; peneliti musik dan seniman Nguyễn Quang Long; dan seniman muda Trần Bá Nam Khánh, membawakan dua karya: "Xẩm Thập Ân" dan "Jauhi Kejahatan".

Dalam tata panggung minimalis namun kaya visual, suara biola dua senar dan tepukan tangan, bersama dengan melodi kuno Xẩm (gaya nyanyian rakyat tradisional Vietnam), memikat penonton muda. Banyak yang, untuk pertama kalinya mengenal Xẩm, tetap tertarik oleh kualitas naratifnya, unsur-unsur rakyat, dan kedalaman humanistik yang mendalam dalam setiap lagunya.

Program tersebut diselenggarakan dalam skala besar dan secara sistematis.

Peneliti musik dan seniman Nguyen Quang Long berbagi bahwa hal istimewa tentang Xam terletak pada kenyataan bahwa bentuk seni ini secara bersamaan mengandung banyak unsur budaya: sastra, musik, karakter nasional, dan semangat optimis rakyat Vietnam.

Sang seniman mengatakan bahwa lebih dari 20 tahun yang lalu, ketika pengrajin Ha Thi Cau hampir menjadi "bibit Xam" terakhir yang tersisa, mereka yang berprofesi di bidang ini memulai perjalanan untuk menghidupkan kembali Xam tradisional. Dari memulihkan lagu-lagu Xam tradisional, mereka terus menciptakan karya-karya baru dengan nuansa kontemporer, seperti "Jauhi Kejahatan," "Narkoba,"... dan kemudian mulai bereksperimen dengan menggabungkan Xam dengan EDM dan rap sejak sekitar tahun 2015.

Peragaan busana tersebut menggabungkan koleksi fesyen yang terinspirasi oleh gaya klasik dan modern.

"Xẩm sangat kental dengan budaya Vietnam karena berasal dari kalangan masyarakat termiskin di masa lalu, tetapi setiap lagunya masih memiliki semangat optimis. Vitalitas inilah yang memungkinkan Xẩm bertahan di era sekarang," ungkap artis Nguyen Quang Long. Menemani perjalanan pembaharuan Xẩm, artis Mai Tuyet Hoa mengatakan ia menghadapi banyak reaksi keras ketika menggabungkan rap dan EDM ke dalam Xẩm.

"Banyak orang mengatakan kami menghancurkan Xẩm. Tetapi pada akhirnya, dengan keahlian profesional dan keyakinan kami pada nilai-nilai tradisional, kami bertahan. Dan hari ini, penyebaran informasi tersebut menunjukkan bahwa Xẩm benar-benar dapat terus berkembang dalam kehidupan modern," ujarnya.

Puncak dari "Sắc Xẩm" terletak pada peragaan busana yang diiringi musik Xẩm. Alih-alih memandang Xẩm sebagai "spesimen" yang harus dilestarikan dalam keadaan aslinya, pertunjukan ini menempatkan bentuk seni ini dalam interaksi dengan desain kontemporer, musik elektronik, dan bahasa pertunjukan di atas panggung.

Wisatawan asing terpesona oleh Xẩm (genre musik rakyat tradisional Vietnam).

Selama fase "Transisi", koleksi yang terinspirasi oleh topi kerucut, gaun empat panel, bunga lotus dari Dinasti Le, dan citra kehidupan pedesaan Vietnam ditampilkan di atas panggung. Musik biola dua senar tradisional Vietnam dipadukan dengan aransemen modern untuk menciptakan suasana yang klasik sekaligus inovatif.

Koleksi dari grup desain bergaya Prancis ini menata ulang citra topi kerucut dan gaun empat panel menggunakan bentuk arsitektur. Koleksi "Teratai Kuno" karya desainer Ngo Hoang Diep menggunakan citra bunga teratai dari Dinasti Le dalam desain gaun malam.

Sementara itu, koleksi "Non Sac" karya desainer Do Quang Truong, Le Hoang Gia Khanh, dan Le Van Viet mengeksplorasi keindahan sederhana pedesaan Vietnam menggunakan kain taffeta berkerut yang meniru gelombang sawah dan pinggiran topi kerucut.

Dr. Trinh Le Anh (ketiga dari kanan), editor dan MC, bertindak sebagai dosen, membimbing para mahasiswa dalam melaksanakan program tersebut.

Pada tahap "Pembukaan", pertunjukan benar-benar meledak ketika Xẩm (nyanyian rakyat tradisional Vietnam) sepenuhnya dipadukan dengan EDM dan rap. Koleksi-koleksi: "Sắc Men" (Warna Pria), "Đầu Nguồn" (Sumber), dan "Then Rừng" (Hutan Kemudian) semakin memperluas cakupan ekspresif budaya tradisional dalam mode modern.

Acara tersebut diakhiri dengan pertunjukan tari modern "Unforgettable" oleh grup Grooza, diiringi musik Xam (musik rakyat tradisional Vietnam) yang diharmonisasikan secara elektronik, menciptakan suasana yang semarak dan muda sambil tetap mempertahankan semangat kearifan lokal.

Dr. Trinh Le Anh, editor dan dosen, percaya bahwa membawa seni tradisional ke dalam kehidupan kontemporer merupakan tantangan besar, yang tidak hanya membutuhkan komunikasi yang efektif tetapi juga produk budaya yang cukup menarik untuk meyakinkan publik.

Seniman Nguyen Quang Long dan Mai Tuyet Hoa telah terlibat dengan Xam (genre musik rakyat tradisional Vietnam) selama bertahun-tahun.

Dr. Trinh Le Anh percaya bahwa warisan budaya tidak akan hilang, tetapi mungkin akan "berhibernasi" hingga generasi dengan pengetahuan dan kreativitas yang cukup muncul untuk membangkitkannya. "Sangat terpuji bagi kaum muda untuk melakukan hal ini. Jika kita dapat memanfaatkan sumber daya budaya leluhur kita, itu adalah sesuatu yang patut dibanggakan. Jika kita tidak bisa, kita perlu mengakui kurangnya pengetahuan kita dan tanggung jawab kita sendiri," kata Dr. Trinh Le Anh.

Alih-alih memilih pendekatan akademis atau membatasi warisan budaya dalam ruang yang dilindungi, "Sắc Xẩm" (Warna Xẩm) menunjukkan arah yang berbeda untuk Generasi Z: mendekatkan budaya tradisional kepada kaum muda melalui media dan estetika kontemporer.

Menurut Nguyen Thi Ngoc Bich, ketua panitia penyelenggara, tim tersebut menggunakan banyak elemen yang sedang tren, lucu, dan menarik dari media sosial untuk menjangkau audiens muda.

Oleh karena itu, keinginan terbesar tim adalah mendekatkan Xẩm dengan kaum muda. Xẩm benar-benar dapat menjadi bagian dari industri budaya, tampil di dunia mode, teater, dan seni pertunjukan dalam berbagai bentuk.

Program ini menampilkan partisipasi dari tim yang terdiri dari para kreator muda.

Para penyelenggara percaya bahwa hal terpenting bukanlah mengubah identitas Xẩm, tetapi menemukan cara agar penonton masa kini merasa tertarik untuk mendengarkan dan memasuki dunia warisan ini. Faktanya, program tersebut menunjukkan bahwa banyak penonton muda mengubah perspektif mereka setelah mengalami Xẩm dalam suasana baru ini.

Do Minh Huyen, salah satu penonton yang menghadiri pertunjukan tersebut, berbagi bahwa ia sangat terkesan dengan peragaan busana yang diiringi musik Xam karena ia tidak pernah membayangkan bahwa kombinasi ini bisa begitu harmonis.

Sementara itu, mahasiswi Nguyen Thuy Vi mengungkapkan bahwa ia dulu menganggap Xam (genre musik rakyat tradisional Vietnam) membosankan dan sulit diakses. Namun, pengalamannya di "Sac Xam" membuatnya menyadari bahwa Xam sangat mudah untuk dinikmati dan dapat dipadukan dengan hip-hop, remix, atau EDM agar lebih mudah diterima oleh kaum muda.

Dalam konteks industri budaya yang menjadi kekuatan pendorong baru bagi pembangunan, program-program seperti "Sac Xam" menunjukkan bahwa kaum muda tidak berpaling dari tradisi. Sebaliknya, mereka berupaya menceritakan kembali kisah warisan budaya dalam bahasa zaman mereka.

Ketika biola dua senar tradisional Vietnam bergema di tengah gemerlap lampu panggung peragaan busana, ketika lagu-lagu rakyat Xam berpadu dengan EDM dan catwalk, yang tersisa, selain keunikan sebuah pertunjukan, adalah vitalitas abadi budaya Vietnam dalam kehidupan kontemporer.

THUY PHUONG

Sumber: https://nhandan.vn/xam-hoi-sinh-trong-khong-gian-sang-tao-moi-post962987.html